巴瑪扎西的水墨畫

□ 李小可

巴瑪扎西的水墨畫

□ 李小可

巴瑪扎西（張西新），1961年生于西藏日喀則。藏族。1984年調(diào)入西藏美術家協(xié)會。現(xiàn)為西藏美術家協(xié)會副主席、西藏書畫院副院長、中國美術家協(xié)會會員。作品《彩云圖》(合作)獲第六屆全國美展銀質(zhì)獎，《神女峰》獲第二屆加拿大楓葉獎國際水墨大賽新人金獎，《布榖》獲全國第五屆版畫優(yōu)秀獎。

巴瑪扎西是我結(jié)識最早的藏族畫家。與巴瑪扎西的相識是多年前在深圳水墨雙年展上，雖然當時只有簡短的交談，但他卻給我留下了性格內(nèi)向、誠摯與深邃的印象。20多年來，他已成為我在雪域高原上的一個“遠親”。

多年來，我每次到西藏采風，無論去海拔多高、多艱險的地方，巴瑪扎西都會陪伴我。他總是幫我背著沉重的攝影包，適時地把需要的相機遞給我。除了關于寺院、宗教、歷史的介紹，言語很少。我們一起走過珠峰、神女峰、亞東、崗巴、熱振寺、覺囊寺、墨竹貢卡……那雪山之上、山口舞動的經(jīng)幡之下，興奮與喜悅的情形歷歷在目。

巴瑪扎西幼年生活艱苦，但藏地自然大美與生靈共存的環(huán)境，以及流淌在血液中的神秘宗教，為他幼小的心靈提供了一個自由遐想的空間。上學時課本邊邊角角上畫滿的涂鴉成為他最早的內(nèi)心表達。青年的巴瑪有著超乎常人的坎坷經(jīng)歷，他當過卡車司機，常年奔波于千里荒原，可能就是這些鑄就了巴瑪扎西的平實、堅毅與聰慧，積蓄了他藝術表現(xiàn)中精神與情感的內(nèi)在力量。

巴瑪對繪畫有著天生的鐘愛，憑著自學、自悟畫畫；后又有緣跟隨吳德偉、韓書力、余友心等沉迷于西藏文化的老師們學習，開始走向真正的繪畫道路。巴瑪扎西說他的繪畫是“一種表現(xiàn)自我感知生命過程的手段或工具”，他早期作品運用超現(xiàn)實和象征性的繪畫語言，使作品帶有強烈的神秘感。作品雖含有對宗教文化的敬畏，但已不是傳統(tǒng)唐卡表現(xiàn)方式的簡單再現(xiàn)，而是運用個性化的語言符號創(chuàng)造出的一種新繪畫空間。繪畫語言承繼了唐卡平面紋樣化的表現(xiàn)特征，同時更加強化半抽象繪畫符號的造型與美感，注重畫面神秘境界模糊性空間的營造，這在西藏繪畫表現(xiàn)中是罕見的。

巴瑪扎西在西藏繪畫創(chuàng)作的道路上，尋找著前人所沒有走過的繪畫之途。他緊緊把握住對本土文化精神的堅持與文化的開放性、吸納性連接起來的文化態(tài)度，他是藏族藝術家中最早有機會到海外學習交流的藝術家，這也為他打開了一個更為廣闊的文化視野。面對不同文化經(jīng)驗的碰撞與沖擊，他大膽借鑒當代多元文化視覺表現(xiàn)的經(jīng)驗，吸納和運用水墨中線的表現(xiàn)與墨的模糊性渲染，大大增強了紋樣化單一線的豐富性。他把墨、色、水、書法性當代化的視覺經(jīng)驗與西藏宗教文化的表現(xiàn)形態(tài)智慧地融為一體，把心中對天地自然、人與動物生態(tài)環(huán)境的關注解構(gòu)為多樣性的符號，在畫面空間中訴說與表演，強化了心性的直接宣泄。作品近乎無束、酣暢的原始圖騰，含蘊了更為豐富的藝術技藝與文化內(nèi)涵，猶如草原上的牧歌，表達著他心中永遠不能割舍的愛。

巴瑪扎西的繪畫還在不斷艱辛的探索過程中，但已到了藝術生命最為旺盛的階段。人們對于一個新藝術形態(tài)的認識、肯定還需要時間，巴瑪扎西無疑已是西藏繪畫由神本走向人本最具代表性的藝術家之一，成為推動西藏文化當代化前行的開拓者。我們多元的民族文化正是由于有了他們才會有更加輝煌的明天。

責任編輯：陳春曉

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