春風又綠江南岸

董千

【摘要】中國古代玉器不僅承載著裝飾、佩戴的審美功能，還融合了文化氣息、社會信息所賦予的文化功能。本文擬以杭州博物館館藏玉器為對象，通過對宋、元、明、清各時期玉器的爬梳，探討玉器所表現出的自然物候，分析玉器所傳達的文化信息。

【關鍵詞】館藏玉器春季文化信息

《尚書大傳》曰：“何以謂之春？春，出也，物之出，故謂東方春也。”《禮記》描述春天：“天氣下降，地氣上騰，天地和同，草木萌動。”春季，氣候宜人，草木蔥蘢，萬物生長，是一年中最美的時節，也是最牽動人心的良辰佳日。人們在這個季節醞釀希望，舉行熱鬧的活動表達歡欣愉悅，傳達生命的激情和對生活的美好祝愿。

這種對春季細膩、復雜而深刻真切的生命感受，也體現在玉器雕琢制作上。在杭州博物館的館藏玉器中，有一批玉器充滿了對春季歲時節令的觀照。這種季節意象包含了兩個方面，自然意向和人文意向。一方面描摹自然意象中春季的物候特點，另一方面也融入了更多現實生活的市井百態，對民俗生活有了更廣泛、更深邃的吸納和展現。它包含熱鬧的節慶狂歡，異域的民族風情，蘊籍的民間傳統，厚重的文化積淀，豐富的時令物產……兩種意向疊加交融，包容了不同的創作構思和表現手法，使玉器的表現力豐富而深邃。

一、春令

清代白玉爆竹辭歲圖紋佩，白玉，圓角長方形，雙面雕。額首琢雙夔龍紋，器身四周留有方形邊框。正面開光內淺浮雕三童子于庭院游戲玩樂的溫馨場面：一童點引爆竹，一童折梅圍觀，一女童掩耳生畏。人物眼眉、頭發、手勢、衣紋都精心處理，刻畫入微，線條圓潤流暢。背面淺浮雕陽文行書王安石《元日》詩文：“爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇，千門萬戶瞳瞳日，總把新桃換舊符。”落“文”“玩”款（見圖1）。

這種玉佩奉明代蘇州玉雕大師陸子岡所創的“子岡牌”為圭臬。經典形式為牌形，一面琢磨山水、花鳥、人物、瑞獸等圖形，另一面雕刻詩文、書法、印章等。以刀代筆卻不失筆墨情趣，方寸之間就是一幅玉圖畫。

此件玉佩正面雕琢嬰戲題材。嬰戲圖多描繪無邪天真的孩童，或玩耍，或嬉戲：釣魚、趕鴨、捻草、折花、弄木偶、騎竹馬、放風箏……千姿百態，憨掬可人。嬰戲多象征多子多福、生活美滿。背面詩文則傳達了當時人們的春節節俗細節。元日又稱元正、元長、元朔、元辰、元春、端日、上日等，是農歷正月初一。宋吳自牧《夢粱錄》中說：“正月朔日，謂之元旦，俗呼為新年。一歲節序，此為之首。”春節是我國歷史最悠久、最隆重、最盛行、和人們關系最為密切的節日。元日是一年之始，除舊布新之時。元日當天有燃放爆竹、喜飲屠蘇、換貼桃符的習俗。南朝梁宗懔《荊楚歲時記》中即記有：“正月一日，是三元之首也，雞鳴而起，先于廳前爆竹……”可見燃爆竹除舊歲，增添節日喜慶氣氛已成當時民俗。這一天還要老少穿著新衣，闔家共飲屠蘇酒迎接新歲，辟除疾病。古人還在門上掛桃木人并在桃木片上（桃符）寫上祈福、禳災之辭，插在門旁便能擋住惡鬼，祛邪得福。這些祭祀、飲食、年畫習俗都蘊含著生命長生、子孫繁衍的觀念。

二、春醠

清代白玉延齡眉壽佩，白玉，長方形，雙面雕。額首琢雙夔龍紋，龍尾垂直到底部，頂、底邊沿以波浪紋裝飾。器身正面長方形開光內淺浮雕折枝梅花，梅花下有一酒器；背面淺浮雕陽文行書“樽開長慶酒，眉壽祝遐齡”，落“文”“玩”款（見圖2）。

此件佩飾也是一件子岡牌。詩文中的樽是古人溫酒或盛酒的器皿——酒樽，一般為圓形，直壁，有蓋，腹較深，有獸銜環耳，下有三足，器形較大，盛行于漢晉。從玉器畫面上我們看到的是爵。爵是我國傳統的飲酒容器，從出土的形制來看，前有流（傾酒的流槽），后有尾，中有杯，一側有鏨，下有三足，杯口有二柱。爵在商周青銅禮器中是較為常見的。《宣和博古圖》對于爵的使用曾經有過歸納：“凡彝器，有取于物者，小而在禮實，大其為器也。至微而其所以設施也，至廣若爵之為器是也，蓋爵于飲器，為特小。然主飲必自爵，始故日：在禮實大爵于彝器，是為至微。然而禮天地交鬼神和賓客以至冠昏喪祭朝騁鄉射無所不用，則其為設施也，至廣矣。”爵在上古的祭祀禮俗中扮演了重要角色。禮天地，交鬼神，和賓客，以及冠、昏、喪、祭、朝聘、鄉射，在不同場合和儀式上使用，也是體現身份尊卑、規格高下的重要道具。明萬歷刻本《元曲選·金線池》插圖用爵杯飲酒，即是古人用爵宴賓客的場景（見圖3）。

詩文中遐齡、眉壽都是祈愿老年人高壽。長慶酒應該是春酒。《詩·豳風·七月》中有“八月剝棗，十月獲稻。為此春酒，以介眉壽”的吟唱；張衡也在《東京賦》提到“致歡忻于春酒”，描述以春酒宴請賓客；東漢曹操曾將家鄉亳州產的“九醞春酒”進獻給漢獻帝劉協。春酒即酎酒也。周制，蓋以冬釀經春始成，因名春酒。漢制，以正月旦作酒，八月成，名酎酒。在春節期間，人們濟濟一堂，共同品賞春酒，其樂融融。

三、春華

清代青白玉雕玉蘭花插，青白玉質，圓雕，連紅木座。局部有黃褐斑，主體為玉蘭花形象，腹部中空，花枝上附著五朵小玉蘭花（見圖4）。整器打磨光潔，生動自然，散發古雅清香之意味，寓意玉堂富貴。推測應該是文人的案頭清供。

玉蘭花象征著高士的品性，古代庭院常植玉蘭。屈原《離騷》有“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英”的詩句。早春玉蘭往往葉未長而花先發，有木花樹或望春花之稱。

老子曰：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”中國傳統造物文化中有“制器尚象”一說，重視器物材質的自然美感，造型尊重材料自身的規定性。主張“理材”“因材施藝”，要求“相物而賦形，范質而施采”“審曲面勢”，工藝要“刀法圓熟，藏鋒不露”，歸樸返真，保存材質的“真”和“美”。充分利用材料的天生麗質，體現造化神奇。清代是玉器制作的高峰期，注重玉色、形制、飾紋、線條的塑造，巧作的設計理念和制作技法已十分成熟，在動物、植物紋飾上運用得非常出色。在玉器雕琢中，大塊的玉材很難保證完美無瑕，可能會存在一些缺陷，比如綹裂、花斑、顏色不一等等，這時就需要有識別好料的慧眼和別具一格的巧思。此件花插比較突出地體現了這個特點。玉蘭花是南方早春時節常見的花卉，花期較短。工匠運用玉料本色的色彩差異，因材施藝，據色擬形，保留青玉外部黃色的玉皮，表現花朵怒放之后點點殘痕，鮮活逼肖，妙趣天成。

清代青白玉鑲寶石牌，青白玉，單面雕，花卉形，外沿突起，正面減地打挖平整，鑲嵌各種寶石，背面平素。畫面正中以蜜蠟為軀干，碧玉為枝葉，碧璽為春桃，珊瑚為花蕾，構成桃之天天、灼灼其華的畫面。旁有煤精堆砌的湖石，綠松石與蜜蠟拼接的靈芝仙草欹側而生，翡翠質的蝴蝶翩翩飛舞，點綴其間（見圖5）。整個圖案錯落有致，清新明快。此桃樹小景表現春光明媚、欣欣向榮的太平景象，桃與壽石配景又含祝壽之意，是乾隆年問盛行的裝飾工藝。

清代宮廷陳設多有仙佛人物、寶石盆景、如意等寓意祥瑞的擺設。其制作或屬內府承旨造辦，或來自皇室成員及勛貴臣僚的進獻。取材象征世代永續、四時安和、福壽綿長等各式吉祥母題，造型豐富，巧思紛陳。此件玉器深受清中期“求多、求滿、求富貴、求華麗”的審美文化的浸潤。它采用了百寶嵌裝飾手法，使用各色金玉珠寶制作花果、草木，絢爛奪目，營造出華麗精致的效果，于歲時節慶、萬壽千秋慶典，傳達納福迎祥的喜慶祝愿。這件寶石嵌鑲牌可以作為玉如意頭部的鑲嵌飾件，也可作為玉雕插屏的主體。

四、春鮮

南宋青玉鱖魚掛件，雙面雕，表面受沁。魚體肥碩，圓眼闊口，下頜突出，背鰭豎立，尾鰭上翹。魚身綴有雜色斑點，隱約可見陰刻斜格網紋以示鱗，鰭、尾陰刻細線。脊部有一穿孔，可穿系，為佩、墜飾（見圖6）。無論是整體造型，還是細節處理，都表現得一絲不茍，增一分則長，減一分則短，追求“淡然無極而眾美從之”。

鱖魚味道鮮美，初春正是江南地區品嘗鱖魚的最佳時節，詩人、畫家常拿它入詩入畫。唐張志和詩云：“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”這是仲春二月的江南美景。清孫原湘《觀釣者》有云：“昨夜江南春雨足，桃花瘦了鱖魚肥”。

齊白石老人曾作一畫，上有一鲇魚、一鱖魚、一鰱魚，題款為：“既有長年大貴。又可謂曰三余。八十七歲白石。”鱖與貴諧音，魚與余諧音，象征“富貴有余”。國學大師汪曾祺曾考證，鱖魚又稱鯚魚，鯚是從“罽”而來，罽是毛織物，罽錦麗且堅，古人認為鱖魚身如廚錦，因此稱它“罽魚”，因為“罽”字難寫，就寫成“鯚”。

南宋都城臨安人口眾多，商業繁榮。吳自牧的《夢粱錄》、西湖老人的《西湖老人繁勝錄》、周密的《武林舊事》等書都記載了杭城齊味萬方的市食佳肴。據《夢粱錄》中記載，當時杭州諸色菜肴有280多種，各種烹飪技法達15種以上。在這800年前的杭幫菜譜中，就有一款菜肴是酒吹鯚魚——酒吹鱖角。

五、春游

明末清初桃紅柳綠帶板，青白玉質地，正面陰線長方形邊框內楷書陰文唐代王維《田園樂七首·其六》：“桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。花落家童未掃，鳥啼山客猶眠。”背面居中有兩個蘑菇形鈕用于穿系革帶（見圖7）。這首詩是王維退居輞川所作。春日桃紅柳綠，宿雨初歇，家童未掃，落花滿地的情景，別有一番清幽的意趣。明代文人士大夫階層崇尚幽雅清靜，“寧樸無巧，寧儉無俗”，鐘情于“質勝文則野，文勝質則史。文質彬彬，然后君子”的意趣。這件玉器敦厚大方，將文人詩詞佳句也融進造型紋飾中，兼含古樸雅致，應是文人士大夫在燕居之際日常便服的帶板。

六、春狩

元代玉雕雁穿花卉鑲嵌牌（見圖8），灰白玉，圓形。整器采用了深層、多層、立體鏤空相結合的技法，風格粗獷又不失細膩。畫面正中高浮雕天鵝藏于荷花叢中，張口展翅，鵝腮刻劃彎曲陰線，頸部纏繞蘆葦，羽毛陰刻直線紋和鱗紋，翅膀中部回折，有較深的折槽，周圍還鏤雕了很多蘆葦和荷葉作裝飾。荷葉、蘆葦、蓮花等花卉雕刻深挖翻卷，翻轉交搭，交錯疊壓，似隨風飄動。花葉布滿器物周身，僅留少許空隙，這種藝術表現形式被稱為“密不透風”，使畫面充滿立體感、層次感和透視效果。

元代玉雕雁穿葦葉如意嵌鑲牌（見圖9），白中泛黃、質潤，腰圓形，單面雕，整體采用深浮雕手法表現天鵝躲藏于蘆葦叢中的場景。天鵝頸項穿過葦葉，翅膀大量使用陰刻裝飾，葉面深雕，層層疊疊，構圖唯美，布局合理。

遼金春水和秋山玉對元代玉器藝術風格有較大影響。元代非常喜愛春水和秋山題材，雕琢出非常成熟和精湛的春水、秋山玉，且數量和種類最多，質量最精。1960年出土于江蘇錫山市錢裕墓春水玉和白玉帶鉤（見圖10），是迄今為止發現的唯一有元代紀年的春水玉，也是春水玉在江南地區首次發現，可見這種反映北方少數民族春天打獵題材的玉器至遲至元代在江南地區已有流布。

元代春水玉帶鉤，層次雜而不亂，線條圓鼓滑順，僅留天鵝在荷蓮中穿行。水中的荷葉和天鵝自成單元，而不見海東青巡狩的畫面，是從“春水”圖截取來的局部。天鵝有著翩然的嫵媚，似是江南風味的改良，教人感覺到它的主旨其實更在于表現生命的力和韻（見圖10）。器之體量較早期作品略顯輕盈，或許是制作于一個交替過渡的時期，應為元代中、晚期作品。

明代青玉鏤雕雁穿花卉鑲嵌牌（見圖11），青玉，在橢圓形環托上鏤空透雕多層紋飾。以水草、荷、蘆葦為背景，天鵝慌不擇路，張口嘶鳴，潛入茂密的水草叢中，頸項被荷草纏繞。荷葉上方有一海東青，勾喙，細身長尾，身長還不及鵝頸，正回首尋覓，伺機攫捕。天鵝、海東青的翅羽用排列整齊的陰線紋表示，荷葉翻卷，邊緣為鋸齒狀或波浪紋，增加了器物的美感。此件春水玉仍存捺缽文化之遺風，但與剛勁俊偉、沉郁渾樸的草原風格有些差距。明代，春水題材的玉器仍有雕刻，但在質量和數量上遠遠遜于遼、金、元時期。由于民族的差異性，游牧的狩獵特質淡化。治玉者缺乏親身體驗，沒有見過鶻鵝搏斗的場景，只靠想象，很難做到形神兼備。只雕刻天鵝、鷹鶻、蘆葦、荷葉、荷花等平面感強，皆無立體感，缺少了濃郁的生活氣息，其形神方面就稍遜風采，畫面也變得簡潔和程式化。

七、春榮

春景千般好，江南無限情。春季意蘊還體現在眾多明清玉器吉祥圖案上。隨著明清世俗文化的發展，人們通過特定的圖形、符號，運用象征、比擬、隱喻、諧音、寓意等手法表達趨吉避兇的傳統心態。玉器上的裝飾圖案幾乎是“圖必有意，意必吉祥”。如圖12中的明代白玉吉慶有余佩，如意云紋下一戟垂直懸掛，中間雙魚起躍，寓意吉慶有余、吉祥如意；又如清代瑪瑙喜鵲登梅鼻煙壺（見圖13），喜鵲登梅則寓意喜上眉梢；再如清代瓜形鼻煙壺（見圖14），藤蔓纏縛瓜身，蜂蝶飛舞其上，寓意瓜瓞綿綿……種種春景既流動著生活真趣，又包含著古人對人生的情感寄寓。

《考工記》揭示了玉器制作的基本原則：“天有時，地有氣，材有美，工有巧。合此四者，然后可以為良。”其中“天時、地氣、材美”體現在人與自然的關系中，是天人合一；“工巧”體現在人與器的關系中，心與物、文與質、形與神、材與藝、用與美的統一。在表征玉器自然之美的同時，融入個人的生活經驗和審美體驗，走向心靈意境的表達，通過有形之“器”傳達無形之“道”，展現審美觀于各種可親、可悅、可游、可喜的藝術中，使玉器之美光芒大盛。