李青萍：唯有畫筆與我相隨

云上

2016年12月11日，冀德國際拍賣有限公司藝術館與中國書畫收藏家協會繪畫藝術委員會迎來了李青萍畫展。李青萍再一次引起了人們的關注。

徐悲鴻曾為她的畫集作序，為她畫肖像；齊白石站在她的畫作前贊嘆不已；劉海粟更是感概地對她說：“能成為畫壇先驅的唯有你我。”

她的人生，經歷了起起伏伏，落入過最深的低谷。但不論是一代名媛，還是街頭撿垃圾的老嫗，她都沒有丟掉手中的畫筆。她用自己的熱情和堅持，等待著生命的怒放。

不戀世間佳麗地，獨上寒山稱驕子

李青萍，本名趙毓貞，上世紀40年代紅極一時的美女畫家，被稱“美術界的蕭紅”。

1927年，李青萍16歲。為了擺脫包辦婚姻，這個倔強的女孩逃離了家鄉。不僅如此，她還給自己改名為李媛，為的是與舊家族劃清界限。

在上海新華藝專學習西畫，徐悲鴻與李青萍的恩師汪亞塵是好友，二人相聚時，有惜才之心的汪亞塵總是把李青萍也帶去，李清萍也有了機會獲得大師指導。

“她的色彩感很好，也很有靈氣，透視和線條基礎也不差。作品融入了國畫的寫意、江南民間美術、楚藝術的影響，這都是難能可貴的。”得到了徐悲鴻的認可。她更堅定了繼續學習西畫的決心。

那時候西洋畫剛引進中國，她放肆的試色，對具象的漠視，對夸張變形的天才式領悟，被認為與印象派極為契合。連齊白石也邀她辦展，請她吃飯，她被認為是西畫天才。

神歡體自輕，意欲凌風翔

畢業后李青萍在吉隆坡遇到了自己人生的另一位導師——印度潑彩圖畫師沙都那薩。

他的繪畫過程令人目眩神迷：把畫紙鋪在地上，約20多平米，把多種顏料倒入椰殼內，連同椰汁攪拌均勻，然后將顏料往紙上一次次潑去，如此再三，再用筆在紙上勾補一番。

這種全新、自由的繪畫方式深深地震撼了李青萍。從此，她也無法自拔地陷入了這種強烈直接的繪畫風格。

回國后，她的風格大受歡迎，徐悲鴻親自為她揀選作品，編制《青萍畫集》。不僅如此，徐悲鴻還為她畫肖像，兩次為她寫序言，幫她改名“青萍”。

一位前國民黨高官女兒曾寫信給她說：“我簡直被您的氣質驚呆了！您穿著咖色細紋西裝，戴軟邊小帽，鼻梁上架著精致水晶石眼鏡，手上拿著一雙雪白真絲手套。我只敢躲在樹后偷偷看您。”

為了畫畫和自由，她放棄了此生唯一的情人。范顯儒，一個熱愛繪畫音樂的上海紳士，出身錢莊少爺，愛她愛到癡迷，數次向她求婚，皆被拒絕。

1946年到1948年，得到齊白石、劉海粟等前輩的鼓勵，李青萍先后在上海、北平、臺北等地舉辦畫展，結交各界社會名流，迎來了自己藝術的第一次綻放。

但這些短暫的輝煌也給她今后的人生埋下了隱患。

“撿破爛為了能活下去，活下去是為了能畫畫。”

李青萍為了辦畫展四處奔波，在一次歸國途中，發生了意外：她身體不適，被困泰國。為了得到當地醫院的救治，同行之人不得已謊稱說，李青萍是汪精衛的家屬。

這一“救命之謊”，日后成了“禍害之源”。

自1952年起，批判李青萍的各種罪名紛至而來，她的人生隨之迎來了最黑暗的階段，她被拘禁抄家，抄了好多照片，有同蔣介石、李宗仁等國民黨要員的合影，照片里她一頭披肩燙發，十幾個人中，她最搶眼……

勞教時，她九死一生，返鄉后又逢三年自然災害，被迫以撿爛白菜、蘿卜葉為生。她拖一個四輪軸車到處撿垃圾，常有小孩跟在后面用磚頭砸她，說她是漢奸、汪精衛小老婆。

1952年至1982年的李青萍，成為了別人眼中的瘋子、乞丐：為了生存，她當過幼兒園保育員，撿過破爛、糊過紙盒，最困難的時候，她只能靠當地寺廟救助度日……“她全部家當就是一張小木床，上面只有一堆稻草。被褥沒有，灶爐鍋碗盆什么的都沒有。”“撿破爛為了能活下去，活下去是為了能畫畫。”李青萍回憶當時的日子。

在如此艱難的日子里，她依然沒有停止創作。由于材料缺乏，難以調出心儀的色彩變化，但大塊原色的運用，反而形成了她的繪畫特點。她的畫布也是到處撿來的：小學生的練習本、成年人的日記簿、會計用過的帳冊、裁縫丟棄的布頭、一張三寸黑白舞劇照片的反面、照相鏡框的背板、麻袋、三夾板、塑料布、掛歷、瓦愣紙、纖維板、馬糞紙、包裝紙、拆開的錢包、舊衣衫上的補丁、廢棄的布頭……一切可用之物，她皆視之為寶。

300元辦畫展，重返畫壇，迎來怒放

一個紅極一時的天才女畫家，就這樣成了以拾垃圾為生的瘋老太。但也正是因為承受了這些苦難折磨和極端的壓抑、孤獨，在絕對的黑暗里，她才得以涅槃重生。

1986年，李青萍終獲平反，生活也終于有了改善。落實政策后，她意外得到了補發工資300元，對于當時的人來說，這無疑是個天文數字。幾經思慮，李青萍決心用這筆錢為自己辦個畫展。這是一個歷史上難得一見的畫展：畫框是李青萍和弟弟一起做的，粗陋低劣，小小的房間里，掛滿了幾百幅作品。

但，只有簡陋的房屋，沒有廉價的藝術。李青萍的畫作前衛、抽象，耀眼的顏色宣泄著她灼熱的生命力，她用心血譜寫的畫作，讓每一位觀畫者為之熱血澎湃。同年7月，湖北省美術家協會等4家單位在武漢舉辦了“李青萍畫展”，在海內外引起轟動。

遲暮之年，她終于迎來人生的怒放！成名后的李青萍，每幅作品都能賣到十幾萬元，但是她卻選擇將大部分作品捐獻給國家。

2004年，93歲的李青萍在荊州寓所去世。臨終前，她對家人說：“如果有來世，我還要畫畫。”她表現出了一種女性特有的忍耐、貼近、進入、承受、直面、受虐、獻祭、反抗，最終迎得了一種堪稱奇跡的和平與寂靜。

一生不婚不嫁、無名無利、無兒無女，卻留下了光彩照人的藝術。沒有人能給她在畫壇的地位下定義，更沒有人能復制她的人生。