葫蘆絲教學的傳承與創新
——記昆明學院的葫蘆絲公選課

■沙 茜（昆明學院音樂學院）

11月23日是昆明入冬以來最冷的一天，但寒冷的天氣也擋不住380名同學在昆院博雅樓舉辦的一場大型葫蘆絲公選課展示演奏音樂會。整臺音樂會是由音樂學院李瑞昆老師親自編排、組織和指揮的，此音樂會打破了兩個局限：一、380名同學一起吹奏，一起演出，從各自學習到集體演奏，需要相互的配合、相互的默契，那么多同學一起演奏需要整齊的聲音、需要克服演出時緊張的心理因素；二、打破只在課堂學習室內演奏的局限，李老師讓同學們走出課堂到操場表演，讓大家都可以看到演出的實際情況，讓同學們共同參與實踐，這是一次讓學生心理素質鍛煉的好機會。在為李瑞昆老師勇于打破傳統學習模式和演奏模式的創新精神喝彩的同時，也留下了讓作為教師的我有一些學習和思索的空間——葫蘆絲的傳統教學與創新怎樣在高校有持續性的發展？

■葫蘆絲的來源與發展

葫蘆絲，又稱“葫蘆簫”，是云南少數民族樂器，主要流傳于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。發源于德宏傣族景頗族自治州梁河縣，梁河縣是一個典型的農業縣，是中國南方古絲綢之路的重要隘口，這里是本土文化、中原文化、東南亞文化和印度文化的交匯之地；這里有演繹不盡的民族歌舞，是中國葫蘆絲的故鄉。2006年，云南省梁河縣申報的“遮帕麻和遮咪麻”，入選第一批國家級非物質文化遺產名錄。這里壩子上盛產綠油油的苦葫蘆，晃悠悠地吊著，煞是好看。葫蘆長成了，傣族同胞把它們摘下來，卻不食用。過去這里的葫蘆有兩個用途：一做酒器，就像“林教頭風雪山神廟”那樣，槍挑酒葫蘆，現已少見。二做樂器，葫蘆絲便是，一直延續至今。主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等民族聚居的云南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。葫蘆絲（或葫蘆簫）是云南少數民族特有的樂器之一，其音色獨特優美，外觀古樸、柔美、典雅，簡單易學，小巧易攜帶等特點，受到廣大及中外音樂愛好者的喜愛。主要流傳于云南省滇西傣族地區，在布朗族、德昂族等少數民族中也較為流行。傣族人民多才多藝、能歌善舞。節日里，不論是在江中劃龍舟或是在江邊放“高升”，還是在廣場上“趕擺”或是在竹樓里飲酒歡宴，都可以聽到動人的樂聲。一曲委婉動聽的《月光下的鳳尾竹》，將葫蘆絲的天籟之音送入了千家萬戶，走向國際舞臺。葫蘆絲是梁河傣、德昂、阿昌人民從古至今使用的一種舌簧樂器，它在構造上仍保持著古代樂器的特點，吹奏方法是用自然換氣法或循環換氣法。用循環換氣法能持續發出五度音程，音色優美、柔和、圓潤、婉轉、惟妙惟肖。在月夜的竹林或傣家竹樓里，能給人以含蓄、朦朧的美感，而吹出的顫音猶如抖動絲綢那樣飄逸輕柔。葫蘆絲的制作在民間同樣有著悠久的歷史。葫蘆絲是梁河寶貴的文化資源，在國家高度重視保護、傳承和弘揚民族民間傳統文化的今天，在云南省委省政府提出建設“云南民族文化大省，大力發展民族產業文化的”重大政策機遇面前，梁河手握寶貴的葫蘆絲文化資源，肯定要建設自己的文化品牌。將建設“葫蘆絲之鄉”列為重要文化建設項目，制定了發展規劃、建設目標，并且開展葫蘆絲進課堂、進機關、進企業等一系列的文化教育活動。

■葫蘆絲進高校的傳承與創新

一、如何在高校打造精品教育的同時拓展藝術教育的受眾面，讓每一位學生都受到音樂美的熏陶，多具備一項音樂技能，從而切實提高學生的藝術素養與能力，一直以來都是學校研究的課題，追求的目標。器樂教學作為音樂教學的重要組成部分，一直是衡量音樂教學水平的重要標志。高校教育除了傳統樂器教學以外，都在其他探索樂器進課堂的有效做法和策略目標，怎樣從學生自身的學習興趣入手，引導他們積極投入到音樂課的學習，葫蘆絲是云南本民族的樂器，極具民族風情，民族的才是世界的，加上次樂器本身音色優美、小巧、攜帶方便等優勢，且通過學習可以很好地培養學生們的民族自豪感。同時作為一個可以獨立表演的樂器，葫蘆絲舞臺表演效果良好，便于普及、學習和推廣。

二、良好的師資是學校課程順利實施的前提和保障。我院的李瑞昆老師是中國民族管弦樂協會笙理事，云南葫蘆絲、巴烏傳承人，他深得哏德全、龔全國大師真傳。李老師不僅對葫蘆絲、巴烏有著獨到的見解、精湛的演奏技藝，他多才多藝，對云南花燈、口技、表演等都有一定造詣。他先后赴日本、美國、法國、緬甸、泰國等國家進行訪問演出及學術交流，向世界展現中國的民族管樂藝術，為祖國爭得榮譽。李老師深深地熱愛著本民族的音樂，他常常說：“我們國人有義務、有責任來把先輩留下來的優秀文化傳統弘揚下去，傳承下去；傳承中華民族器樂是我一生中最幸福的事業?！?/p>

所以，他一直致力于葫蘆絲推廣教學，長期在高校教學，總結出了一套適合高校學生學習的有效方法，所培養的學生參加全國社會藝術水平考級成績優秀，部分學生參加國家、省、市級比賽均取得優異成績，有的學生還出版了個人專輯。

3、高校的葫蘆絲在以傳承傳統教學為主線，又積極的創新，在教材的選擇上除了耳熟能詳的樂曲以外還加入流行樂曲、古典樂曲的形式；在以獨奏為主線的同時加入了合奏、齊奏、重奏等形式，可以和西洋樂器鋼琴、手風琴、小提琴同臺演出等，拓寬了葫蘆絲音樂的表現領域。讓學生在掌握民族傳統音樂文化的同時還能將其他樂器融為其中，將民族器樂與文學、地理、歷史、美術等學科有機結合起來，在拓寬學生視野的同時，促進學生更加深入的理解民族音樂，進而激發學生的學習積極性。還打破了單一的演奏形式，2016年4月12日，梁河縣2016年傣族德昂族潑水節慶典活動在該縣民族文化廣場舉行，1666名葫蘆絲愛好者在活動現場同時演奏葫蘆絲，被世界紀錄協會認定為“世界上最多人同時演奏葫蘆絲”世界紀錄，并現場頒發證書，成為梁河縣首個世界紀錄。這次申報不僅提升了梁河“葫蘆絲之鄉”的知名度和美譽度，同時將會讓國內甚至世界更多地了解葫蘆絲這一少數民族傳統樂器文化。我校在課程創新也強化理念打破局限性，2017年5月4日中午，音樂學院特色專業選修課葫蘆絲課程教學班在聶耳廣場舉辦教學匯報展演；11月23日380名學生在博雅樓舉辦匯報展演，都是來自農學院、醫學院、社管學院、人文學院等18個院系的選課學生共同參與了此次教學匯報。分別演奏了《婚誓》《我和你》 《神話》等曲目。這兩次多人的大型匯報演出的舉辦，為學生提供了實踐舞臺，同時也對提升大學生的審美情趣和藝術鑒賞水平，增強了師生文化間的自信，而且為傳承和弘揚優秀傳統文化做出了積極貢獻，對創建美育特色學校起到有利的推進作用。

學校作為民族地區民族教育文化傳承的主要陣地，發揮著民族音樂民族教育傳承民族文化的重要功能，是實現民族文化傳承的重要場所。葫蘆絲這一少數民族樂器進校園從實踐教學內容、實踐教學形式、實踐教學經驗及開創的新教學形式都在將這一少數民族樂器在傳承中創新、在創新中傳承。在傳承的基礎上智慧靈活、大氣磅礴地進行中華文明建設的一個極其重要的主題，也是當前和今后相當一段歷史時期內文化領域的一項戰略性任務。

參考文獻：

[1]尹邵平. 葫蘆絲是梁河寶貴的文化資源.

[2]新課改中民族音樂的傳承與創新.

[3]潭化. 民族文化進校園.