現代科技詮釋“梵天凈土”

近日，2017年北京現代音樂節“梵天凈土”——張小夫多媒體電子音樂會在中央音樂學院音樂廳舉辦。張小夫是國際電子音樂領域最具影響力的作曲家之一，音樂會邀請到吳碧霞、張景麗、尹飛、陳冰野、李樂、行樂室內樂團以及中央音樂學院交響樂團，對他的作品進行了完美解讀。音樂會使用了24聲道的電子聲音樂，現場樂器、人聲與科技的融合，共同詮釋著“電子音樂”這個充滿現代感的音樂概念。

《諾日朗》和《風馬旗》是電子與傳統兩元素混合的交響曲。其中《諾日朗》是為三組混編組合打擊樂、電子音樂與視覺影像而作的多媒體交響樂。打擊樂演奏家張景麗、尹飛、陳冰野用頗具原始象征意義的銅質、皮質、木質、石質打擊樂器進行演奏，與電子音樂進行對比與呼應。女高音歌唱家吳碧霞傾情助力了《風馬旗》的演出，與指揮家張少以及中央音樂學院交響樂團一起，完成了一部多媒體交響樂。

《吟》和《墨韻靈飛》是民樂、電子音樂與視覺影像相結合的兩部作品。《吟》使用大曲笛作現場獨奏。青年竹笛演奏家李樂運用大量現代吹奏技法，與較為清淡的電子音樂一同表達了東方民族特有的心靈訴說。張小夫創造性地開發出多種笛膜的表現手法，以獲得不同的聲音造型與音樂色調；吹指孔、吹笛頭、卡腔等新的演奏法使古老的傳統樂器獲得了更為多樣化、個性化的表現力。《墨韻靈飛》是為塤、簫、笛、琵琶、二胡、箏、打擊樂、電子音樂與視覺影像而作的一部作品。屏幕上采用滴墨的效果，與現場樂器以及電子音樂一同表達著中國書法和水墨藝術秀逸靈飛的韻律節奏。

《臉譜 Ⅱ》是音樂會中最具特點的一部作品。京劇中的生、旦、凈、丑四種不同聲音的唱、念、說、韻白及京劇打擊樂器的聲音被變形處理。電子音樂的空間特性被無限放大，勾勒出一種新的“聲音臉譜”。