談書畫創作

□ 吳東民

談書畫創作

□ 吳東民

吳東民，1956年生于海南。現為中國書法家協會副主席、刻字專業委員會主任、國際交流委員會主任，海南省書法家協會主席，中國美術家協會會員，海南省書畫院名譽院長，一級美術師。出版有《吳東民書法作品集》《沈鵬吳東民書畫作品集》《吳東民行書千字文》等。

書法是一種美妙的藝術，是人文精神與完美技法的有機統一。它通過線條的空間運動而產生無窮的變化，展現人的胸懷、意志、情緒和生命活力。書法也是一門視覺藝術，借助筆畫的抑揚頓挫和空間的展示，與觀眾產生一種心靈的交換和情感的共鳴，引起美的享受。

對書家個體而言，創造固然無可非議。但在某一時期內，應冷靜地選取適合表現和完善該時期自身藝術語言的創作形式，因為不同的創作形式應有不同的更加適合的藝術語言。在傳統審美范疇基礎上，圖新、圖變，非朝夕即成，須日積月累、長期鍛煉而成。書法家要在思辨中把握書法語言的本質，確立自己的發展方向，在此基礎上去接受和發掘。

書法創作的積極性和創造性能使一個書家的探索越發主動，激活情性。但是，領會書法要義的能力會因人的修養、功力、才能，即所謂的知、會、能三因素的不同而產生根本性的差別，這種等級差別間接地表露在心性中，直接流瀉在筆端使轉上。真正驅使書法作品及作者本人能夠別開生面和茅塞頓開的，是書家自身對書法藝術的深層把握，在極佳的創作心境、靈感狀態下去獲取神妙之作。

我喜作行草書，在創作過程中以傳統為根基，取法二王、米芾之筆，奇而不詭，集遒強、澀勁、渾雄、偉岸等力量之美，筆法寓內斂與跌宕、收聚與寬泛為一體，如筆走龍蛇，直抒胸臆。在豐富的大腦神經系統指揮下快速的、有無意識間的、自由的、放浪形骸的撼動，通過腦、眼、手、心、意與紙、筆、墨乃至周圍環境等高度融合為一整體之力，瞬時間爆發出來、噴涌開來，洋洋灑灑、一瀉千里于尺牘之間。

長期以來，我以寫字為樂。它可以讓我忘卻煩惱和疲憊，產生閱讀之悠然、聽曲之曼妙之感受，充分表現自我心性的張力，盡情享受游離于萬物之外的快感。

吳東民 張若虛詩《春江花月夜》 180×50cm×4 紙本 2015年款識：張若虛詩一首。乙未秋月，東民。鈐印：吳氏（朱） 東民（白）

吳東民 杜甫詩《望岳》 110×240cm 紙本 2015年款識：唐人杜甫《望岳》一首。于乙未之秋月，東民。鈐印：吳東民印（白） 墨香（朱）

吳東民 自作詩《西域之行》二首 90×180cm 紙本 2015年釋文：雪域風光如美畫，怡人景色共無涯。登臨圣地明心語，回望何年情更遐。西域三峰插霧寒，馬啼（蹄）聲碎撼流盤。繁花似錦詩情在，瑤池作墨盡灑酣。舊作《西域之行》二首。乙未，東民。鈐印：東民之璽（白） 素山（朱）

繪畫和書法一樣，不但注重感情的投入和詩情的抒發，而且筆路巨細繁簡、輕重緩急之運行以及色彩濃淡疏密之鋪陳也頗為考究。這考究又都隨著創作激情而起伏。線條的質量、字形的結體、章法的布白和審美的習慣等，都將是我們學習書法過程中的研考對象。

以書入畫，弘揚書道，是我繪畫藝術追求的一大特點。在海南山水畫的藝術創作中，我將自己具有的書法線條功力恰當地運用到蒼山滄海、春江秋水、莽林煙樹、山居黎寨、沃野田園的勾勒上，并將書法的結體、用墨的變化和構圖也運用到畫作中，力求筆墨用色淡雅清新、明快疏朗、秀而不媚、獨抒心弦，增加畫面的文人畫韻味，將海南山水襯托得更加嫵媚、更加妖嬈、更加厚重、更加富有內涵，細細品來使人進入到一種虛靜的書卷氣境地。

中國畫是線條的藝術，自古以來，前輩先賢就十分注重線條的質量。善畫者必是善書者，否則其線條就缺乏內涵和氣韻。純粹靠色彩支撐的只能是俗畫。如畫椰樹，需寫其神而忘其形，利用書法線條極簡練的勾勒，塑造椰樹偉岸挺拔、昂然向上的精神。對書法在國畫創作中的作用，要深刻認識到書法中的抽象筆墨對寫意畫創作的促進作用。■

責任編輯：陳春曉

吳東民 張業琳詞《水龍吟·海南島》 230×80cm×2 紙本 2015年款識：張業琳《水龍吟·海南島》詞一首。乙未，東民。鈐印：吳東民印（白） 陽光之都（朱）

吳東民 山間江畔七言聯 240×60cm×2 紙本 2015年款識：山間村落衡生態，江畔紅棉傲曉風。漪水鏡開天影動，松濤戈枕碧云輕。自撰聯句。乙未秋月，東民。鈐印：吳東民（白） 聽濤（白） 墨香（朱）

吳東民 自作詩《登霸王嶺》 180×80cm 紙本 2015年釋文：一路蒼蔥繞霧詩，歡欣鼓舞自生姿。水清且看深溪處，山秀還聽群鳥嬉。林動秋情層巒起，人閑感物迷花時。忽來古樹蟬聲喚，心境無邊造化師。登霸王嶺七律一首。于乙未之秋月，攜友人前行昌江登山有感也。東民。鈐印：吳氏（朱） 東民（白）