舞蹈表演服飾在舞蹈表演中的運用

熊燕

【摘 要】舞蹈不僅要有驚人的技巧，而且還要有與之匹配的音樂、舞美、燈光等，舞蹈與服飾是相互配合的，舞蹈的肢體語言要靠服飾來升華，舞蹈服飾只有在舞蹈表演中才能體現生命力，二者完美結合，構成一個完整的舞蹈藝術形象。

【關鍵詞】舞蹈表演；舞蹈服飾

中圖分類號：J717 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0155-01

舞蹈服飾是指用于舞蹈表演的服裝和飾件，結合舞者的動作技巧，烘托舞蹈氣氛、反映表演內容、塑造人物形象。舞蹈服飾作為舞蹈審美基本特征，同時作為一種特殊時間和空間的藝術，不僅使舞蹈造型更加完美，更重要的是表現了舞蹈形象的律動過程，滿足了人們的審美意境。

一、舞蹈表演和舞蹈表演服飾

（一）舞蹈表演的含義

舞蹈表演作為一門綜合性、技術性較強的獨立學科，是以人體動作為藝術創作手段，強調運用形體技能表達藝術情感、體現藝術意境、創作藝術的形象。舞蹈表演不是動作、舞姿、技術的堆砌，而是由演員的情感線等串連而成的藝術生命形象，是演員在表演中以怎樣的態度，以及處于怎樣的意識狀態來達到角色最佳表現形式，根據肢體藝術的特點和需要，吸取和借鑒了其他表演藝術的優點，經過積累和長期的實踐，逐漸形成適應舞蹈發展、獨立的舞蹈表演理論。

（二）舞蹈表演服飾的含義

舞蹈表演服飾是指舞蹈演員在特定的場合進行舞蹈表演時所穿的經過藝術設計的服裝、鞋帽及配飾等，它是與塑造整體舞蹈藝術形象相關聯的廣義服飾概念。它既包括對人體進行全面包裝的廣義服飾概念，也包含對人從頭部到面容，再到整個軀體所進行的修飾裝扮等。

（三）舞蹈表演和舞蹈表演服飾的關系

服飾作為舞蹈構成的延展材料，除能充分展示演員的肢體美以外，還能強化作品所要表達的情緒和時代信息等，在作品中修飾肢體語言的不足，使其展現完整的美感。舞蹈表演服飾依靠舞蹈變得更富有生命力，并與音樂、舞美結合，達到完美的效果。

二、舞蹈表演服裝在舞蹈表演中的運用

舞蹈作為舞臺藝術的一種，與之相配的音樂及舞美逐漸現代化，演員的服飾也變得尤為重要，具有強烈的標識作用。服飾不僅可以讓人們很快理解作品所反映的內容，甚至還能影響一個作品的整體風格。因此，了解并探索服飾的應用，對創作優秀舞蹈作品有重大意義。

（一）造型的抽象與夸張

兩者藝術起源是相同的。舞蹈來自于生活，是經過勞動者不斷提煉組織、美化人體動作，逐漸發展而成的。而舞臺服飾原本是生活常服，它的造型取決于人們的勞作方式、自然環境，以及宗教信仰。在人文意識的影響下，常服便發展成為舞蹈服飾。服飾是無聲的語言，是流動的藝術，古典舞中長長的水袖、苗族舞中飛揚的裙擺等，都是最能表現動態美的。如舞劇《大夢敦煌》第三幕中，老將軍夸張的白發造型，很好地完成了戲劇所要求的強烈的形象表達。

（二）色彩的象征與裝飾

情感是舞蹈的靈魂，舞蹈是情感的一種寄托形式，是愛、恨及美好的向往等內心情感的釋放。而服飾色彩是直觀的第一反應：紅色熱烈、白色純潔，使人產生不同的心理和情感的反應，為了讓觀眾在情感上產生共鳴，有時還會用整體的色調來加強作品的渲染力。

（三）舞蹈動作與服飾結構的配合

舞蹈服飾除了要符合人物性格，強化形體美外，它的首要條件是要保證舞蹈動作的舒展和流暢。在捕捉仿生對象的形態上就要有取有舍，經常會采用夸張或弱化的設計手法，最大限度地利用不同舞蹈動作的規律，充分展現服飾的動態美。夸張之處可以通過變形延展等方式去渲染對象；造型弱化之處通過舞蹈動作和人體優美造型去彌補和強化，與人體達成一種動態的、發展的和諧美，通過人的身體動作讓服飾的靜態美轉化為動態美。舞蹈動作幅度和舞蹈服飾結構是相互制約、相輔相成的。服飾必須根據人體工程學和舞蹈動作幅度，將其結構進行合理處理。

（四）舞蹈藝術形象與服飾造型的配合

舞蹈服飾要從設計上考慮演員與劇目角色之間的和諧統一。為了讓觀眾達到情景交融的境界，舞蹈服飾會將自然界美好事物擬人化，讓人物自然化，完美結合后勾畫出虛擬的畫面。如《孔雀舞》就是將孔雀擬人化，增強了作品的表現力，體現其特有的藝術魅力，給觀眾無窮的想象空間。

三、結語

綜上所述，作為舞蹈藝術的專用服飾，舞蹈服飾幫助演員扮演角色、塑造藝術形象，適應作品藝術形象的典型塑造，幫助演員換形塑形，同時，舞蹈服飾也具備與作品形象相應的精神信息。舞蹈與舞蹈服飾的形成和發展是密切相關的，舞蹈通過舞蹈服飾體現完整的美感，帶給觀眾無盡的想象；舞蹈服飾通過舞蹈給予它生命，兩者與多種舞臺元素結合才能成為統一且完美的綜合性藝術。

參考文獻：

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