歌唱語言訓練在聲樂教學中的運用探究

程瑞雪

（河南大學藝術學院，河南 開封 475000）

歌唱語言訓練在聲樂教學中的運用探究

程瑞雪

（河南大學藝術學院，河南 開封 475000）

聲樂教學過程離不開歌唱語言的訓練，歌唱語言是聲樂教學思想情感表達的重要工具。我國各民族語言各具特色，由此造成歌唱語言訓練具有一定的針對性和特殊性。文章在研究歌唱語言訓練重要性的基礎上，對歌唱語言訓練在聲樂教學中的運用策略進行詳細探究。

歌唱語言；聲樂教學；探究

一部完整的歌曲由音樂、文學相互組合而成，這就需要在優美歌聲展示和情感表達過程中，將歌唱語言與發聲密切關聯起來，形成統一綜合體。同時，在聲樂教學過程中，需要正確運用歌唱語言，通過歌唱語言進行思想、情感的表達和藝術形象的刻畫。著名教育學家喻宜萱曾經指出：任何歌曲的表達，均需要通過歌唱語言來完成。可見歌唱語言訓練在聲樂教學中的重要意義不可忽視。

一、歌唱語言訓練在聲樂教學中的重要性

按照語言類型來劃分，我們可以將聲樂教學中歌唱語言劃分為兩類：一是有聲語言，即精準的發音和歌聲的流暢；二是無聲語言，即通過表情、肢體等進行歌曲的表演。從某種程度上來講，歌唱語言的不完整，將會造成聲樂藝術的不完善。也就是說，聲樂藝術必須要通過歌唱語言來完整表達。在衡量歌唱質量高低的過程中，人們通常以歌唱語言的清晰、流暢和精準為主要參考依據。歌唱者通過面部表情、肢體動作、歌詞、曲譜來完整表達聲樂的藝術性，進而與聽眾達到心靈共鳴[1]。另外，意大利語音、德語語音、法語語音等作為我國聲樂學者的主要學習內容，特別是意大利語言是被公認的一種歌唱語言，其目的是為了更好地進行傳統歌劇的表演，并且更好地服務于歌唱。因此，意大利語音、德語語音、法語語音等是聲樂學者歌唱語言訓練的重點，在聲樂教學中的重要性不言而喻。

二、歌唱語言訓練在聲樂教學中的運用策略

歌唱語言訓練在聲樂教學中的運用，通常需要從以下兩個層面入手：

（一）突出歌唱的整體性

一個完整的歌唱，不僅需要依靠歌唱者的發音、氣息，而且需要與各類樂器交相融合，體現出歌唱的整體性特征。同時，歌唱者在表演過程中，一方面要融入肢體語言和行為表現；另一方面要融入思想和靈魂，全身心投入到表演當中[2]。可以說，歌唱如同一位漂亮的女人，不僅需要有美麗的容顏，而且需要具備曼妙的身姿和成熟的內涵。聲樂是集大腦與身體為一體的綜合體，演唱歌曲的時候，必須依靠腦力和體力雙重勞動。歌唱技術較為嫻熟，自然會形成一種潛在的條件反射，進而達到如火純青的目的。思想、情感的投入，動作、語言的融入，將是成熟歌唱體系形成中不可或缺的重要元素。

（二）歌唱心理能力的訓練

第一，訓練歌唱者良好的環境適應能力。歌唱心理能力的訓練和培養，首先需要培養歌唱者環境適應和萬變能力。眾所周知，歌唱者舞臺表演過程中，難免會出現各種意想不到的意外情況，而這個時候就需要歌唱者隨機應變，從而維護自身的形象，為廣大聽眾帶來良好的體驗感。因此，需要歌唱者做好日常訓練工作，掌握基本功，能夠適應各種復雜的表演環境。同時，歌唱者在平時訓練過程中，要珍惜每一次表演機會，將日常訓練視為正式表演，從而來錘煉自身意志，提升自身舞臺表演心理素質。筆者認為，歌唱者在表演過程中，需要注意兩個方面的問題：一是融入情感，正確表達思想及感情，通過感動自己來達到感動聽眾的目的；二是扎實學習和訓練基本功，要實事求是，不可眼高手低，不能在追求聲音效果的過程中忽視基本功的熟練掌握。

第二，訓練歌唱者歌詞情感傳遞能力。歌唱語言和心理能力訓練過程中，要注意歌唱節奏，不可過分追求全程高亢，也不能保持始終如一的平淡無奇。在具體的歌唱語言訓練中，要分別區分對待，該快的地方要快，該平緩的地方要盡可能慢，通過循序漸進、層次分明、漸弱漸強等手段，進行歌詞感染力的強化。同時，運用抑揚頓挫的語法，引起微妙的變化，進而突出情感，實現歌詞情感的有效傳遞，最終為聽眾帶來良好的體驗感[3]。

第三，呈現出歌詞的核心內容，突出語言的層次化特征。眾所周知，我國山水畫中的主旨鮮明、層次化現象十分常見，這也是聲樂教學中所需要學習和借鑒的重要內容。水墨畫中的顏色通常只有一種，而作者在描繪遠近、高低、先后等事物過程中，通過層次化手法表現的淋漓盡致，刻畫的栩栩如生。同時，一些水墨山水畫創作過程中，作者通過顯、隱特征來烘托完成，盡管不是作品的精髓，但卻是其核心內容。倘若在作畫過程中，刻意進行不同事物的表述，反而會影響整體質感，對于歌唱語言訓練來講，同樣需要注意其層次化特征。對于結構單一、類型簡單的歌曲而言，猶如水墨畫一樣，表演過程中要注意區分近景和遠景。在具體分析過程中，需要運用歌唱語言來直接描述，突出歌唱語言表達的客觀性和真實性。

聲樂教學中的歌唱語言，是歌曲表演者與廣大聽眾之間思想、情感交流的重要工具，歌唱語言能夠準確表達歌曲的內容、思想及情感要素。一些歌詞運用陪襯和反射手段，能夠在曲折離合的過程中進行一定的延伸，當然，這并不能影響到歌唱語言的層次分明、內容清晰和語句通暢[4]。一些歌唱語言的內涵極為豐富，歌唱表演者在表演過程中，不僅需要進行字面意思的理解，而且需要深入挖掘其真正內涵，從歌唱語言創作者的處境著手，深入研究和探索，找出潛在的語義和語境，進而做到熟練掌握、爛熟于心。聲樂教學中歌唱語言的訓練尤為關鍵，其主要作用之一為思想、情感的準確表達和核心內容的完整呈現。

三、結語

綜上所述，歌唱是語言與藝術的統一綜合體，是作為人類思想、情感要素完整表達和呈現的一種藝術形態。聲樂教學過程中，必須重視歌唱語言的訓練工作，確保歌唱語言運用準確、恰當，突出歌唱語言運用的針對性和藝術性。唯有掌握歌唱語言運用技巧，才能在歌唱中大有作為，才能切實提升聲樂教學質量，最終有利于聽眾認可度、滿意度的提高。

[1]齊建立,李珊.歌唱語言訓練在聲樂教學中的運用[J].赤峰學院學報(漢文哲學社會科學版),2015(07):207-209.

[2]呂韻.聲樂教學中的基礎語言訓練[J].大舞臺,2016(01):84-85.

[3]陳海鷹.在聲樂教學中培養學生的歌唱心理素質[J].教育探索,2010(06):139-140.

[4]吳林香.試析語言在聲樂教學中的運用[J].黑河學刊,2013(12):106-107.