教研視角下美聲課堂基礎研究

章 迪

（黃淮學院音樂學院，河南 駐馬店 463000）

教研視角下美聲課堂基礎研究

章 迪

（黃淮學院音樂學院，河南 駐馬店 463000）

美聲唱法作為一種極具科學性的傳統聲樂歌唱技法，最突出特點在于“混聲區唱法”的廣泛運用。本文結合教研視角下美聲唱法的藝術特色探析、美聲課堂中歌唱藝術的聲樂規律研究與美聲課堂聲樂教學基本要素的實踐思考三個層面，給予系統研究探討。

美聲課堂；基礎教學；教研思考

一、教研視角下美聲唱法的藝術特色探析

（一）統一下的寬廣音域

通常情況下美聲歌手能跨域唱到二個八度，特別相對于花腔女高音與一些優秀歌唱家而言，基本可以唱到兩個半的八度音域，更有甚者可跨域三個八度。如此廣泛的音域中均涵蓋三個高、中、低的聲區，同時，因人而異各聲區自然發聲各有不同，紛呈各自不同的音域特色，但無論如何，美聲唱法均能達成平穩的協調過渡，并完美達到完整協調的統一。

（二）聯合式胸腹呼吸

美聲唱法的歌唱氣息主要通過聯合式胸腹呼吸法，就目前演唱技法而言，其呼吸法最具科學合理性，是眾中演唱技法中的翹楚。這種方法極具彈性控制功能，既有伸縮性強的一面，又有氣息存儲量大的優勢；倘若與聲帶巧妙配合，不僅實現音量的彈性伸縮，又可實現音階的收放自如；且有極佳的聲音彈跳性與連貫性表現。

（三）混合化的真假聲互動

相形而言，美聲唱法區別于其他唱法的最大特色，在于其“混聲區唱法”的獨到性。基于美聲唱法聲音角度考慮，其演唱技法是將一定音高混比的真假聲完美融合起來，伴隨音樂的漸升，實現真聲至假聲的完美過渡，使真假聲隨處可見、靈活自如，不僅是真假嗓子的揉合，也是共鳴狀態下系統融合，從而形成一種統一的聯結整體。因此在美聲唱法課堂訓練當中，我們往往著重強調真假聲的混比所處哪種狀態、將混合到何種程度、是以假聲為輔還是真聲為輔等等。

（四）腔體型的共鳴運用

單就共鳴而言，與眾不同的是美聲唱法類屬全共鳴，屬于混合聲區，歸屬混合共鳴一類，通常情況下真假聲音混合共鳴可同時出現，使得演唱者在縱情歌唱的同時，通過人體胸腔與喉咽腔、口咽腔與鼻咽腔、口腔與鼻腔以及頭腔等多腔體共鳴，統一協調起來，從而達到獨特的發聲效果，成為聲樂藝術中韻味十足的一朵奇葩。

二、美聲課堂中歌唱藝術的聲樂規律研究

（一）科學準確的歌唱訓練

如同音樂演奏樂器誕生一樣，無論哪種樂器均要有一個草稿設計、成稿繪制、選料加工、成型制作的整體過程，而聲樂歌唱的“樂器”同樣如此，盡管是長在我們身上，也是需要通過系統的訓練打磨來重新設計制造出來的，成熟的歌唱方法的訓練就是身體樂器制造的過程。通過規范科學的技巧訓練所制造出的人體發聲樂器，不僅要展現出所必要的音域與音高，還要將音樂唱出動聽優美、詩情畫意的意境，既要練成好嗓子不累、好的歌唱抒情方法，又要靈活自如地表達、展現韻味十足的生活情趣，進一步延續旺盛的藝術生命力。

（二）系統的個性素質養成

學好音樂的基礎前提在于節奏音準的準確把握，同時更離不了識譜能力與聽音能力等基本樂理條件，還有一點，重在具備語言良好表達、情感豐富體驗與藝術鑒賞表現能力。歌唱當中，往往要遇到不同語境的表現歌曲，而且要在不同語境中詮釋獨到的情感處理，要系統接受、理解并準確表達不同人物的特定情感，這就必須積累相應的生活體驗與觀察理解能力、藝術文學修養與文字語言表達能力。否則，個性音樂素質的養成難成事實。

（三）情感的歌唱體驗與藝術表現

美聲作為一種聲樂藝術的再現與創造，重在講究發聲完美。因此，脫離相應的聲樂表現技巧，即便再感人的聲情并茂也難以傳達給廣大聽眾。在高校聲樂訓練與課堂實踐當中，筆者感同身受，歌唱藝術歸根結底就是“聲”與“情”完美的協調表現。任何一首歌曲都不是“空穴來風”，都具有特定的故事情結與思想內容，表達的關鍵在于事前領會與理解。因此，歌唱之前必須將歌曲創作背景與創作內容理解于先，盡力掌握作者的創作思路與表現情感，在融會貫通的基礎上，駕馭起來才能得心應手，歌唱起來才能感人肺腑，動情至深。

三、美聲課堂聲樂教學基本要素的實踐思考

（一）歌唱訓練的呼吸實踐

美聲課堂教學中，重點強調的是呼吸的協調支持，具體實踐訓練中就是要求腰部、兩肋及后背對歌唱的吸呼氣肌群支持。聲樂教學當中，我們通常采用“聞花”、“打哈欠”等情景教學法，關鍵在于結合生活進行實踐訓練。如”聞花”，氣吸進后，負責吸氣肌肉群還要持續崩緊，不得放松，仍要保持其吸氣的初始狀態，相應形成呼與吸的一種氣息對抗，類似這種對抗便是我們課堂中經常提到的“呼吸支持”。

（二）歌唱訓練的發聲實踐

歌唱訓練中，有關全域的真假聲混比，要靠執教者的耳朵來分辨，更要靠訓練者的自身感覺來體會。相于對不同的聲樂歌唱方式，真假聲混比也各不相同。全音域的高中低聲區的具體唱法，理論與實踐訓練也是相通的，但其“樂器”本體使用與混比“配方”卻各具特色。歌唱當中，尤其低音與高音在呼吸時，其氣壓差異性很大，嗓子用法也不相同，共鳴適應性更是千差萬別。其發聲、呼吸與共鳴等三種素互為作用，相互牽制影響，一個突出音高變化，余下兩因素則同時隨變化而做出改變。

（三）歌唱訓練的共鳴實踐

美聲課堂中，教師通常強調的話是“靠后往上唱”、“走后邊那條路”，所謂“靠后往上唱”就是強調聲音沿循后咽壁向上、向下的腔體共鳴。而如何打開后邊這條氣息之路，關鍵在于打開腔體。如“打哈欠”腔體打開，深呼吸同時發生，伴隨自然舒展的深呼吸與共鳴腔體的同時打開，那條后邊的路也自然應刃而開。

[1]韓德森,著,程淑安,孫穎,譯(美).歌唱藝術 [M].南京:南京出版社出版,2001.

[2]薛良.歌唱的方法[M].北京:中國文聯出版社,1997.

J61

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章迪（1989—），女，河南駐馬店人，藝術碩士，講師，研究方向：聲樂表演，黃淮學院，音樂學院。