芭蕾舞劇《牡丹亭》的舞蹈形象塑造

劉佳明

（河南大學歐亞國際學院，河南 開封 475000）

芭蕾舞劇《牡丹亭》的舞蹈形象塑造

劉佳明

（河南大學歐亞國際學院，河南 開封 475000）

舞蹈形象被認為是構成整部舞蹈作品最為核心的要素，同時也是舞蹈審美過程中最為主要的探究對象。在一部完整的舞蹈作品創作過程中，可以使用舞蹈形象的塑造來表達整部作品的主題，同時還可以為整部舞蹈作品營造審美意境，能夠更加直接地影響到舞蹈作品的成敗。所以，本文主要是以芭蕾舞臺劇《牡丹亭》為例，闡述進行舞蹈形象塑造的重要性以及舞蹈形象塑造在舞蹈作品創作當中的重要意義。

牡丹亭；舞蹈；舞蹈形象；塑造

舞蹈形象是舞蹈作品當中主要的核心要素，同時也是舞蹈審美中最主要的審美對象。我們所說的舞蹈形象，指的是通過使用舞蹈家的身體作為基本的物質材料，并且以一種有節律的姿態以及動作呈現出來，創造出能夠真正反映出事物本質的富有感情的﹑飽含詩意的，能夠給人帶去美好享受的一種形象。舞蹈形象不僅僅飽含了人物形象，同時還飽含了作品當中所有的動態形象。能夠在一部完整的舞蹈作品當中展現出來，塑造完美的舞蹈形象不僅僅關系到整個舞蹈作品的動態形象，在舞蹈作品當中需要表達出整副作品希望表達出的主題，同時還關系到這個舞蹈作品能否營造出不一樣的意境，這些都影響到了整個舞蹈作品的成敗。而在芭蕾舞劇《牡丹亭》這個作品當中，《牡丹亭》作為湯顯祖的代表作，采用的是一序加兩幕的編排方式，這副作品是以西方的芭蕾共同演繹出了我國傳統的經典文學，能夠充分體現出我國芭蕾的現代化和“民族化”的追求。尤其是劇中的“麗娘”這個角色，這一角色的經典出演為我國今后的舞蹈創作打下了堅實的基礎，提供了非常寶貴的經驗。針對此，本文將主要以芭蕾舞劇《牡丹亭》當中的舞蹈形象塑造為主要研究對象，對我國的舞蹈形象塑在舞蹈作品創作中的意義做出客觀分析，以此為目前舞蹈創作以及舞蹈教學提供更加有意義的啟示以及參考。

一、舞蹈形象塑造是舞蹈作品主題表達的重要手段

舞蹈表演是一種涵蓋面廣且特殊的表演藝術,其形式的多樣與內容的復雜是人們所共知的。舞蹈表演藝術,是綜合視覺﹑聽覺(這里的聽覺是指音樂)﹑動覺于一體的表演藝術,演員本身沒有語言,只有通過肢體的動態,與觀眾交流溝通﹑傳達思想情感,作出比較抽象﹑局限的舞臺體現。因此,用心靈與觀眾對話成為舞蹈演員必須掌握的一門技術,而在內心把所要表達的人物形象塑造起來,由心之所想去支配肢體之表現,是演員與觀眾對話的“開場白”,重要的第一印象。藝術形象通常被認為是構成一部藝術作品當中物質形態最為重要的內容。尤其是針對舞蹈藝術來說，舞蹈形象的塑造能夠塑造出更加鮮明而且生動的形象，能夠以此來表現整部作品的主題，不斷增強舞蹈作品的感染力。所以，在進行舞蹈作品創作的時候，進行舞蹈形象塑造對于舞蹈作品創作有著最為核心的價值和意義。在這部芭蕾舞劇《牡丹亭》中的“一個柳夢梅”和“三個杜麗娘”都充分證明了舞蹈形象塑造的重要性。這部作品講述的是杜麗娘和柳夢梅之間產生的愛情故事，主人公在經歷了生和死以及夢幻和現實，還有人和鬼的矛盾沖突之后，最終有情人終成眷屬。在這部芭蕾版的《牡丹亭》中做到了充分地尊重原著，并且還針對“麗娘”這個角色進行特殊的形象處理。在這部芭蕾舞劇中，完整表現了“麗娘”這一形象的內心情感以及人物性格，按照主人公的情感發展以及主人公內心沖突塑造了不同的“麗娘”角色，比如說“現實”麗娘，“昆曲”麗娘，還有“花神”麗娘等等。雖然這三個角色是完全不同的，但是共同構成了一個完整的藝術形象，是屬于同一個藝術整體的。其中還對麗娘和柳夢梅的愛情進行了塑造，展現出了故事主人公“麗娘”是一個堅定的﹑勇敢的﹑執著的人，她敢于掙脫封建的牢籠，敢于和封建思想對抗，為了自己的愛情不斷努力，用于爭取。

首先，在對“麗娘”進行角色塑造的時候，喜劇主要以“花神”麗娘以及“現實”麗娘之間的情感交流還有矛盾沖突作為描述的重點，尤其是在“游園”﹑“ 晾夢”﹑“尋夢”﹑“寫真”等等段落當中，利用女子雙人舞的方式表現出了這種虛擬的﹑象征式的舞臺表現手法，不斷地在理性和欲望﹑時間和空間，以及現實和幻覺之間進行變換，把麗娘內心當中的掙扎以及痛苦描繪得相當到位。

其次，在對“花神”麗娘和“現實”麗娘做出舞蹈編舞的時候不僅僅進行了動作詞匯方面的形象塑造，同時在音樂的背景之下，對“昆曲”麗娘這個形象進行塑造。把 “昆曲”麗娘當做是一條“飄”在舞臺上空的隱形線索，時隱時現于舞蹈的上空，其中，那些委婉動聽的昆曲唱腔更加悲切地吐露著麗娘的內心聲音，在人物性格刻畫以及主題烘托上面有著非常重要的作用。另外，在進行“麗娘”這個形象塑造的時候不僅僅使用男女雙人舞的舞臺表現形式，而且在“入夢”﹑ “拾畫” ﹑“幽媾”這個段落中也把“麗娘”內心中的聲音以及內心世界完美地表達出來。把“麗娘”以及“柳夢梅”二人之間的感情線展現得淋漓盡致，把二者之間從尋覓到相戀，從分開到結合的情感發展軌跡描寫得清晰明了，用一種比較抒情的展現手段描繪出了“麗娘”主人公的內心深處對于愛情的向往以及執著追求。從這可以看出，在進行這部舞蹈作品人物形象創作的過程中，塑造經典的舞蹈形象被稱之為是進行舞蹈主題表達的最為重要的手段。

二、舞蹈形象塑造是舞蹈作品審美意境營造的前提基礎

正如前面所說，在這部芭蕾舞劇《牡丹亭》當中，編舞者對人物的內心世界作了深度把握，并且把主人公的心理發展情況展現得淋漓盡致，塑造出了三個不同情況，不同際遇的，不同內心世界的“麗娘”，每一個“麗娘”都有著不同的內心世界，有著不同的寓意，這為整部舞蹈作品進行主題表達和傳遞發揮出了非常重要的作用。不光如此，這部芭蕾舞劇在舞臺意境設置方面也充分展現出了一種比較簡約的﹑空靈的氣質，這對于舞蹈形象的塑造有著非常重要的作用。在這部舞臺劇中，在舞臺美感方面做了特別的設置，改變了傳統意義上的芭蕾舞劇需要通過繁雜的舞臺布景才能夠渲染出的舞臺效果，而是采用了一種比較嚴格的秉承著我國一貫的美學觀念，并且還融入了現代化的藝術特色以及視角，從現代化創作中全面打造出了不一樣的舞臺效果，追求一種更加簡約的美感，能夠在空靈當中尋找到實在的部分，能夠在“道﹑舞﹑空”三者之間使得舞臺劇的精神得到了升華。

首先，我們從舞臺空間以及構圖方面來看，在這個簡單而又樸素的舞蹈演出臺上，地面線條以及三面墻壁共同營造出了一種方形結構，這種鮮明的棱角帶給觀眾很強烈的視覺沖擊力度，這個舞臺從遠處看上去特別的深邃，在我們的視線當中四角被鋼絲完全吊起的一個方形臺板顯得特別的孤立，完全孤立在了這個巨大的舞臺當中，但是那顆夸張的﹑巨大的枯枝，還有舞臺當中紅火的，有時又冰涼的牡丹，在整個舞臺背景的渲染之下顯得那么的與眾不同，這為整部舞臺作品的創作注入了更多的凄涼成分。但是從整個舞美效果來看的話，與“麗娘”和一群花仙穿著的非常具有垂直感的吊帶長裙比起來，反而顯得簡單但又不失優雅。再加上白色的﹑藍色的，還有紅色為主要的色調，在整體的視覺效果上帶給觀眾的是一種簡潔的﹑高雅的感覺。尤其是這群花仙身穿的水粉色的長裙，還有那從天而降的瓣瓣梅花，都為這個舞臺營造出了精彩夢幻的，美輪美奐的舞臺效果。從這可以看出，在進行舞蹈作品創作的時候，除了需要塑造核心人物之外，還需要將這部舞蹈作品當中和此角色有關的舞臺意境展現出來，這樣才能夠讓這部作品有更重要的價值以及意義。

三、結語

總結上述評價可以看出，在這部芭蕾舞臺劇《牡丹亭》當中，將“麗娘”作為整體代表的整個舞蹈形象的塑造是非常成功的，這也是這部舞臺劇最為出彩的地方，引來了無數人的關注。在保證了能夠彰顯出一種空靈﹑簡約的舞臺風格基礎之上，還能夠充分地彰顯出我國的傳統美學風范，有著極大的舞臺表現力，能夠在一種深邃幽遠的空間中，把觀眾帶到一個有著四百多年歷史的牡丹花園，展現出牡丹花園神秘的一面，同時又能夠感受到在這個花園當中的人物角色是那么的有血有肉。所以說，進行舞蹈形象塑造被稱之為是舞蹈作品創作過程當中最為核心的環節，舞蹈形象塑造不僅僅關乎到是否整部作品的成敗，更加關乎到作品角色的塑造，還關系到能夠完整表達出這部作品的主題，關乎到這部作品的審美意境能否完美地展現出來，這對于一部作品的成敗來說是最為關鍵的因素。因此，我們應該更加清晰地知道，舞蹈形象的塑造對于舞蹈作品創造有著非常重要的價值以及意義。不管是在進行舞蹈作品的創作過程當中，還是在整部作品的欣賞過程當中，都應該把舞蹈形象塑造看做是一個不可忽視的環節，關乎到整部作品的成敗。

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J604.6

A

劉佳明（1981—），女，漢族，河南開封人，河南大學歐亞國際學院講師，碩士研究生，研究方向：舞蹈及音樂教學。