試論民族打擊樂表演形式

宋 亮

（安徽樂團，安徽 合肥 230001）

試論民族打擊樂表演形式

宋 亮

（安徽樂團，安徽 合肥 230001）

民族打擊樂具有悠久的歷史，其產生可以追溯到遙遠的古代，民族打擊樂和其它的器樂演奏藝術一樣，是我國傳統民族器樂演奏藝術中極具藝術表現力與感染力的音樂形式，也是中國傳統音樂文化的重要組成部分。本文就中國民族打擊樂的歷史和民族打擊樂的演奏形式及繼承與發展等方面，作簡要論述。

民族打擊樂；表演形式；繼承與發展

民族打擊樂俗稱鑼鼓樂，其產生可以追溯到遙遠的古代，最早的打擊樂就是一些簡單的節奏樂器，作為部落儀式的一種伴奏樂器。隨著社會文明的不斷發展，打擊樂這種特定的樂器逐漸受到重視。在民間以地名及表演形式等命名的鑼鼓樂遍布全國各個地區﹑各個民族。如：山西大鼓﹑西安鼓樂﹑十番鑼鼓﹑豐城花鼓﹑花鼓燈鑼鼓﹑鳳陽花鼓﹑舟山鑼鼓等。民族打擊樂所使用的常規樂器有大鼓﹑小鼓﹑板﹑拔﹑大鑼﹑小鑼﹑云鑼﹑鐘等。本文就我國民族打擊樂的歷史和表演形式以及繼承與發展等方面，作簡要論述。

一、民族打擊樂的歷史概括

我國的民族打擊樂歷史久遠，最早可以追溯到新石器時代，我們的祖先創造了土鼓﹑陶鈴﹑陶鐘﹑石磬等多種原始打擊樂器。河南舞陽賈湖遺址出土的新石器時代裴李崗文化的龜甲響器，距今約8000年歷史，另從古代文獻記載，如《易經》：“得敵，或鼓，或罷；或泣，或歌。”“鼓之舞之以盡神，乾坤其易之縕邪。”《尚書》：“擊石拊石，百獸率舞。”“戛擊鳴球，博拊琴瑟以詠。”；《詩經》：“窈窕淑女，鐘鼓樂之。”可以了解到打擊樂在古代戰爭﹑祭祀﹑娛樂﹑愛情﹑民俗活動中的作用[1]。商周時期中國青銅文化發展到鼎盛時期，以銅制成的樂器的普及改變了先前的土制﹑石質打擊樂，成就最大的莫過于湖北隨縣一座戰國時代的曾侯乙墓出土的編鐘，其是我國至今為止所發現的成套編鐘中最引人注目的一套。漢唐時期隨著多民族的融合和對外文化交流，是民族音樂大發展時期。由印度傳入的鈸以及鑼的產生，使民族打擊樂的品種逐漸增多，各種打擊樂器有幾百種。并逐漸形成了以鼓﹑鑼﹑镲三類樂器為主體的民族打擊樂器體系。宋﹑元﹑明﹑清之際，打擊樂廣泛運用在說唱﹑戲曲﹑歌舞﹑器樂等音樂中，成為中國民間音樂中一個重要組成部分。

二、民族打擊樂的表演形式

民族打擊樂的表演樣式繁多，傳統表演樣式主要有合奏﹑戲曲﹑曲藝伴奏﹑吹打樂等形式。隨著經濟社會的發展，人們的審美情趣也發生了很大變化，傳統的表演形式正在逐漸被新穎的表演所取代或是在一些區域場合發生變化。現當代打擊樂逐漸發展成為脫離伴奏行列的形式，成為音樂會中具有精彩瞬間的獨立樂章。

（一）戲曲表演形式

早期的民族打擊樂主要為戲曲伴奏或純粹戲曲打擊重要篇章。戲曲打擊樂對戲曲的故事情節發展起著非常重要的作用，如：秦腔，以木制的梆子敲擊而得名梆子腔，據李調元《雨村詩話》記載：“秦腔始于陜西，以梆為板，月琴應之，亦有緊有慢。”[2]在梆子腔表演中因為民族打擊樂的加入使得戲曲情節顯得豐富多彩。又如京劇使得民族打擊樂更加豐富規范，對打擊樂的近代化發展以及適應場所的擴大，起到了相互發展的作用。

（二）獨奏表演形式

民族打擊樂發展到今天，已經從最初的伴奏類樂器轉變成具有特殊魅力的獨奏形式。在全國的各大音樂院校都相繼開設了打擊樂專業，使得打擊樂這一學科逐漸完善。在民族樂團或是交響樂團亦或是專門成立的打擊樂團里，純粹打擊樂的節目也備受觀眾青睞。如：紅櫻束女子打擊樂團﹑上海中國龍打擊樂團等等。打擊樂獨奏這種表演形式，要求表演奏者具有較高的藝術技巧和獨立操控舞臺的表演能力，將自己的表演藝術淋漓盡致地發揮出來，是個人藝術魅力的完美體現。

（三）重奏表演形式

民族打擊樂重奏是由兩位或是數位表演者在一起相互配合，每一個打擊樂聲部均有一人演奏，所有的表演者都占有很重要的地位。民族打擊樂重奏表演花樣百出﹑音響效果震撼，表現形式多樣，是打擊樂最重要的表演形式之一。我國的重奏演出在成長之初，打擊樂總譜織體寫法很簡略，多采取支聲性復調織體寫法，后來因專業作曲家進入，這一情況得到慢慢改良，當今織體寫法已很是專業且豐碩了，重奏演出的藝術性也增強了。2008年5月6日，中國的9大音樂學院以及南京藝術學院﹑中國打擊樂學會協辦的第二屆音樂藝術院校打擊樂講授研討會暨打擊樂重奏作品角逐在四川音樂學院進行，標志著中國打擊樂重奏演出已進入專業化成長道路。

（四）民俗表演形式

民俗是一個國家或民族在長期的歷史發展中逐漸創造并形成具有地域性﹑集體性﹑傳承性的生活文化。在我國的各種民俗活動中，民族打擊樂被廣泛應用。如：祭奠﹑婚喪嫁娶﹑祝壽禮節等。在這些民俗活動中民族打擊樂的應用范圍也不斷擴大，隨著經濟社會的發展民族打擊樂器已經進入尋常百姓生活之中，發揮著渲染喜慶熱鬧氣氛﹑豐富人們娛樂生活的作用。

三、民族打擊樂的繼承與發展

我們在進行民族傳統文化的實踐中難免會遇到繼承和發展的問題，如何繼承又如何創新發展以及如何處理好兩者之間的關系，在實踐中絕非易事。在如何繼承傳統民族打擊樂表演形式上，我們首先要做的就是充分收集相關資料，整理之后進行篩選將其中具有特殊意義的﹑優秀的民間瑰寶世代地相傳下去。在發展與創新的實踐中，我們要做到創新立意有“根”，創作出特色鮮明的具有地域性藝術魅力的藝術精品。

四、結語

中國民族打擊樂的演出形式豐富多彩，所用樂器繁多。在全國各地有眾多的民間鑼鼓樂團，因其地域性的差別，在表演形式上又分為多種風格。作為民族打擊樂專業演奏員需要不斷地學習新的知識﹑新的技巧以及中外打擊樂表演的多種風格，以開闊自己的視野，富有責任地完善我們的民族打擊樂表演形式，這樣就是最為理性的繼承和發展。

[1]蒲海.論中國民族打擊樂的繼承與發展[J].中國音樂2013(02):202-205.

[2]鞏偉.中國民族打擊樂器及其演奏形式[J].音樂時空2012(07):26-30.

G642

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宋亮（1981—），男，安徽合肥人，安徽樂團打擊樂演奏員。