影視配樂的編曲手法與錄制技術探析

李 可 康 悅

（重慶廣播電視大學 重慶工商職業學院重慶兩江新區翠云小學校，重慶 400000）

音樂可以表達人們的內心，在影視中可以結合畫面在敘事和抒情方面起到很好的效果。有時候僅僅通過畫面的表達出具有一定的局限性，音樂能進一步豐富畫面的表現能力，甚至表現畫面與語言無法表現的意境。

一、影視配樂編曲的手法

（一）把握好節奏

在音樂節奏中，歌曲的節奏和畫面鏡頭的節湊要協調配合，從而可以在視覺上構成韻律美。要完善鏡頭外部的節奏，結合攝像機的拍攝手法。

（二）要注重色彩

色彩可以通過視覺的角度將情感表現出來，色彩的選擇對畫面產生的影響非常大。而且歌曲的旋律和歌詞也會存在一種色調，在給畫面配樂的環節中，也應該注意冷色調和暖色調之分。如果畫面的大部門是紅色時，在編曲中可以采用熱情奔放的歌曲，可以對中華民族的大好河山進行歌頌。暖色調的畫面給人的視覺沖擊力非常強，在編曲的過程中，一般搭配喜氣洋洋的音樂。暖色調有時候也能起到反襯的效果，可以對一些悲劇的主題進行烘托，構成情緒上的藝術反襯的效果。

（三）電視音樂編曲要呈現出畫面感

在電視音樂編曲的環節中，應該確保音樂與電視畫面相得益彰。在音樂與畫面結合的環節中，可以完全的打破音畫統一的約束，除了音畫同步外，還可采用音畫對位、音畫平行等更多手法，得到更多的結合效果。在對畫面的細節分析中，應該結合民族差異、時代差異等。由于不同的民族的語言和文化有差異，所以音畫可以結合當地的特征進行描繪，從而起到深化主題的效果。

二、影視音樂的錄制

（一）人聲和樂器的拾音

在人聲的錄制環節中，一般是在影視歌曲中進行的。在演唱拾音的環節中，應該對歌手的音量的動態范圍進行分析，了解歌手在演唱歌曲高潮部分可以發揮的音量范圍，從而對話筒的音量進行調節。專業的歌手在演唱的環節中，都是非常重視共鳴的。

樂器的拾音主要是將話筒對準樂器的出音孔，通過對樂器發出聲音的大小來調整話筒與樂器的距離。不同的樂器錄制應該選擇不同型號的話筒，并且調整好拾音的位置和角度。

對強度非常大的鼓音，應該采用動圈話筒的方式，對準話筒的邊緣處進行拾音；如果是對木吉他和提琴類的樂器進行拾音，那么應該將樂器和話筒的角度控制在15度；在對鋼琴、豎琴和古琴等樂器進行拾音的環節中，應該距離話筒1-2米；在對長笛、單簧管、雙簧管等木管樂器進行拾音時，話筒和樂器的角度應該控制在15-30度，以防止噴口產生大量的氣流，造成雜音；在對圓號、小號和大號等銅管樂器進行拾音的環節中，應該選擇動態范圍非常大的話筒；在對電吉他、電貝司等電子樂器進行拾音中，應該采用音頻線和調音臺連接的形式，但是信號線不能太長，防止產生大量的噪聲干擾。

（二）影視音樂的后期合成

在影視音樂的錄制完成后，如果是歌曲的錄制，首先應對得到的人聲進行處理，運用音高修正、EQ（均衡器）、門限、壓縮、動態、激勵等效果器將人聲修飾。進入到音軌合成的環節中，要對歌聲和伴奏進行后期的合成。在音軌的數量比較多的合成環節中，應該先著力減掉雜音，然后對接口進行處理，完善生相平衡，進行混響的調節，最后完成音量比例調節。

在進行聲相調節的過程中，音頻的頻點在同一個位置時會出現相互抵消的情況，這時就會導致音響的清晰度下降。在歌曲中要完善音軌的音色，應該合理的選擇聲相的位置，根據歌手和樂器在舞臺上的實際的位置進行，在主題音樂的合成中，要結合樂隊的編制進行。

在進行混響處理的環節中，聲音在經過混響處理后，就會產生一定的延續感，這時歌手的沙啞嗓音會得到彌補，對歌手音色中的不足之處可以完善，使歌手的聲音更加的圓潤。混響的處理可以為聽眾創造較好的空間環境，使他們在音軌中感受到遼闊的空間感?；祉懶Ч髟谑褂弥袘侠砜刂苹祉懙膹姸?，在對混響的時間進行選擇時，應該結合空間的大小進行，在80平方米以下的房間中，混響的時間應該控制在0.8秒以內，在160平方米的房間內，混響的時間應該控制在1秒以內。

混響的強度和頻率之間的關系非常的密切，頻率越高，那么聲音就會產生越大的損失，因此如果頻率非常大，應該將混響也調節的更多。在演唱快歌的環節中，由于吐字的時間比較倉促，所以，混響的強度應比較小，防止字與字之間連接，導致吐字不清楚的問題；慢歌部分會產生大量的長音，這時應該適量加大混響，使歌曲更加的舒緩；在民族歌曲中，為了保留民族特色，混響的聲音不宜過大；在通俗歌曲中，應該結合歌手的聲音特征，對聲音進行修飾，混響一般比較大，如果歌手共鳴不強，則應該將混響適度放大。

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[3]程輝.從久石讓的動漫配樂看音樂元素在動漫影視中的運用和功能[J].電影文學,2013.