音樂要素的演奏技巧在鋼琴教學中的應用

龐琳琳

（運城學院，山西 運城 044000）

音樂要素的演奏技巧在鋼琴教學中的應用

龐琳琳

（運城學院，山西 運城 044000）

對于鋼琴的初學者來說，學習音樂要素是入門必必須的途徑，在鋼琴的教學中，老師對音樂要素教學的質量直接影響到學生鋼琴演奏的質量，音樂要素的教學是鋼琴教學的基礎內容，至關重要，對整個鋼琴教學有著引導作用。本文通過對音樂要素基本知識的了解，研討了音樂要素的演奏技巧在鋼琴教學中的應用，為了能夠提高學生的鋼琴演奏技巧，提出了有關于鋼琴教學的建議。

鋼琴教學；演奏技巧；音樂要素

鋼琴演奏的成功非一日之功，需要時間的打磨，技術的鍛造，需要熟練地掌握鋼琴演奏的技巧，才能對音樂進行準確地詮釋，讓聽眾和自身完全融入在這門藝術之中，要想取得這樣的效果，彈奏者必須具有扎實的基本功和過硬的演奏技術。但是在實際的鋼琴教學中，老師沒有很好地掌握鋼琴教學的方法，導致學生對于鋼琴演奏技巧不成熟，所以如何讓音樂要素這個最基本的樂理知識參與到整個的鋼琴教學中，如何來提高學生的演奏技巧，這些問題都是我們現階段亟待解決的。

一、音樂要素的概念

音樂要素是學習音樂最基礎的內容，對音樂要素學習的好壞直接影響到后面更深層地學習，以及對音樂這門藝術的詮釋程度[1]。音樂要素是指構成音樂的各種元素，它包括了音的長短、高低、音色和強弱，音樂的各種基本要素相互結合，相互變化，這就形成了音樂的常用“形式要素”。音樂的形式要素主要是指音樂的節奏、音樂的和聲、音樂的曲調等，這些不同音樂形式相互融合就成了音樂的表現手段。

二、音樂要素在鋼琴演奏中的教學訓練

在著名鋼琴教育家卡爾·萊默爾鋼琴的教學中，對鋼琴教學提出了很多自己的想法，在對于鋼琴的教學方法、鋼琴的演奏技巧、聽覺訓練和音樂訓練上也提出了許多建議[2]。在對鋼琴的教學方法上，他建議學生的手指和手臂要呈現自然的狀態，不要通過表面的放松動作，而是要通過自己的感覺讓肌肉達到放松的狀態，同時學生在彈奏每一個音之前，為了能夠在觸碰鋼琴鍵的時候，能夠有意識地達到自己想要的效果并且符合彈奏的各種要求，學生要盡量讓手、手指以及手臂保持相對平穩；在鋼琴演奏技巧的特點這方面，他建議學生不管是用手指的力量還是利用整個手臂的力量，要想方設法利用所有可能觸鍵的方式來進行演奏；在音樂訓練和聽覺訓練方面，他建議學生可以通過不斷回想腦海里聽過或演奏過的曲子來訓練自己的記憶力，加強對節奏、音質、力度和音色的聽覺訓練，憑借自己豐富的想象力來提高音樂的表現力，加強自身的演奏技巧，以嚴謹嚴格的態度去對待樂譜，自然地把音樂表現出來，給聽眾耳朵一個美的享受。

（一）放松訓練

在鋼琴的教學中，放松方法的學習至關重要，在鋼琴的彈奏過程中，手指不能太僵硬也不能太松軟，把持好二者的度才能演奏出動聽的樂曲。放松是指演奏者的身體呈現自然放松的狀態，從肩關節到手腕都是完全放松的，要注意指尖靈活度的訓練，特別是手指的第一個關節，在對五個手指的訓練過程中，不要著急地對五個手指同時進行訓練，可以一個一個手指先進行獨立的訓練，然后再慢慢進行五個手指間的轉接和協調，通過反復地進行練習，熟練地掌控五個手指的協調。老師應該不斷引導學生進行單音練習，不能急于求成，扎扎實實地練習好每一個單音。彈奏者不僅要在手指落鍵時進行放松訓練，而且也要在落鍵之后進行放松訓練，在進行落鍵之后在琴上的放松訓練，身體和心理都要始終保持一個放松的狀態進行演奏，要努力做到松中有緊，緊中有松，把握好緊張和放松的度對于演奏的成功非常的重要。

（二）技巧訓練

鋼琴技巧是鋼琴演奏者所具備的一種專業技能，鋼琴技巧的掌握程度直接影響到鋼琴的演奏質量，鋼琴技巧的訓練不只是對手指肌肉的運動力道的訓練，更需要對想象力和理解力的訓練。老師要根據學生的實際情況，對癥下藥，對學生的節奏、力道、觸鍵方式和踏板等方面進行訓練，對于節奏的訓練，可以使用節拍機來加強學生的節奏，借用節拍機固定的節奏點來訓練，并且固定內心的節拍感，讓學生養成一個強化數拍子的好習慣。除此之外，學生也可以一邊數拍子一邊進行不同的節奏訓練。鋼琴的觸鍵方式對于整個鋼琴的演奏非常的關鍵，觸鍵的方式有很多種，但是每一種都需要學生掌握技巧和特點，并且需要不斷地去練習才能達到非常熟練的程度，例如純重量法，主要是利用彈奏者的手臂以及整個上半身的自然重量為主的一種觸鍵方法，這種方法在鋼琴的初期學習中應該高度重視，同時要加強對非連音奏法的學習，這是一種非常有效的訓練手段，學生可以選擇一些歌唱性的樂曲進行反復地練習，把學習到的方法運用到練習樂曲的過程中，這就是一個不斷鞏固和加強的過程。

（三）聽音訓練

在鋼琴的教學中，不僅要對學生進行演奏技巧和相關理論知識的教學，還要對學生的聽音進行訓練，提高學生對于音樂的判斷能力，不斷地反省和總結來提高彈奏水平。聽力的訓練，首先學生要具備一些專業知識，具備音樂的一些要素能力，然后理解曲調的意義，形成樂感，為自己的演奏打下一個堅實的基礎。學生可以利用電子產品，多聽多想，認真地去琢磨，訓練自己的節奏、規模以及和弦技能，用心去聆聽每一首曲子，并且聽完不斷地總結和學習，這樣對于聽力的提高以及對音樂的識別非常有很大的幫助。

三、結語

在鋼琴的教學中，靈活準確地掌握音樂要素對于一個彈奏者來說非常的重要，老師在教學的過程中，要給予學生正確地引導和教學，著重學生在聽音、放松和鋼琴技巧方面的訓練，讓學生熟練地掌握演奏的技能，養成一個良好的學習習慣，在今后的學習中少走彎路，并且也是為鋼琴演奏進一步深入的學習奠定一個好的基礎。

[1]聞丹.音樂要素的演奏技巧在鋼琴教學中的應用[J].藝術科技,2016(03):411-411.

[2]楊潔.淺談鋼琴教學中如何培養演奏者的樂感[J].音樂時空,2015(03):118-119.

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龐琳琳，運城學院音樂系。