沈其昌
(首都師范大學教育學院,北京 100040)
音樂學院培養目標變革 符合音樂教師時代要求
——以首都師范大學音樂學院“學院杯”為例
沈其昌
(首都師范大學教育學院,北京 100040)
音樂學院的主要目標是培養音樂專業人才,為教育事業輸送人才。目前,各音樂學院主要將音樂表演作為重點發展方向,忽視了對教師職業要求的培養。首都師范大學音樂學院“學院杯”比賽已成功舉辦五屆,得到了極佳的反響,對音樂專業學生的全面發展起到了重要的作用。本文從多方位培養音樂專業人才,突出師范特點重歸學校特色,形成理論實踐良性循環三個方面對當前音樂學院的培養目標進行探討,使其更符合對當代音樂教師職業的要求。
音樂學院;首都師范大學;學院杯;培養目標;音樂專業人才
2017年6月,“學院杯”比賽在首都師范大學音樂學院如期舉辦。這已經是該學院第五屆舉行這一活動。這一活動的宗旨是以鍛煉學生舞臺表演經驗,檢驗學生綜合才能運用的比賽,是讓學生將課上所學進行展示,以培養多方位全面發展的音樂專業人才。該比賽不僅考量學生本專業的技能,而是將第二樂器、聲樂、鋼琴、指揮等一并列入考查范圍,不以單一技能優劣為評價指標,而是考察學生的綜合技能。這一活動在全國音樂院校中首創并發展至今,得到了校內外一致的反響和好評,對于音樂學院未來培養人才目標的確立打下了堅實的基礎。該活動已成為首都師范大學的一項品牌活動,將繼續在培養的路徑上前進發展。“學院杯”在音樂學院培養目標的方面同樣也有很多啟示,這些啟示將更好地培養音樂專業人才。
音樂學院作為培養音樂專業人才的教育基地和場所,在音樂專業化方面應具有很重要的作用。經過音樂學院培養的學生應具備極強的音樂專業技能。但是,由于院系的隔離和培養目標的模糊,導致很多學生只停留于一種技能的學習,而忽略了其它音樂技能的學習。這違背了音樂學院培養的初衷,作為音樂學院的學生應將注意力投入于“音樂”上,而非某一種樂器。“音樂”是一個寬泛的概念,其中包含很多門類。只有對各種技能都有所了解并掌握后,才能說學習了“音樂”。否則容易受到“泛專業化”的影響。
何為“泛專業化”?泛專業化,是一個與專業化相對的概念。[1]通俗來講,就是非音樂學院音樂專業的人同音樂學院音樂專業學生相比沒有明顯差異。學生所掌握的技能無法形成專業化傾向,專業程度不高,無法正確對接培養目標的要求,存在培養限度上的缺失。而“泛專業化”從另一角度來講,也是音樂學院學生應當偏向的學習方向。只有大量掌握音樂相關技能,形成各技能的“泛專業化”,才正確對接音樂學院的培養目標,成長為音樂專業人才。“學院杯”就是在這樣的大背景下對學生的音樂技能學習提出了要求。
在當今新媒體時代的大背景,人們突破了獲取知識的空間障礙,知識以前所未有的呈現方式和速度來到了人們的面前。人們獲取知識更加便捷,幾乎不存在無法獲取的知識。在帶給人們便捷的同時,也帶來了許多問題的討論。諸如高校培養的專業人才如何體現出差別,其專業化程度是否作為該專業的領頭。音樂專業的學生正面臨著前所未有的壓力,人們獲取音樂極其便利,各種音樂網站、APP等一應俱全。同時,慕課、網絡公開課等在線開放式學習空間展現在人們面前,人們正在打破象牙壁壘,獲取高校中的專業知識。與此同時,各種音樂輔導班、興趣班大量涌現,多種樂器的掌握已經不是一項難事。在這樣的背景下,如果音樂學院專業學生還僅關注于自己的專業,便被社會落了下來,培養也變為落后。“學院杯”從多種音樂技能對學生進行考量,使學生學習并掌握應知應會的音樂技能,發展音樂能力,培育音樂素養,增強音樂競爭力,發揮音樂創造力。只有這樣,才能多方位培養音樂專業人才,更好地為音樂專業化道路發展產生作用,來培養更具競爭力,更具音樂性的音樂專業人才。
音樂學院是以培養音樂專業人才為培養目標的教育戰線,其目的是培養頂尖的音樂人才,為音樂事業的發展和進步助力的人才。音樂專業學生作為音樂頂尖人才,應當為基礎教育事業奉獻應有的力量。培育中小學音樂教師是音樂學院重要的方向。由上至下,又深入淺,是音樂專業學生在未來的職業規劃和走向中要做到的一步。隨著國家對教育事業的不斷重視和音樂藝術事業的繁榮發展,對音樂教師的需求數量越來越大,標準也越來越高。這也成為音樂學院同中小學的一個壁壘,即高水平的專業學生無法對接相應的中小學教育和未達到要求的專業學生無法滿足中小學教育。這兩個矛盾制約著當下基礎音樂教育的發展,不利于音樂事業的發展和人的綜合素質的全面提升。所以,如何突破矛盾瓶頸,是應當重點考慮的問題。
首都師范大學音樂學院注意到這一問題,并通過自身教學模式的變革來適應這一要求的變化。作為一所師范類院校,其辦學特色和辦學優勢在于師范教育,培養目標主要于師范類學生培養方面。將音樂專業學生適應于中小學音樂教育,是該校一直在探索的課題。目前中小學音樂教育呈現專業化、體系化、全面化的發展特點,即中小學生大量掌握音樂相關技能,并達到較高的專業水平,在全國競賽中屢獲佳績。這就要求音樂學院學生加強自身業務能力,以適應中小學音樂教育。但是,當前開展較好的中小學的學生,動輒熟練掌握多種樂器,并有很強的探索和自學能力,甚至水平不遜于音樂專業學生。這就給音樂教師的工作帶來了極大的挑戰,如何通過自身的知識水平來對學生進行教學成為當下最為重要的問題。“學院杯”就是緊抓當前中小學音樂教育的教學過程和教學技能要求,對要求基本掌握的技能進行考察比拼,對學生的專業技能進行管控,以適應中小學音樂教育。這一活動的初衷即對應師范教育,目的是培養合格的音樂教師。該活動的展開會對學生的專業技能和教學技能有很大的幫助,同時也會對其它師范類院校的音樂教育提出很多的啟示。
隨著社會的不斷發展,社會對于人才的要求也越來越高,音樂藝術人才是一種以專業技能高低為表象標準的特殊人才類型,技能技藝在日常的生活中,是衡量一個人的專業水平高低的重要的方面,也是一個人獲得社會充分尊重的重要方面,所以,提高音樂專業人才的培養質量在新時期就顯得尤為重要。[2]當下音樂學院在培養音樂專業人才的時候,往往將理論知識作為重點講授內容進行教學,如樂理、曲式分析等作為主要的內容進行傳授。這是同非專業音樂人才區分開的一項重要的依據。但與此同時,重視了理論知識往往忽略了實踐的重要性。有些音樂學院將學生整日“捆綁”于教室之中,反復練習課本上的習題,殊不知音樂學院學生最重要的是音樂實踐能力的掌握。走向舞臺,走上講臺,才應該是音樂學院學生所應追求的道路。
“學院杯”為學生展示個人能力,鍛煉舞臺實踐能力提供了很好的平臺。這一競賽機制的活動讓學生自覺學習并練習技能,更好地將理論與實踐相結合。理論只是學習音樂的手段,而實踐才是學習理論的最終目的。無論是走向舞臺,還是走上講臺,都離不開一技所長用以傍身。在如今的實際表演活動中,只有全面多技能的音樂人才才能立足。“學院杯”通過多種技能的考察鍛煉學生的舞臺表演能力和實際教學能力,讓學生在大學中體驗工作情況,為將來更好地融入社會工作做準備。競爭機制也會激發學生更積極地面對這一活動,以良好的精神狀態融入學習生活中。
[1]王樂芝,李元,韓東.論高校公共管理學科的泛專業化之弊及其革除——基于對公共管理學科“專業介紹”的考察[J].黑河學刊,2015(01):111-112.
[2]李旭開.“主輔修,三結合”音樂人才培養模式的理論與實踐——以湖南人文科技學院為例[J].黃河之聲,2016(19):43.
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沈其昌(1994—),男,首都師范大學教育學院學科教學(音樂)碩士研究生,研究方向:音樂教育方向。