中學音樂教學模式初探

王子銘 吳 瓊

（江蘇省清浦中學 江蘇省淮陰中學教育集團清浦開明中學，江蘇 淮安 223001）

中學音樂教學模式初探

王子銘 吳 瓊

（江蘇省清浦中學 江蘇省淮陰中學教育集團清浦開明中學，江蘇 淮安 223001）

音樂作為藝術教學的重要組成，在影響學生基礎認知、提升藝術涵養方面發揮著重要的作用。新時期教育背景下，音樂教學在教學目標、課程設計以及教學模式等方面有了很大的變化，基礎教育作為音樂教育的啟蒙階段，其教學模式的有效性受到了越來越多研究人員的重視。本文以此為立足點，研究當前基礎教育階段的音樂教學模式，分析相應的現狀和弊端，并結合國內外先進管理經驗提出相關調整措施。

基礎教育；音樂教學；現狀弊端

新課標指出，各學科的教學方法應該根據實際教學情況進行靈活調整，注重理論和實踐的緊密結合。音樂專業是一門兼具理論價值和實踐價值的綜合學科，是專業聲樂教學與社會藝術實踐的融合體，需要我們在實際教學過程中探索經驗并及時總結改進，促進音樂技能的提升。以此為教學理念，很多地區的音樂教學作出了相應的改進，涵蓋更新教學模式、設計課外實踐活動、拓展教學資源以及改進課程設置等方面，最大限度地提升學生的藝術審美與創造能力。

優質的音樂教學對學生藝術鑒賞能力的培養具有很大的推動作用。從音樂學科設計理念層面來講，當前的音樂教學發展主要有四個目標：明確音樂發展導向與教學任務、完善教學體系、調整音樂教學進度與策略、音樂實踐活動的審核與評估。以上四方面教學目標充分體現了新課程教學標準的核心價值理念，即改變傳統單一注重知識傳授的教學手段，培養學生積極創新的學習態度，促進基礎理論知識與實踐技能的充分結合，提升學科價值觀念。

在當前基礎教育音樂教學體系中，主要存在四種教學模式：傳統型教學模式。即教師按照特定的授課方案和傳統教材資源來進行教學，強調“教師主體”作用并限制學生的思維拓展空間，忽視學生的學科興趣、情感理念以及技能培養的期望設定；體驗型音樂教學模式。此種教學模式以學生對音樂作品的基礎認知為向導，通過激發學生的藝術審美意識和專業鑒賞能力來促進情感體驗，主要方法有音樂欣賞法、課堂演示法以及校外資源導入法等；實踐型音樂教學模式。這是一種以專業實踐為導向的音樂教學模式，側重完善音樂技能、藝術表現能力和節奏韻律感知培養，促使學生融入到作品本身的情感和旋律中；探究型音樂教學模式，即主要借助創設藝術表現場景來激發學生表現意識，并通過改變樂器種類、樂譜類型以及表演形式來考察學生專業轉換能力。

隨著新課程理念的不斷推進以及教學資源的不斷拓展，當前基礎教育的音樂課程教學已經形成以上幾種基本的教學模式，然而仍存在一定的問題。主要體現在以下幾方面：首先，課程設置不合理，重視度有待提高。很多地區的課程教學單一注重基礎學科的教學，如語文、英語和數學，難以平衡科學和藝術方面的課程教學，這一教學傾向在偏遠地區體現得更為明顯；其次，評價考核機制不健全，難以實現全面發展。部分學校的音樂課作為輔助課程進行學習，沒有固定的學時和期末測評體制，未對學生的音樂課程掌握情況進行全面的分析評價，容易導致學生的認知偏差；最后，課程進度不合理，學生難以適應教學體系。音樂教學是循序漸進的過程，旨在提升學生的音樂審美素養和實踐能力，實際教學過程應該考慮到各個年級學生認知特點，如低年級可注重清唱和基礎音調學習、中年級注重樂器和地區音樂體系的掌握、高年級則側重鍛煉實踐表演能力。

面對當前教學模式的應用弊端，根據國內外先進音樂教學方法和多年教學經驗，現提出以下幾種新型教學模式：

一、柯達伊音樂教學模式

此種教學模式注重民間音樂在學校音樂教學中的奠基性作用，此教學法的創始者認為，每個地域都有各自傳承下來的音樂藝術作品，包含多類型的音樂要素和創作手法，選擇通俗典型的音樂作品作為日常教學素材，在提升學生對音樂作品基礎認知的同時，也促進了對地區傳統文化的吸收與借鑒。柯達伊教學法主要以歌唱教學為主，并融合音樂傳統要素、專業常識和實際運用能力到日常教學過程中，從基礎的單聲部韻律到伴奏、合唱等領域，均用清唱的方式進行教學，不摻雜過多的樂器輔助。以小學低年級學生的音樂教學為例，此年齡段的兒童對音樂節奏與音感沒有明確的認知，但具有一定的音樂感知能力，教師可選用簡短的曲調或民謠來促進學生對五聲音階、手語理念的學習，鍛煉其基本的聽說讀寫能力。

二、“體態律動”音樂教學模式

此種教學模式的主要代表是達爾克羅斯的“體態律動理念”。概括來說，體態律動的核心目標在于培養學生用聽覺去感知音樂和理解音樂，并根據音樂素材的節奏、力度、情感理念以及版塊分割來靈活調整律動模式，引導聆聽者將全身心都投入到音樂中來，把身體當成樂器來有針對性地表現出音樂動感和韻律節奏，并重新表達出音樂特點，有助于形成自己對音樂獨特的理解。這種教學模式在小學階段的音樂教學中更具推廣價值，此階段的兒童學習理念更為自然化與靈活化，不拘泥現有的固定教學模式，此種教學手法通過創作與自身特點相適應的動作節拍，用動作來展示音樂節奏，一方面能有效提升學生的音樂節奏感，另一方面對學生的聽覺效能、創作能力與表現熱情也有一定的促進作用。

三、“參與——體驗式”音樂教學模式

這種模式主要包含兩點內容，“參與”指課堂上師生共同對特定音樂素材進行分析整合，并探索新的音樂表演方案；“體驗”則是以學生為課堂主體，融入到多類型的課外音樂實踐活動中去。如在教授《太陽出來喜洋洋》這首歌時，教師可先播放原素材，分析作品的韻律節奏、曲調分段以及樂器伴奏等特點，鼓勵學生進行錄音試唱，同時繪制旋律線和擊拍類型，之后選取其他民間音樂進行對比，分析兩者在取材特點和音樂表現手法方面的不同。這種教學模式能夠有效激發學生的學習興趣，感受不同類型的音樂素材在學科理念層面上的區分，提升學生對樂譜構成、樂器選用以及節奏調整方面的認知。

綜合來看，音樂課程教學模式應該緊跟課程發展理念，力爭從全面創新的角度出發，鼓勵學生自主探究，感知音樂教學與社會實踐、自身發展方面的相互融合，促進藝術內涵的有效提升。

[1]孫淑佳.基礎教育音樂課堂教學模式的研究的運用[D].上海師范大學,2003.

[2]范存嘉.建構主義理論下基礎音樂教學模式的創新研究[D].河北師范大學,2009.

[3]趙燕.新課程背景下小學音樂教學模式的現狀調查與運用研究[J].音樂時空,2014.

[4]曹曉晶.“翻轉課堂”教學模式應用于高校音樂教學的可行性分析[J].藝術教育,2016.

G622

A

王子銘，中學高級教師，江蘇省清浦中學藝體處副主任，淮安市教育局教研室兼職音樂教研員，淮陰師范學院特聘師范生導師，中國聲樂學會會員，江蘇省音樂家協會會員，淮安市“533英才工程”學術拔尖人才，2017年淮安市中考音樂學科命題組長，多次擔任省教育廳教師基本功大賽、省音樂優課評比評委，多次開設省、市、區級音樂教學講座。曾獲：江蘇省青年教師教學基本功大賽一等獎、江蘇省教學成果獎二等獎等多項省市表彰；吳瓊，畢業于南京師范大學音樂學院，淮陰中學教育集團清浦開明中學音樂教師，江蘇省音樂家協會會員，淮安市鋼琴學會理事，淮安市音樂優質課比賽一等獎，省教育廳“名師送培”授課教師，多次獲得市教學設計、教學論文評比一等獎。