陳 晨
(鐵嶺師范高等專科學校,遼寧 鐵嶺 112001)
鋼琴是高校音樂教學當中的重要科目,鋼琴教學應當引入創新性因素,提升鋼琴教學的創新性動力,在課程和教學方法兩個方面進行創新性革新,但是目前大部分高校的教師和學生都對鋼琴教學的創新缺乏足夠重視,影響了鋼琴教學模式的創新發展,因此應當加強對于鋼琴教學模式的探索。
我國強調素質教育,與以往的教學模式不同,大學強調培養學生的綜合能力,特別要求學生具備創新能力,為了培養學生的創新精神,就需要強化學生的創新思維,讓學生通過創造性的探索活動掌握知識。作為音樂的重要藝術形式,鋼琴教學也需要在培養學生基本能力的同時幫助學生建立創新思維。就具體的鋼琴演奏來講,初學者進行演奏往往和資深藝術家表現出較強的差距,除了演奏技巧方面的差別,更主要的在于對于音樂的感受和領悟不同,演奏效果才會出現截然的差別。有時出現相同的曲目,但是如果表演的心境不同,也會產生不一樣的效果,對于鋼琴表演而言,在進行曲目演奏的過程中,應當全身心的投入,對于曲目的自我認知也會通過演奏讓觀眾感受到,從而形成自己獨特的演出風格,能夠激發群眾的感情共鳴。鋼琴教學所具備的強烈創新要求學校在培養學生的時候做好引導,保證鋼琴教學能夠順利進行的同時結合心理等因素,探索創新教學模式。
創新模式構建的開始在于引進課堂創新活動,創造課堂創新氛圍,在學習的過程之中,如果氣氛是輕松活躍的利于教學創新,輕松的心情可以幫助同學更好地掌握知識,增強同學自主學習的自信,創新的教學模式對于培養學生的創造精神尤為重要,教師在教學環節當中應當立足于教學的整體目標,在教學環節當中引入創新性元素。在課堂的講授過程當中,可以適當安排學生進行即興表演,如果學生的表演欲望比較強烈,可以鼓勵學生進行創造性學習,加強與學生之間的互動性,在課堂上多與學生交流。在條件允許的情形下,學校可以出資聘請一些鋼琴名家來學校舉辦講座,使得學生能夠近距離接觸鋼琴名家,從與他們的接觸中獲得感悟和啟發,了解鋼琴學習的進步過程。在課堂學習和課外交流中,學生不僅可以學會演奏的技巧,更重要的是通過創新的教學模式獲得鋼琴學習的熱情,激發起自身對于鋼琴學習的興趣。鋼琴課程教師應當認識到,創新活動的展開并非隨意進行的,而是應當由教師結合實際工作的需要,把實際教學工作做好,在創新的過程當中,教師應當結合教學目標和教學內容,用豐富的課堂教學活動培養學生的創造能力。同時,教師應當意識到,課堂教學的創新是為了培養學生的實踐能力,幫助學生在實際應用過程中展示真正屬于自己的東西。同時,教師還應當做到因人施教,對于單個學生在學習和練習中碰到的問題,應當區別培訓。如果學生的基礎理論嫻熟,但是遇到重要場合容易緊張,就應當帶領學生多進行實踐表演,可以帶領學生到劇院等地參與演出,慢慢幫助學生建立自信,使得學生學會從容面對觀眾。
在鋼琴教學中,老師應當學會對學生進行引導,從而啟發學生進行理解性掌握。強調對于學生的引導,啟發學生進行探索也是創新教學的重要模式。在傳統的鋼琴教學方法中,為了學生進行理解掌握,老師一般傾向于對知識進行深入細致的講解,深入剖析知識,逐步向學生灌輸,這種填鴨式的教學方法可以通過示范和講解,幫助學生快速掌握鋼琴的演奏技巧,對理論知識的講授也需要借助這種灌輸式的教學方法。但是與其他學習類型不同,鋼琴的教學具備藝術性,鋼琴對于學生的專業化要求更強,對于好的表演藝術家而言,還需要融入感情的因素。對于鋼琴表演來說,如果沒有掌握高超的演奏技巧,想要具備良好的舞臺表現力是非常困難的,同時,缺乏表演的興趣,想要展示出藝術作品的魅力也是困難的。因此,在鋼琴教學之中,還應當對學生的興趣進行培養,在鞏固學生基礎知識的同時,應當在學生具備良好的基本功之后培養學生繼續深造的動力,為此教師應當進行啟發性引導,幫助學生建立學習鋼琴的興趣。
傳統的教學模式與音樂設計教學存在差異,在實際教學中,教師根據音樂作品的特點,選擇表演的方式,然后引導學生進行探索創新,逐漸領會作品,在明確作品創作背景的基礎上根據自身對作品的了解明確創作的背景和應當選取的演奏風格,可以引導學生進行討論,并根據討論的結果再次引導學生領會作品。通過音樂設計的教學方式逐步引導學生學會積極學習,培養學生的能動性,教會學生深入理解音樂作品的藝術價值,不斷提高教學效果。
[1]張代呂.鋼琴教育與創造性思維的培養[J].黃河之聲,2017,18:9.
[2]姜紅.鋼琴教育中培養學生創造性思維能力的分析[J].黃河之聲,2017,18:27.
[3]劉琬琬.感情標記演奏法在鋼琴教育的創新型應用[J].黃河之聲,2017,15:42.