小學合唱“音準與聲部平衡”的幾點教學實踐

于煥明

（山東省濟寧高新區冠亞小學，山東 濟寧 272100）

小學合唱“音準與聲部平衡”的幾點教學實踐

于煥明

（山東省濟寧高新區冠亞小學，山東 濟寧 272100）

合唱藝術是人類最美的藝術形式之一，它是各聲部的匯合與統一，或優美，或震撼，給人以美感，讓人在藝術的世界里受到鼓舞和熏陶。

合唱教學；音準；聲部平衡

合唱教學，就是教會學生將自已的聲音以自然﹑優美的方式展示出來，并與其他同學合作與配合，產生美感，形成完美的和聲體系，不斷提升自己的審美能力和審美情趣。為實現這一目標，本人通過多年的音樂教學實踐與“合唱”校本練習，特別是在“音準和聲部平衡”方面，及時地總結了一些訓練中的感悟，以便今后更好的開展合唱教學工作。

一、音準問題的解決

（一）訓練氣息，提高音準的穩定性

孩子由于年齡小，沒有控制氣息的概念，唱起歌來一般采用自主的胸部呼吸，而這種呼吸方式的弱點就是“虎頭蛇尾”，開始時氣流過多，到后來沒有氣息的支持，造成音準缺乏穩定性，為解決這一問題，我采用了如下方法：首先是氣息支持訓練，讓學生保持站立姿式，肩胛骨自然展開，雙手掐腰，先用鼻子自然吸氣，讓學生感知腰部微動，進而向學生講解“丹田”氣的用法，也就是我們常說的腹式呼吸方法。如果一些同學還是難以找到腹式呼吸的支持點，就讓這一部分學生單手掐腰，另外一只手放在鼻子下面，模仿聞花香，或有意識的讓自己的腰部鼓起，強化腹式呼吸。然后是“勻速”呼吸練習，首先練習勻速呼氣，在完成一次吸氣后，用字母 “U”進行呼氣，呼氣時值，要由短到長逐漸提高。吸氣所用的時間也要反復練習，直到有意識自主控制氣息，讓音準趨于穩定。

（二）旋律的“起始音”，是音準的關鍵

通過教學實踐深知，最難唱的部分莫過于副旋的起音，特別是低學段學生找不到自己聲部的起音，造成聲部混亂，也就是我們通常所說的找不到調，在這種情況下，我會專門安排一些旋律銜接小練習，著重進行副旋的起始音與上一旋律尾音的跨度練習。如在《讓我們蕩起雙槳》中，合聲部分的上一結束音是|5 |，我采用哼鳴“wu”，讓聲音自然延長，讓學生記住這個感覺。二聲部的起始音是1，當哼鳴很好的時候，改用母音“en”，聲音連貫。發音位置不變，再到母音“嗚﹑衣”等的練習， 這樣學生就能輕松的找到自己的音準位置，自信的進入自己的聲部。

（三）“輕聲”演唱，有利于把握音高

在新歌的教學中，特別是二聲部或多聲部的歌曲教學，“輕聲”演唱效果會更好。在通常情況下，學生接觸到新歌曲，還沒有完全形成聽覺記憶，便急于大聲演唱和表現，勢必造成音準的缺失。這種情況下，在確保多次聆聽的基礎上，先讓學生隨旋律“默唱”，達到一定的熟知程度后，在平穩氣息的支持下輕聲演唱，更有利于音高﹑音準的把握。

（四）多形式音階、音程訓練，鞏固音準

多形式音階﹑音程訓練是鞏固音準的重要手段。每節音樂課都要進行音階訓練，一開始進行完全音階訓練，以半音遞增或遞減，上行下行，反復訓練，再到3度5度簡單音程訓練，讓學生在腦中形成音高的概念。如：在講解三年級上冊《少年少年祖國的春天》這首合唱歌曲時，從歌曲中找出相應的音程，如“6和4”“3和1”“5和1”“4和2”等，把學生分成兩組先聆聽后分別模唱，再合唱，并及時調整兩個聲部的音準與平衡，獲得了很好的效果。另外學生學過的歌曲，進行必要的識譜和視唱，由于對旋律的熟知度較好，所以更容易把握視唱的準確性，為以后的合聲教學打下堅實的基礎。

二、多渠道解決聲部平衡問題

（一）發聲訓練，注重聲部的統一

日常發聲練習時，要進行同一聲部強弱對比的訓練，讓學生感知聲音的強弱會產生不同的音效，和聲練習時，通過強弱的對比變化，達到各聲部和諧統一的效果。

（二）分聲部學唱旋律作為聲部平衡的重點

對于陌生的兩聲部合唱歌曲，可以采用主旋與副旋同時學習的方法，待全體同學對兩條旋律達到一定的熟知程度后，再分組分別指唱自己的旋律。同時，還可適時采用先學習低聲部的辦法，讓學生對第二聲部有一定的把握后，再教唱第一聲部，就能給學生較深的印象。

“先難后易”的原則，以利于學生唱好二部合唱。如，《白鴿》這首歌中第二聲部中就兩個音“6和4”“5和7”，教師先嘗試先教第二聲部，等他們完全唱準后，再與比較熟悉的第一聲部合起來。再比如，教唱《嘹亮歌聲》，教師先進行“6和4”“5和3”“3和1”音程聽辨訓練和模唱，接下來讓學生聆聽，要求能聽辨出聲部先后進入﹑交叉進行。學唱第一聲部，教師范唱第一聲部曲調，學生熟悉后學唱輪唱，學習輪唱時全班分成兩部分，A唱第一部分，B唱第二部聲部，最后在教師的指導下，唱二聲部輪唱，這時合起來就容易多了。

（三）輔助訓練使聲部和詣、平衡

如，在學習歌曲《嘹亮歌聲》時，老師示范演唱第二聲部，然后再用剛琴彈奏該旋律，與較為熟知第一聲部的同學合作，在合作的過程中，教師彈奏第二聲部，同時，參與演唱第二聲部的學生逐漸跟進，在反復練習中，第二聲部學生的聲音由弱變強，直到唱的較為自信，此時，教師的彈奏由強變弱，或直接走二部合聲伴奏。同樣的方法，可以輔助第一聲部，使聲部之間更加平衡和諧。

（四）將歌曲藝術化處理作為聲部平衡的提升

如：《鐘聲叮叮當》一課中，我將碰鈴﹑三角鐵這些打擊樂器加入到樂曲中，又采用跳音和連音﹑以及強弱對比等不同的演唱方法豐富歌曲，同時還加入拍手的動作讓歌曲更加跳躍活潑，使學生在歌曲演唱時達到情感的高潮。

小學低學段是合唱教學的啟蒙時期，這個時期的合唱教育教學，對學生今后的合唱素養發展，起到關鍵作用，所以，要求我們音樂教師，在今后的合唱教育教學中樂于學習，善于總結﹑及時反思，不斷完善自己的理論體系。同時，音樂老師還要不斷提高自己合唱指揮﹑音樂作品創造性處理等專業技能，讓自己的合唱教學水平達到更高，更深遠的境界。

[1]楊鴻年.童聲合唱訓練學[M].北京:人民音樂出版社,2002.

[2]鐘維國.中小學合唱實踐教程[M].北京:人民音樂出版社,2003.

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