當(dāng)代中國民族器樂創(chuàng)作對新音響的實踐觀察

李 艷

（福建師范大學(xué)音樂學(xué)院，福建 福州 350018）

當(dāng)代中國民族器樂創(chuàng)作對新音響的實踐觀察

李 艷

（福建師范大學(xué)音樂學(xué)院，福建 福州 350018）

20世紀(jì)80年代以來，受西方音樂創(chuàng)作思維和手法的影響，中國民族器樂創(chuàng)作出現(xiàn)了一批具有新音響特征的音樂作品。這些作品運用西方音樂創(chuàng)作的手法，結(jié)合中國民族器樂自身的鮮明音色特征，力圖運用各種不同手段，探索和創(chuàng)新中國民族器樂的新音響，為中國民族器樂作品的創(chuàng)作帶來了新氣象。

當(dāng)代民族器樂創(chuàng)作；新音響；實踐；觀察

音樂是聲音的藝術(shù)，其音響效果的鮮明特征在很大程度上決定了某一類音樂作品的風(fēng)格特色。近年來，受西方音樂創(chuàng)作的影響，中國民族器樂作品創(chuàng)作尋求新音響的寫作思維，已深植于大多數(shù)作曲家頭腦中，他們試圖突破原有樂器的音色特點，充分利用各種手段，挖掘探尋并獲得中國民族樂器從未有過的新音響。

一、中國民族器樂創(chuàng)作中的新音響來源

（一）結(jié)合樂器自身特色的新音響

對于中國民族器樂創(chuàng)作而言，運用西方用理性思維和創(chuàng)作手法而產(chǎn)生的作品，能夠獲得與傳統(tǒng)觀念中截然不同的新音響。藝術(shù)需要創(chuàng)新，沒有創(chuàng)新的藝術(shù)是沒有生命力可言的。當(dāng)代許多優(yōu)秀的作曲家已明確意識到，音樂創(chuàng)作中尋求新音響的積極意義。中國民族器樂作品的音響創(chuàng)新能夠使得民族樂器在自身鮮明音色特征的基礎(chǔ)上煥發(fā)出新的藝術(shù)生命。隨著西方現(xiàn)代各種音樂技術(shù)的不斷更新、不同時代不同審美情趣等因素的綜合影響下，需要立足傳統(tǒng)，突破以往中國民族樂器定音定調(diào)之方式，創(chuàng)新出新穎獨特的作品音效。在眾多的中國民族器樂中，古箏是一種比較獨特的彈撥樂器。它的琴弦細(xì)長而繁多，定弦采用純五度的音位排序，適合傳統(tǒng)以及不轉(zhuǎn)調(diào)的作品演奏使用。隨著古箏音樂作品風(fēng)格的多樣化呈現(xiàn)，我們看到，作曲家對新音響的需求越來越強(qiáng)烈。我們看到，在當(dāng)代古箏新作品中，各種新音響的展現(xiàn)層出不窮，充分展示出古箏的音色特點。除了右手的演奏能夠體現(xiàn)這一特色外，左手也能如此。正是這種樂器的獨特性，在表達(dá)不同音樂風(fēng)格時必然會帶來不同的音響效果。因此，為了適應(yīng)不同音樂風(fēng)格的表達(dá)就必須對新音響不斷地挖掘和開發(fā)。譬如，為了適應(yīng)演奏現(xiàn)代樂曲的要求，依據(jù)作曲家的創(chuàng)作而改變傳統(tǒng)的定調(diào)模式和定弦方式，采用非傳統(tǒng)的調(diào)式音階，用獨特的音程相結(jié)合以及三度的增加、大六度的配合來體現(xiàn)音程的獨特性。深受大眾喜愛的古箏獨奏曲《西域隨想》正是突破了傳統(tǒng)五聲調(diào)式的束縛，是作曲家王建民對新音響大膽創(chuàng)新的創(chuàng)作成果。這種突破傳統(tǒng)五聲調(diào)式、大膽啟用多調(diào)連環(huán)疊置的定弦方式、充分運用各類音程的一系列創(chuàng)新手法，促進(jìn)了古箏這一樂器演奏技法的重大改變，拓展了其與眾不同的音響素材，為欣賞者帶來耳目一新之感。

（二）寫作素材中的新音響

從寫作素材中獲得新音響，從而產(chǎn)生器樂作品的音樂旋律。絕大多數(shù)作曲家的創(chuàng)作大都源自民間音樂，他們從各地的民間小調(diào)、民歌以及各種傳統(tǒng)且古老的樂曲中提煉出所需要的旋律素材。中國傳統(tǒng)樂器在不斷創(chuàng)新與發(fā)生各種變化，統(tǒng)一性的表現(xiàn)，民族音調(diào)將成了鮮明的對比，備有清晰的主旋律，一目了然的節(jié)奏與節(jié)拍就在此時體現(xiàn)，從而借鑒現(xiàn)在西方音樂，運用該樂器的原有本質(zhì)聲音來展現(xiàn)，樂器單獨表現(xiàn)方式要引起重視，對原有聲音的挖掘可以為各樣式獨特的音樂和音響創(chuàng)造出美好的素材和創(chuàng)新的手段。將民間的裝飾花樣技術(shù)運用在核心處理之中，重點突出單音內(nèi)容的豐富性，用那極其敏感的手段之一來展現(xiàn)音樂獨有的風(fēng)格。多樣化的音效就同時體現(xiàn)出來，這個時候主旋律也體現(xiàn)出來，同時就更加吸引聽眾，運用現(xiàn)代化單音寫作模式的魅力就在此時展現(xiàn)出來。

現(xiàn)代創(chuàng)作，音樂家絕大多數(shù)都是隨心而寫，有感就發(fā)，在核心音程的發(fā)展中，將獨有的音程透之在主旋律上，旋律在不斷保持其中核心音程和音響的特有。這獨有的音程以及音列我們用片段式、動機(jī)式這種方式來展現(xiàn)，同時要注意移位和音程模式的連接要保證風(fēng)格較獨特，還要統(tǒng)一音樂的調(diào)式和音響存在的效果。并且要體現(xiàn)那種傳統(tǒng)文化的隨性和自然的氣息，讓主旋律得到更好的發(fā)展，從而實現(xiàn)中國人們那種對審美觀的良好習(xí)慣。音程的核心主要依靠音程這層關(guān)系，根據(jù)音樂的隨意性和意境的獨有性而隨時可能會發(fā)生改變，為了中國傳統(tǒng)音樂得到更好的發(fā)展，那么就要將這其中的技術(shù)運用在作品之中。

三、中國民族器樂創(chuàng)作新音響中的演奏技術(shù)創(chuàng)新

在中國演奏的技術(shù)上，樂器在中國的形成截然不同，因為它在不斷的創(chuàng)新與改造，現(xiàn)代的作曲家在所謂基本技術(shù)上尋求不同的突破口和尋找創(chuàng)新的方法，在如今的演奏技法上進(jìn)行了更新，得到了良好的發(fā)展，給我們民族器樂帶來了足夠的創(chuàng)作性空間。隨著現(xiàn)在對音樂的個性追求、同時對音色觀念深層了解，制作家就重視了樂器的音色和樂曲之間的關(guān)系，各種樣式技巧在不斷的改變與發(fā)展，聽眾就在此時對音樂就有著心靈最深處的感觸。

在音樂中可以采用不同的技法，顫音的技法可以在音樂的創(chuàng)作中體現(xiàn)，樂器中普遍技法就是顫音，比如在演奏竹笛的時候，顫音技巧就較為常見，這時可以讓顫音與主旋律相結(jié)合，夸張其次達(dá)到音響效果。

這時就可以在音樂創(chuàng)作中使用滑音技法，比如二胡的滑音技法相對來說幅度大小，速度較慢，堅韌的力度，滑向下個音級之間的音高就發(fā)生了稍微的改變，代表作〈〈秦腔隨想曲〉〉中就展現(xiàn)了二胡那堅韌的滑音：竹笛滑音技巧分為兩大類：第一：滑音；第二：氣滑音；《愁空山》這部作曲部分告訴了竹笛自然下滑與實虛之間的不同，讓人覺得音調(diào)曲折不斷，從而音樂的各種情緒以及音響的不同色彩就發(fā)生了改變，尾音的滑奏感隨著自然的氣息而下滑，突破了竹笛的音旋律。

四、結(jié)語

自從改革以來，樂器對如今的發(fā)展更具有當(dāng)代的時間性。采用了西方的音樂的創(chuàng)作技術(shù)，并且結(jié)合了中國音樂元素，展現(xiàn)給如今聽眾以最直接的方式就是它的新穎，從而帶來了獨有音響的效果，作曲家們運用了各種各樣的作曲技術(shù)創(chuàng)作手段。

運用滑音技巧可以從高音上產(chǎn)生無微不至的變化，從而改變單個音的獨味，得到了美音的效果，就通過這種按壓琴弦的方式將余音全部體現(xiàn)。使聽眾可以感受到那奇幻瑰麗的樂曲，讓音響效果得到多元化，具有現(xiàn)代感。

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[5]周曉曼.中國民族管弦樂隊形成與發(fā)展初探[D].沈陽:遼寧師范大學(xué),2012.

J632

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李艷（1976—），女，湖南常德人，福建師范大學(xué)音樂學(xué)院講師。