試論整體性聲樂教學法

息行雨

（沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110003）

在藝術的長河中，聲樂是一種非常典雅的藝術，聲樂藝術就是說使用人聲進行演唱的音樂方式，其中有民族、通俗和美聲三種演唱方式。在我國聲樂藝術中，還產生了一種全新的唱法，被稱作原生態唱法，其與美聲唱法基本相同。從當今時代的發展態勢來看，聲樂教學通常都是在藝術類高校中進行的。隨著時代的發展進步，聲樂教學的方法也在不斷變化和進步，聲樂教師在進行聲樂教學的過程中，不能完全按照自身的經驗和意識進行教學，應采用一定的方法和手段，讓學生們能夠進行系統的學習，不斷加強自身的聲樂演唱水平。在聲樂的教學方法中，整體性聲樂教學法是一種比較常用的教學方式，其能夠對學生們的生理、心理以及舞臺表現力等方面進行全面教學提升，從而使學生們的聲樂演唱能力得到全面發展。

一、歌唱心理與生理

人們在進行聲樂演唱的時候，心理活動主要是通過大腦對外界環境的反映，運用整體性聲樂教學法的主要目的就是為了保證學生在進行聲樂演唱時保持一個非常健康的狀態。從心理方面對歌唱技能的形成階段能夠分成三個階段：第一為興奮階段，剛剛學習聲樂的學生在心理上會表現出非常興奮，而歌唱技能還不是非常好，就會使聲樂演唱不夠和諧，聲樂展現不夠完善；第二為分化階段，也就是說學生將一些錯誤的唱法和發聲等方面在身體內部自行消化掉，促使歌唱技能得到了提升，學生的發聲更加圓潤、集中、流暢，也為學生的聲樂演唱技能的進一步提高奠定了基礎[1]；第三為穩定階段，也就是說學生們通過長時間的學習，歌唱技能已經基本成型，發聲也非常完美。

從目前的高等藝術院校聲樂專業來看能夠發現，基本全部新生的聲樂專業技能都非常差，處在第一階段的比較多。在這個時期，學生們心理不但存在著學習壓力，而且對于新環境也需要重新適應，會形成一定的心理壓力和障礙，這樣一來，就會造成學生們的緊張情緒，其主要表現在聲樂演唱過程中的發聲緊，尤其是下頜、舌根周圍、頸部和前胸繃緊情況比較嚴重，這就會嚴重影響聲樂演唱能力的提升，所以，聲樂教師需要對學生們的這個情況進行有效的解決，從而使學生們的聲樂演唱能力可以逐漸提高[2]。首先，教師應該創造溫馨和諧的學習環境，使學生們在演唱時保持一個非常平和、健康、放松的心態，這對于他們專業能力的提升有著關鍵作用。其次，教師應根據學生們平時學習的情況制定整體性教學方法，保證每名學生都能夠得到最好的演唱能力的提升，促使整體性聲樂教學法的教學效果充分發揮出來，為學生們的進一步學習提供保障。

二、歌唱的藝術與技術

音樂是用來表達人們的思想感情，反映社會現實生活的藝術形式。在歌唱中，音樂藝術與技術的關系是：藝術是目的，技術是手段。在聲樂教學中也是如此。對于藝術與技術之間的矛盾，初學者往往很難將兩者統一起來，不是有情無聲，就是有聲無情[3]。這就需要教師從整體出發，幫助、指導學生進行調整、協調。好的聲音應該具有藝術生命力，而不是枯燥、機械地發聲，因而我們必須用藝術帶動技術。我國傳統唱法所講的“以情帶聲”很好地解決了藝術與技術間的矛盾。也正是這種“聲情并茂”的演唱，才能使聲音更有魅力，使藝術更加感人肺腑。在實際教學中，教師不僅要把“以情帶聲”這種方法運用于學生演唱聲樂作品，而且還要把它貫穿于整個聲樂教學過程之中。我們在教授學生發聲技巧時，不要單純地只強調技術，而是同時教授學生“用心唱歌”，學會用聲音表達感情，用情感帶動聲音，用音樂感染學生的內心并促進技術的提高，這就大大拓寬了學生的發展道路，較好地協調了學生歌唱的整體性[4]。

三、結語

從當今時代下的高等藝術院校中的入學新生素質來看，大部分聲樂專業新生都不具備專業的能力，而高等藝術院校中的聲樂教師的主要工作職能就是不斷促進聲樂專業新生的綜合素質和專業能力，并按照教學大綱中的教育任務和標準進行聲樂教學。聲樂教師在對學生進行實際聲樂教學的過程中，不但需要按照相關規定進行，而且還需要采用良好的教學方法，其中整體性聲樂教學法就是適用于大部分聲樂專業學生學習的重要方法之一，該方法能夠對學生們的生理、心理、形象、舞臺演唱能力等進行全面提升，使學生們的聲樂專業能力得到快速提高，加快我國聲樂藝術的發展和進步速度，另外，各級教師還需要針對整體性聲樂教學法進行更為深入的研究和探索，使整體性聲樂教學法更加規范和全面。

[1]王琛媛．聲樂藝術教學中的整體性觀念闡釋[J]．音樂創作,2016．

[2]李丹．普通高校音樂教學呈現出的問題分析[J]．科技經濟市場,2014．

[3]張巧鳳．聲樂教學中歌唱的心理活動與生理技能探究[J]．河北師范大學學報(教育科學版),2009．

[4]邊秀梅．聲樂整體性教學方法的研究[J]．科教新報(教育科研),2010．