解析古詩詞藝術(shù)歌曲《陽光三疊》

羅 群

（湖南科技大學藝術(shù)學院，湖南 湘潭 411201）

解析古詩詞藝術(shù)歌曲《陽光三疊》

羅 群

（湖南科技大學藝術(shù)學院，湖南 湘潭 411201）

《陽光三疊》是以著名詩人王維的名篇《送元二使安西》改編譜寫而成的藝術(shù)歌曲，是我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)中的經(jīng)典之作。歌曲中簡短的歌詞充分抒寫了作者的哀怨別離情緒，同時也從側(cè)面烘托出廣大人民對當時統(tǒng)治者的不滿以及作者對于國家安危的擔憂。通過對歌曲的創(chuàng)作背景、歌詞解讀和演唱處理的深入，希望能深層次把握這首歌曲的精髓所在。

《陽光三疊》；古詩詞藝術(shù)歌曲；創(chuàng)作背景；歌詞解讀

要說到體現(xiàn)中國古典文學與音樂完美融合的代表，肯定非古詩詞藝術(shù)歌曲莫屬。它是中華文化博大精深的典型代表，其歌詞精美，結(jié)構(gòu)精煉，不僅傳遞出高雅藝術(shù)的格調(diào)而且還體現(xiàn)出中華民族獨特的文化精神。《陽關(guān)三疊》作為古詩詞藝術(shù)歌曲中的經(jīng)典作品，用簡短的歌詞充分抒寫了作者的哀怨別離情緒，同時也從側(cè)面烘托出廣大人民對當時統(tǒng)治者的不滿以及作者對于國家安危的擔憂。對歌曲的創(chuàng)作背景、歌詞解讀和演唱處理的分析與探討，有助于更好地表現(xiàn)歌曲的思想感情。本文采用的是夏一峰傳譜、王震亞編配版本（見人民音樂出版社出版的《楊曙光中西多種風格演唱研究與教學曲選下冊·實踐篇）。

一、《陽關(guān)三疊》的創(chuàng)作背景

《陽光三疊》是目前所見的一首中國古琴歌曲，最初創(chuàng)作于距今一千余年的唐代。是根據(jù)唐代著名詩人兼音樂家王維的名篇《送元二使安西》譜寫而成。因為詩中有“陽關(guān)”和“渭城”等地名，故又被稱之為《陽關(guān)曲》和《渭城曲》。

眾所周知，唐朝是廣為人知的詩歌天堂，唐詩也絕對是中國古詩發(fā)展的頂峰。其作品之多、題材之廣、內(nèi)容之豐、技巧之精，都是空前絕后的。而這些詩歌得以流傳與保存的重要原因之一，是借助了音樂。在唐朝初年，由于統(tǒng)治者的開明，采取了對農(nóng)民的讓步政策，使得唐朝的政治、經(jīng)濟、文化都得以迅速發(fā)展，達到了前所未有的空前盛況。經(jīng)濟的繁榮昌盛為文化藝術(shù)發(fā)展提供了良好的物質(zhì)基礎，再加上統(tǒng)治者思想上一致認為：樂者，太古圣人治情之具也。由于統(tǒng)治者對音樂的高度重視與大力提倡及其社會因素的影響，漸漸地就涌現(xiàn)出一大批精通詩詞又擅于音律的杰出人才。但是到了唐玄宗開元后期，由于統(tǒng)治者的縱情享樂，怠問政事，使得唐朝的經(jīng)濟、政治、社會漸成衰敗之象。王維就生活在這樣的年代，多才多藝的他面對凄慘的社會景象，并沒有從正面提出抗議，而是在自己擅長的詩歌上直抒胸臆。《陽光三疊》的原歌詞就是出自于他的詩《送元二使安西》，其中僅用寥寥數(shù)言卻真切地道出了內(nèi)心所要表達的萬語千言。

二、《陽光三疊》的歌詞解讀

《陽光三疊》基本上是用一個曲調(diào)在變化重復，一共疊唱三次，故稱之為“三疊”，每一疊的主題略有不同，疊與疊之間相互關(guān)聯(lián)，層層遞進。其歌詞是在王維原詩的基礎上，進行了長短句的擴充處理，從而增強了惜別的感情。歌曲原詞為：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新，勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人”。前兩句寫出了送別的場景并陳述了路途的艱辛，客舍和楊柳兩件事物的選用，加強了離別的惆悵情緒。后兩句寫出了詩人臨行勸酒背后蘊含的離愁別恨之情。

歌曲中第一疊對于友人此番充滿艱難險阻的長途跋涉，詩人在字里行間中表明要友人自己多多珍重，并從中可以體味出詩人內(nèi)心對友人的深深關(guān)切之情。第二疊中由于心中懷著對友人的不舍讓詩人淚水忍不住地往下滴落，結(jié)果竟浸透了整條絹巾。除了友人，詩人心想著日后再也找不到其他人能陪伴自己了，因為他無時無刻地都在思念著友人，他的心神也早已隨著友人的離開一同飛馳而去。這里情感的宣泄已發(fā)生了由表及里的改變。第三疊相對于前兩疊說段落有所擴充，情感再次得到升華并逐漸推向高潮。那滿載著濃濃深情的酒，還沒來得及品嘗，味道就已經(jīng)醉到了詩人心里。而后擴充的段落中能明顯看出詩人期待著能與友人闊別重逢，又指出就算是喝一千杯酒，酒喝完之后也還是要分別的，想到這兒，詩人內(nèi)心就無法恢復平靜，夾雜著無限的傷感。接下來的“尺素申，尺素申，尺素頻申如相親”一句表明詩人將對友人的思念寄托在書信上，看到了書信就如同親自和故人相見了一樣。最后的尾聲蒼白地描寫出了詩人對只能和友人進行鴻雁傳書的無可奈何。

三、《陽光三疊》的演唱處理

古詩詞藝術(shù)歌曲體現(xiàn)的是詩歌與音樂的珠聯(lián)璧合，也是詩情與曲情的有機契合。筆者認為，在演唱這種類似的作品時，第一要認真的解讀詩人創(chuàng)作詩作的原始意圖，仔細去揣摩詩人內(nèi)心的情感體驗與主觀感受；第二演唱者本身要根據(jù)對作品的理解，對旋律和詩詞的契合關(guān)系進行準確把握，再行使自己的主觀創(chuàng)造力和想象力去完成作品意境的營造，使得靜止在樂譜上的音符變得靈動起來，最終使得觀眾能得到美的感受。

演唱《陽光三疊》時要注意歌曲中疊與疊之間層層遞進的關(guān)系，在情緒的把握上也要隨之變化，不能一成不變。歌曲開頭由中強的鋼琴伴奏織體帶入，雖然只是簡短的幾個音符，但感覺上就是歌曲的一小段引子，對后面主題旋律的進行和發(fā)展起到了重要的暗示，同時也對全曲感情基調(diào)的把握起了一定的奠基作用。第一疊主歌部分從次強拍并帶以中強的力度進入，演唱時需要演唱者有連貫的氣息作支撐，情緒上略帶傷感地將詩人的依依惜別之情給體現(xiàn)出來。一小節(jié)的間奏過后進入到第一疊的副歌部分，隨之而來“遄行”的八度跳躍中“行”字須作重音處理，且整句旋律上應該作漸弱處理，以此描寫出友人此行的路途遙遠以及在路途中將會遇到的多重險阻。接下來的旋律以中弱起頭作漸強再到漸弱的處理，同時“歷歷苦辛”四個字在演唱時要加強語氣，到“宜自珍”的時候再漸弱，從而突出詩人對即將遠行友人的千叮萬囑，而詩人在情緒上也得到了些許平復。隨著對第一疊末尾旋律織體進行稍加變換，歌曲進入第二疊，和第一疊相同的是旋律都是從次強拍并帶以中強的力度進入，不同的是在節(jié)奏和旋律音高位置上作了調(diào)整，要求演唱者的情緒要在第一疊的基礎上稍加變動，符合旋律線條的走向。如“客舍青青”中“青青”的節(jié)奏從比較規(guī)整的前十六后八變成了稍活潑的四十六前附點；后兩句中的“勸”、“更”、“盡”“杯”“西出”和“陽關(guān)”等字旋律上不再是單個音符，而是都用了多個音符表示，情緒上要顯得更加婉轉(zhuǎn)悠長，而在音高的處理上也作了部分降低調(diào)整，最后還進行了“依依顧戀不忍離，淚滴沾巾”的樂句擴充，從某種意義上來說這都可以理解為詩人對惜別情緒的加強。副歌部分旋律與第一疊完全相同，但不同的是音樂情緒已經(jīng)在第一疊的基礎上發(fā)生了改變，繼而得到了進一步的升華。第三疊旋律主體部分融合了前兩疊的特點，且副歌部分加入的擴充性樂句將全曲的情緒推向高潮，力度依次由mp-f-ff再回到p的轉(zhuǎn)變增強了樂曲的表現(xiàn)力與渲染力。這里的演唱要求演唱者要以情帶聲，對聲音強弱變化進行恰當?shù)奶幚砼c表現(xiàn)，并用情緒的爆發(fā)力量帶動觀眾走進作品內(nèi)在意境。本以為全曲會在一小段回原速的旋律之后得到結(jié)束，出乎意料的是作曲者又附加了一段尾聲。無限延長的“噫”字作為尾聲的開頭，力度從p漸漸到mf，這一個字包含了離別背后的萬語千言與無可奈何，而后的旋律力度又要從mf到ppp，這都要求著演唱者的氣息要在穩(wěn)定的基礎上控制自如，積極應對，在讓曲中的惜別情緒慢慢延展開的同時，也展現(xiàn)出只能將對友人的思念寄托在夢境的無奈傷感之情。

四、結(jié)語

古詩詞藝術(shù)歌曲是中國古典文學與音樂完美融合，它在升華我們民族語言的同時也在詩化我們的音樂語匯。雖然音樂與文學分屬兩種不同的藝術(shù)形式，但兩者結(jié)合后呈現(xiàn)出的藝術(shù)效果是無可比擬的。《陽光三疊》作為古詩詞藝術(shù)歌曲的典型代表之一，彰顯出了我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深厚底蘊，也揭示了我國在音樂創(chuàng)作手法方面上的嚴謹成熟，對其多方面的分析與探討具有很強的現(xiàn)實意義。■

[1] 王廷珍,袁家浚.唐詩與音樂[J].音樂探索,四川音樂學院報,1989,03:5-10+18.

[2] 楊虎.挖掘古詩新意 展現(xiàn)民聲雅韻——趙季平三首王維詩藝術(shù)歌曲研究[J].音樂創(chuàng)作,2016,07:110-112.