淺析吉納斯特拉《奧利奧拉舞曲組曲》創作特點及演奏要點

王琛瑜

（南京師范大學中北學院，江蘇 南京 210000）

淺析吉納斯特拉《奧利奧拉舞曲組曲》創作特點及演奏要點

王琛瑜

（南京師范大學中北學院，江蘇 南京 210000）

對《奧利奧拉舞曲組曲》創作與演奏的簡要分析，我們可以從中感受到這部作品散發出獨特的魅力，并且從中領略其獨特的風格。傳統的寫作技法與現代的技巧相融合，沒有絲毫的排斥感，而且過渡得比較溫和，沒有猛烈激進的感覺。從不同的角度出發，但是最終又歸于一點，既分散又統一，使得整首樂曲的南美洲的特殊韻味得以凸顯，在二十世紀這樣的音樂無疑是一種巨大的創新，整首樂曲充滿個性化但是并沒有摒棄共性，達到了完美的統一。

吉納斯特拉；創作特點；演奏要點；《奧利奧拉舞曲組曲》

阿爾伯特·吉納斯特拉，阿根廷著名的現代作曲家、音樂活動家。他在1946年創作的鋼琴曲《奧利奧拉舞曲組曲》，又稱為“阿根廷鄉村舞曲組曲”。在這部作品之中我們既可以看到傳統的寫作技法，同時也能領略到現代感的音樂語言，兩者巧妙地融合起來，將拉丁美洲都有風情，迷人而又神秘的民族文化展現出來。

一、作品簡介

這一組套曲分為六個部分，五首舞曲和終曲。

第一首：很弱的小柔板，共 33小節，我們可以將最開始一小節作為本首的動機出發點。

第二首：鄉村風味的快板,共 34 小節,可分為三個樂段。

第三首：如歌的小快板。

第四首：共有 28小節

第五首：諧謔曲。一首充滿戲劇性的a 小調舞曲，共 68小節,分為三個樂段。

尾聲：精力充沛的急板，十分的活潑動人，極具拉丁美洲特色。

二、作品分析

第一首： 很弱的小柔板

全曲以 6/8 拍子進行，始終處于一種比較平穩的感情狀態之中，這種節奏感也正好糅合了阿根廷的探戈文化，使得這首樂曲有著鮮明的民族特色。吉納斯特拉在尊重傳統的同時，不斷融入新的元素，追尋屬于自己的音樂語言。這首舞曲的特別之處在于對搖擺感的重視，作曲家巧妙地將長短拍運用于鋼琴曲的創作之上。第五小節巧妙地運用立體的小二度和聲，使得整個樂段淳樸自然，同時不失現代的節奏感。

第二首：鄉村風味的快板

與第一首形成鮮明的反差，又不缺少違和感，達到了高度的統一。其中一段的高聲部在最后一拍進入，這樣做看似不夠和諧，但是實踐證明達到比較出奇的效果。我們在演奏時可以采用“拍奏”的方式，營造熱烈的氛圍。整個樂段是一個充滿激情，富有節奏感的樂段，演奏的時候需要特別重視第一拍和第四拍的和弦音，要求良好的速度。

第三首：如歌的小快板

這是整套組曲中最為關鍵的一首。旋律有一種莫名的憂傷，采用的是由 6/8 拍和 5/8 拍組合而成復合節奏，使得傳統固定的模式被打破，音樂的語言感更現代化，形成的風格也獨樹一幟。在演奏時我們可以放慢節奏，并且慢觸鍵，強弱對比不需要過于強烈。

第四首：平靜而富于詩意的

這首節奏比較慢，如同搖籃曲，又好像將探戈放慢了。a 小調，規整的 6/8 拍，讓演奏者可以更加深入的將自己代入到作品的情感中去。從第 1小節至第 8小節，屬于方整性樂句。音域的跨度比較大，給人一種相互交織的感覺。從第 9小節開始至第 17小節結束，始終保持廣泛的音域，使得樂段平靜不失激情。

第五首：諧謔

節奏運用復雜多變，靈敏地在 3/4,6/8,5 /8 和 7 /8 等節拍間不停切換。第 1小節至第 13小節節奏比較強烈，使人不停的跟隨其中的節奏去發現律動感，演奏必須保持連貫性。第二樂段是結合5/8,6/8,7/8,3/4 拍寫成的重復性旋律樂段，演奏時強調出每小節的第一拍。24小節至第 36小節，這首樂曲的高潮所在，需要連貫的并且逐漸加強的半音來處理，漸進式地將樂曲引入高潮。

尾聲：精力充沛的急板

尾聲可以說是整個組曲的高潮部分，力量的掌握是這一段需要解決的問題，我們必須松弛有度，手腕移動的幅度不宜過大。在第3小節中,手掌的移動必須明確方向性，盡量地貼鍵處理。

三、演奏要點

在《奧利奧拉舞曲組曲》中，吉納斯特拉將現代的和聲手法巧妙地融合進美洲音樂特有的調式旋律中，輔之以色彩性的曲調，使《奧利奧拉舞曲組曲》的每一個小曲都富有拉美情調。這組套曲節奏感強烈，多種多樣的節奏感始終不斷地交替表達著豐富的情感，節奏維度的混合也讓這部作品散發著特有的魅力，尾聲處更是將黑人的音樂語言融入樂曲當中。作曲家的創作充滿了靈感，卻也始終保持著一種特有的民族特色。

在演奏方面，整首樂曲始終可以讓我們感受到跳躍的思維，多種節奏相互補充交替進行，不斷地加入切分音，增強整個樂曲的活力感，使得整首曲子更加生動。阿根廷的音樂比較多元化，這得益于人種之間長期多樣的交流融合。印第安人在舞曲上始終不斷的創新，不斷的融合。吸收了歐洲人和黑人對于舞曲的一些認識，逐漸滲透出他們音樂中特有的元素，比如加入五音音階，在旋律上不斷地創新，還突破了原有的五音音階，創新性的引進三拍子的節奏。在吉納斯特拉的作品中，踏板的使用其實是極為少見的。阿根廷的音樂，節奏非常多變，層次結構極其復雜，令人捉摸不透并感受到其豐富性，引發聽眾的共鳴，使得樂曲極具阿根廷民族氣息，將民族特色與現代技巧完美融合加以創新 。

對《奧利奧拉舞曲組曲》創作與演奏的簡要分析，我們可以從中感受到這部作品散發出獨特的魅力，并且從中領略其獨特的風格。傳統的寫作技法與現代的技巧相融合，沒有絲毫的排斥感，而且過渡得比較溫和，沒有猛烈激進的感覺。從不同的角度出發，但是最終又歸于一點，既分散又統一，使得整首樂曲的南美洲的特殊韻味得以凸顯，在二十世紀這樣的音樂無疑是一種巨大的創新，整首樂曲充滿個性化但是并沒有摒棄共性，達到了完美的統一。

[1]張東盾.論吉納斯特拉鋼琴曲《克里奧拉舞曲組曲》的創作與演奏[J].咸寧學院學報,2012.

[2]魯果.希那斯特拉早期鋼琴作品中民間音樂元素的分析與詮釋:以《阿根廷舞曲》為例[D].南京:南京藝術學院,2010.

[3]馬骎.論阿根廷音樂文化的交融性在《克里奧拉舞曲組曲》中的體現[J].福建藝術,2011.

[4]YinJia Lin.Alberto Ginastera’s Piano Sonatas: A Performance Guide.Atlanta,Georgia:Scholar’sPress,2013.

王琛瑜（1983—），女，講師，南京師范大學中北學院音樂系，教授課程鋼琴。