發揚敦煌藝術中的本土音樂文化
——敦煌曲子戲形態調查與研究

于 芳

（酒泉職業技術學院，甘肅 酒泉 735000）

發揚敦煌藝術中的本土音樂文化
——敦煌曲子戲形態調查與研究

于 芳

（酒泉職業技術學院，甘肅 酒泉 735000）

敦煌位于河西走廊的最西端，地處甘肅、青海、新疆省區的交匯處，敦煌因曾經的輝煌和博大精深的文化內涵而聞名于世。敦煌曲子戲也稱作“小調戲”或者“小曲戲”，本土音樂文化濃厚。本文將以敦煌曲子戲為例簡析如何發揚敦煌藝術中的本土音樂文化，并提出個人見解。

發揚；敦煌藝術；本土音樂文化；敦煌曲子戲

甘肅省轄市敦煌位于河西走廊的西端，是古代絲綢之路的重要通道。敦煌歷史文化悠久，民風淳樸。敦煌曲子戲可溯源于唐宋時代，敦煌莫高窟所出土的曲子詞達590多首，共計80多種曲調，吸收了民間文學、舞蹈、音樂、特技和曲藝等多種藝術元素，劇本故事情節曲折，曲調豐富，語言優美、生動。本文將簡析敦煌曲子戲的歷史文化淵源，論述敦煌曲子戲的演出特征，并淺談如何發揚敦煌藝術中的本土音樂文化。

一、敦煌曲子戲的歷史文化淵源

敦煌曲子戲起源于唐宋時期的敦煌曲子詞，歷經元明清的發展，這些曲子詞被珍藏于敦煌藏經洞中（共計590多首曲子詞，80多種曲調）。1900年，藏經洞被發現以后，敦煌曲子詞廣泛流傳于民間，并與民間戲劇文化互相融合。敦煌曲子戲所講述的劇本故事情節曲折，傳遞著真善美，大多選自壁畫故事，如《十二月》、《須摩提女》、《茸寶記》、《五更》、《釋迦牟尼》等。其中，《須摩提女》所講述的故事是：在古印度舍衛城，有一位長者叫阿那邠邸，他的女兒須摩提女正值芳齡，美麗動人。滿富城有一位叫滿財的長者，希望和阿那邠邸結親。阿那邠邸說自己的女兒是佛門弟子，若嫁女須征求佛祖的意見。于是他在經堂焚香稟告佛祖，佛說，若將女兒嫁到滿富城，有益于佛教是可行的，于是這門婚事就成了。該曲子戲依據壁畫共分為十四場，分別是“焚香請佛”、“乾荼背鍋”、“五百花樹”、“五百青牛”、“五百云雀”、“五百金翅鳥”、“五百飛龍”、“伍佰琉璃山”、“五百白天鵝”、“五百老虎”、“五百青獅”、“五百白馬”、“五百六牙白象”、“佛祖出現”等。

在清代，敦煌曲子戲融合了陜西秦腔、眉戶戲和甘肅等多個地方曲調，推動了敦煌曲子戲的發展與創新。而且，敦煌曲子戲的曲調分為兩種，即歡調和悲調，歡調多為歡快、喜悅的配調，悲調能夠起到催人淚下的效果，體現了敦煌獨特的本土文化。敦煌曲子戲《茸寶記》就融合了秦腔文化因素，歡調與悲調效果明顯，在如意太子雙目被刺時選用了悲調，當表演到紅蓮公主將苦井水變甜，治好如意太子的雙眼時，曲調轉換為歡調。

二、敦煌曲子戲的演出特征

敦煌曲子戲表演靈活，分為坐唱和舞臺演出兩種，戲曲道白通常使用敦煌方言，服裝道具精美，生旦凈丑角色各樹一幟，舞蹈步法輕盈而活潑，劇目題材多為神話傳說、歷史故事和民間生活文化等，敦煌曲子戲唱功講究同時并用口、手、眼、身、法、步，唱戲的時候，需要結合唱詞，用眼神傳達曲子戲的情感，協調肢體動作，表達戲劇人物的喜怒哀樂。此外，敦煌曲子戲多為幽默的折子戲，如《頂燈》、《繡荷包》、《小放牛》、《磨豆腐》和《老換少》，經常在廟會上演出，而且，有特定的演出場所和時間，如每年四月初八在敦煌莫高窟表演曲子戲，端午節則在月牙泉進行演出，俗佛節通常在雷音寺演唱曲子戲，從不間斷，從而有效推進了敦煌曲子戲的傳承工作。

三、如何發揚敦煌藝術中的本土音樂文化

發揚敦煌藝術中的本土音樂文化，首先要繼承優秀傳統文化，借鑒唐詩、宋詞、元曲中的音樂藝術，全面滲透本土音樂文化因素，使用各種伴奏樂器（例如板胡、二胡、琵琶、腰鼓、長笛等），做好曲調配置工作，結合劇目內容安排歡調和悲調。敦煌文化館曾經以莫高窟的壁畫“反彈琵琶伎樂天”為主題創作了敦煌曲子戲，劇目中的主要伴奏樂器有琵琶、笙、笛子和拍板等，其中，琵琶是該劇本的母體樂器，演員彈奏琵琶的姿勢優美，動作自然，有橫抱、斜抱、橫臥和反彈，反彈琵琶的演員邊彈邊唱邊跳。大型歌舞劇《絲路花雨》也將琵琶與飛天作為主題亮點，使反彈琵琶的伎樂形象成為敦煌的文化象征。其次，應重視敦煌自樂班的發展，為他們提供表演舞臺，開展 “家庭合唱”、“夫妻對唱”和“曲藝表演”等活動，讓敦煌曲子戲能夠在民間得以延續和發展。而且，要充分發揮民間藝人的教育作用，組建良好的敦煌曲子戲團隊和培訓班，大力培養優秀的青年演員，和民間藝人一起錄制敦煌曲子戲的表演視頻，整理重要的資料與文獻，從而全面做好敦煌曲子戲的保護工作。另外，必須注重不斷創新敦煌曲子戲的文化內涵，賦予敦煌曲子戲新的音樂文化因素，廣泛吸收秦腔、民歌、京劇、現代音樂，融合現代文化生活，編撰新的敦煌曲子戲。敦煌文化館就成功演出了現代戲《合作醫療進農家》、《二寶智斗胡半仙》，反映了當代生活風貌。

四、結束語

綜上所述，敦煌曲子戲故事情節曲折，多為神話傳說、歷史故事和民間生活文化，曲調豐富，語言優美、生動，唱功講究同時并用口、手、眼、身、法、步，唱戲的時候，需要結合唱詞，用眼神傳達曲子戲的情感，協調肢體動作，表達劇中人物的喜怒哀樂，傳遞生活中的真善美。發揚敦煌藝術中的本土音樂文化，必須做好三步工作，即繼承優秀傳統文化，全面滲透本土音樂文化因素；重視敦煌自樂班的發展，組建良好的敦煌曲子戲團隊和培訓班；不斷創新敦煌曲子戲的文化內涵，賦予敦煌曲子戲新的音樂文化因素。

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[3]李致遠.張議潮出行圖研究——兼論唐代旌節制度[J].敦煌藝術研究,2013(12).

[4]秦淑珍.“降魔變文”與敦煌壁畫中的“勞度叉斗圣變”[J].敦煌故事卷,2012(10).

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