田菽峰
(山西大學(xué),山西 太原 030006)
高效樂(lè)器訓(xùn)練法探究
田菽峰
(山西大學(xué),山西 太原 030006)
科學(xué)地分析演奏技能獲得過(guò)程,探尋適合自己的高效練琴法并使之不斷完善,對(duì)于樂(lè)器演奏具有十分重要的理論價(jià)值和實(shí)踐意義,所謂“磨刀不誤砍柴工”。因此本文在制定日常的練習(xí)內(nèi)容時(shí)有以下幾點(diǎn)建議并展開(kāi)討論:1.協(xié)調(diào)性動(dòng)作體驗(yàn),2.最大限度地調(diào)動(dòng)演奏者的潛能,3.關(guān)于演奏作品的想象與聯(lián)想,4.保持技術(shù)狀態(tài)和心理狀態(tài)的穩(wěn)定與相互支持。
高效;體驗(yàn);極限
學(xué)習(xí)方法有很多,但適合本人且高效的是什么?在樂(lè)器演奏領(lǐng)域,樂(lè)器演奏是個(gè)動(dòng)手動(dòng)腦的復(fù)雜工程,如何高效練琴的方法尤為重要。對(duì)于獨(dú)立個(gè)體而言,學(xué)習(xí)方法需要用心體會(huì),在練琴道路上應(yīng)該時(shí)不時(shí)停下腳步根據(jù)目前學(xué)習(xí)進(jìn)程調(diào)整方法再重新上路。適合不適合自己的學(xué)習(xí)方法差異很大,它會(huì)直接影響到學(xué)習(xí)進(jìn)程和練琴效果,進(jìn)而反饋回個(gè)體自我評(píng)價(jià)和看法,甚至因此會(huì)影響到你未來(lái)的選擇。
好的練琴方法應(yīng)該符合人體運(yùn)動(dòng)學(xué)、心理學(xué),具有一定的科學(xué)規(guī)律并且有一定的普適性。例如學(xué)習(xí)任何樂(lè)器都需要一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程,很多人都會(huì)發(fā)現(xiàn)一個(gè)現(xiàn)象,同樣的老師、一般年紀(jì)、同時(shí)開(kāi)始學(xué)習(xí)的琴童們經(jīng)過(guò)一段時(shí)間后,演奏水平就會(huì)有差異,而且這樣的差異會(huì)隨著時(shí)間的推移而不斷拉大差距,于是就會(huì)出現(xiàn)對(duì)這種現(xiàn)象的解釋——天賦。所謂天賦,就是與生俱來(lái)的,帶有一定遺傳因素。但事實(shí)是筆者經(jīng)過(guò)觀察以及相關(guān)課題研究人員的研究結(jié)果,得出絕大多數(shù)有所成就的演奏家,都是好老師與異常的勤奮努力成就了所謂天賦的說(shuō)法。在學(xué)琴路上天賦只占很小的影響因素,老師很重要的指導(dǎo)內(nèi)容就是告訴你演奏標(biāo)準(zhǔn),然后演奏者開(kāi)始刻意練習(xí)。
高效練琴才是快速自我的修煉與提升的方法。因此,在制定日常的練習(xí)內(nèi)容中應(yīng)包含以下目的:1.協(xié)調(diào)性動(dòng)作體驗(yàn);2.最大限度地調(diào)動(dòng)演奏者的潛能;3.關(guān)于演奏作品的想象與聯(lián)想;4.保持技術(shù)狀態(tài)和心理狀態(tài)的穩(wěn)定與相互支持。
人在演奏樂(lè)器時(shí)需要全身來(lái)共同完成的,所謂牽一發(fā)而動(dòng)全身,當(dāng)雙手若不能很好地配合完成技術(shù)難點(diǎn)時(shí),就不能達(dá)到力度速度上的要求,同時(shí)也不能達(dá)到動(dòng)作的流暢與聲音的統(tǒng)一。因此對(duì)于身體協(xié)調(diào)性的體驗(yàn)就非常重要了,注意是體驗(yàn),尤其是對(duì)于已經(jīng)習(xí)慣于身體僵硬的狀態(tài)下或者沒(méi)有內(nèi)觀到自己身體的演奏者來(lái)說(shuō),更為重要。出現(xiàn)技術(shù)障礙是由于演奏者自身身體條件、演奏方法、與樂(lè)器之間的各種不默契,制約演奏者本身的運(yùn)動(dòng)潛能不能夠順暢地發(fā)揮出來(lái)。
只有當(dāng)演奏者體會(huì)到身體舒適自如,演奏動(dòng)作才有可能發(fā)生真正的改變。下面提供幾種方法,希望能夠極快地尋找到動(dòng)作協(xié)調(diào)統(tǒng)一的感覺(jué):
A無(wú)聲練習(xí)。從日常的生活狀態(tài)中尋找感覺(jué),有時(shí)忘記演奏動(dòng)作,反而能更好地找到適合自己的演奏狀態(tài)。比如,弦樂(lè)器中的重要技術(shù)——快弓,會(huì)通過(guò)徒手不手持琴弓來(lái)練習(xí)體會(huì)演奏動(dòng)作,去除掉樂(lè)器的牽絆,就會(huì)讓人更多的關(guān)注到身體的協(xié)調(diào)配合。
B分手練習(xí)。即單獨(dú)練習(xí)左手或右手的技巧,比如揉弦,換把,快弓等動(dòng)作,還有就是在兩手無(wú)法達(dá)到準(zhǔn)確配合的情況下,有必要分手練習(xí)。練習(xí)鋼琴,分手練習(xí)更加重要,琴鍵上的落指、音響結(jié)合內(nèi)心歌唱,使得單手練習(xí)更加精準(zhǔn)。
C慢速練習(xí)。這就如同普通世界(樂(lè)曲的正常速度)用科學(xué)儀器放大幾倍甚至幾十倍,看到的是更加清晰的全面的事物,甚至可以探尋到事物的本質(zhì)。當(dāng)然慢練也不是越慢越好,就像正常事物我們用放大鏡去研究,看到的是另一個(gè)奇妙的微觀世界,而失去了正常事物的本來(lái)面貌。通常放慢兩倍到四倍,然后逐漸增速直至要求速度。二胡演奏家于紅梅曾說(shuō)過(guò)恩師、已故著名音樂(lè)教育家、書法家藍(lán)玉菘先生曾在他的練習(xí)書上寫了四的字“慢練快進(jìn)”,可見(jiàn)慢練的重要性。
(一)爆發(fā)力的潛能
在許多作品中,力量、速度要求都存在于高難技巧中,這成為很多演奏者的技術(shù)障礙。例如快速換把快速大跳、或是要求飽滿的音色、具有爆發(fā)力的音頭,都需要演奏者體內(nèi)蘊(yùn)藏召之即來(lái)、綿綿不斷的爆發(fā)力。在此基礎(chǔ)上,演奏者才有可能在一些高難技巧方面有所突破,如同汽車發(fā)動(dòng)前必須加滿油、開(kāi)足馬力一樣。
那么如何最大限度地調(diào)動(dòng)爆發(fā)力潛能呢?這同樣是依靠平時(shí)練習(xí)中的磨練與積累,在練習(xí)方法上要有3個(gè)注意:
A注意演奏時(shí)動(dòng)作力量的預(yù)備。俗話說(shuō),不打無(wú)準(zhǔn)備之仗,要養(yǎng)成預(yù)備動(dòng)作的演奏習(xí)慣。道理就像砸核桃,手持小錘必須先抬起來(lái)才能夠輕松地砸開(kāi)堅(jiān)硬的核桃皮,想象一下如果沒(méi)有抬起小錘的動(dòng)作,直接向下落錘,也許很費(fèi)勁也砸不開(kāi)核桃。鋼琴演奏抬落指、弦樂(lè)器按弦或是管樂(lè)器的呼吸,都需要有此預(yù)示。不僅是演奏動(dòng)作的準(zhǔn)備,還包括有演奏心理的準(zhǔn)備,在演奏者心中,頭腦對(duì)身體力量、速度、方向的提前預(yù)知才是動(dòng)作的關(guān)鍵。
B注意演奏時(shí)動(dòng)作力量集中的極限練習(xí)。演奏動(dòng)作力量應(yīng)該集中到哪里呢?當(dāng)然是樂(lè)器上了,要有力量訓(xùn)練并不斷突破,同時(shí)要注意正確的演奏動(dòng)作。因此鋼琴中的觸鍵、弦樂(lè)器中的觸弦等動(dòng)作需要體會(huì)的是要將動(dòng)作力量集中到手指,而不是肘、肩。但是這是需要有一個(gè)過(guò)程來(lái)體會(huì)、控制、協(xié)調(diào)自己的身體的,在每日的基礎(chǔ)練習(xí)中,不僅要完成演奏作品質(zhì)量,更重要的是首先學(xué)會(huì)控制身體。
C 注意演奏時(shí)動(dòng)作速度的極限練習(xí)。演奏樂(lè)器是兩手配合完成的,應(yīng)注意左右手協(xié)作時(shí)動(dòng)作速度與角度等方面的協(xié)調(diào)均衡,否則會(huì)造成身體動(dòng)作的不協(xié)調(diào),從而影響之后的演奏狀態(tài)。
情感在演奏中有著統(tǒng)領(lǐng)作用,對(duì)于演奏不同風(fēng)格、不同內(nèi)容的音樂(lè)作品,演奏者的情感思維狀態(tài)不同,氣息活動(dòng)狀態(tài)和肌肉活動(dòng)狀態(tài)也是不同的,表現(xiàn)出的演奏動(dòng)作和音響效果也相應(yīng)不同。音樂(lè)作品中的情感體驗(yàn)離不開(kāi)對(duì)作品的想象與聯(lián)想,在樂(lè)器演奏過(guò)程中演奏者的想象與聯(lián)想也同樣起著主導(dǎo)作用,在練習(xí)中如果演奏者充分地調(diào)動(dòng)自己的情感狀態(tài),思維活動(dòng)表現(xiàn)比較活躍,就會(huì)使大腦神經(jīng)皮層處于興奮狀態(tài),演奏動(dòng)作相應(yīng)變得積極主動(dòng),音響效果也相應(yīng)變得豐富而生動(dòng),促使整個(gè)演奏過(guò)程形成一個(gè)良性循環(huán)。通過(guò)音樂(lè)的音高、音色、節(jié)奏、力度、速度等方面進(jìn)行變化、對(duì)比來(lái)表現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵。因此,演奏者要根據(jù)作品表達(dá)的情感內(nèi)涵以及作品的陳述方式、風(fēng)格特點(diǎn)的需要,恰當(dāng)?shù)剡x擇相應(yīng)的表現(xiàn)手段加以練習(xí),準(zhǔn)確而自然地表現(xiàn)作品情感的發(fā)展與變化。
俗話說(shuō)“臺(tái)上一分鐘,臺(tái)下十年功”,可見(jiàn)演奏者完美表現(xiàn)的背后,需要付出許多汗水。演奏者想要做到技巧到位、聲音到位、樂(lè)感到位、得心應(yīng)手的演奏狀態(tài),是需要高標(biāo)淮、嚴(yán)要求、規(guī)范化、系統(tǒng)化的訓(xùn)練過(guò)程的。要重視在練習(xí)過(guò)程中理智與情感、技術(shù)與藝術(shù)更好結(jié)合的體驗(yàn)與要求,它們都蘊(yùn)含在每一個(gè)演奏動(dòng)作組合中,都是通過(guò)音樂(lè)作品中的音高、節(jié)奏、旋律線、和聲肢體等體現(xiàn)出來(lái)的。演奏技能與心理認(rèn)知在實(shí)際演奏實(shí)踐中是必不可少的兩個(gè)重要內(nèi)容,相互支持,導(dǎo)引,成為一個(gè)完整的演奏模式,也是高效練琴法的重要內(nèi)容。
總之,科學(xué)地分析演奏技能獲得過(guò)程,探尋適合自己的高效練琴法并使之不斷完善,對(duì)于任何樂(lè)器的演奏都具有十分重要的理論價(jià)值和實(shí)踐意義。
G642
A