蘇南地區(qū)二胡樂人的審美特征

甘曼寧

（安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院，安徽 蕪湖 241000）

蘇南地區(qū)二胡樂人的審美特征

甘曼寧

（安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院，安徽 蕪湖 241000）

在二胡還沒有成為一門獨奏樂器之前，是作為蘇南地區(qū)地方戲曲和曲藝的主奏樂器而存在的，現(xiàn)今的蘇南地區(qū)在古代分屬于吳越支脈，這片區(qū)域被長江和太湖環(huán)繞，故這一區(qū)域的音樂文化具有江南的藝術(shù)特征。吳越地區(qū)的樂種繁多，代表性的樂種有昆曲、江南絲竹、彈詞、江南民歌。二胡作為一種伴奏樂器被廣泛運(yùn)用在昆曲、江南絲竹等樂種中。而這兩種樂種的音樂風(fēng)格極為相近，都有著江南婉約、秀美的藝術(shù)特征。

蘇南；二胡；音樂風(fēng)格；審美特征

江南絲竹的一些樂曲原本就是昆曲的曲牌，比如江南絲竹的樂曲《朝元歌》。著名二胡演奏家、教育家甘濤先生認(rèn)為，江南絲竹“全面其審美情趣秉承了昆曲的傳統(tǒng)，追隨其秀雅、柔婉、細(xì)膩、舒緩、明快的歌唱風(fēng)格；在總體上表現(xiàn)出‘優(yōu)美、清新、精致、細(xì)膩’的樂種特色。二胡能夠作為這兩種音樂形式的伴奏樂器，想必是因其柔婉、細(xì)膩的音樂風(fēng)格與蘇南地區(qū)的戲曲曲藝相契合。據(jù)《禮記·樂記》記載“提琴較之弦索，形愈小而聲愈清，度清曲者必不可少。”提琴作為明代一種弓弦樂器，與二胡的音色相近，音色的都是悠揚(yáng)而清亮的，適合表現(xiàn)清麗，柔美的江南樂曲。

蘇南地區(qū)的二胡演奏家們大都從小生長在江南地區(qū)，從小受到江南文化、江南地區(qū)更種多種的熏陶，長期以往這些二胡演奏家的創(chuàng)作風(fēng)格和演奏風(fēng)格都帶有濃濃的江南風(fēng)味。再加上近代的民間音樂家周少梅對二胡音域進(jìn)行了改良，二胡的音域得以拓寬了三個八度，提高了二胡的音質(zhì)音色，讓其音色更加清亮。近代以來，二胡演奏技法的不斷革新和完善了二胡演奏風(fēng)格。演奏風(fēng)格雅致、細(xì)膩，這與江南音樂文化一脈相承。除此之外這些二胡演奏家大多有著與民間藝人學(xué)習(xí)交流的經(jīng)歷。劉天華就曾多次像民間藝人請教，還曾向當(dāng)時著名的民間音樂家周少梅學(xué)習(xí)二胡。民間樂人華彥鈞從小生長在無錫的道觀，受到了江南道觀音樂民間音樂的影響；蔣風(fēng)之自小就跟自家村莊里的農(nóng)民王老四學(xué)習(xí)竹笛。黎松濤少年時期就與當(dāng)?shù)氐拿耖g樂人華彥鈞相識，向他請教了二胡技藝等等。外部環(huán)境的潛移默化是形成一定審美趣味的關(guān)鍵因素，內(nèi)部的耳濡目染也起著至關(guān)重要的作用。通過資料顯示這些二胡演奏家有些是出生在音樂世家、書香世家，這些名門子弟深受家族文化的影響。比如著名的二胡演奏家甘濤，他的父親甘貢三是與吳梅、溥西園并列的京昆名家，甘濤的幼年是在絲竹聲種度過的，所以甘濤自小就學(xué)習(xí)昆曲、江南絲竹，上中學(xué)時就有了“南胡圣手”的稱號。還有著名的二胡演奏家、教育家項祖英，他的父親項印石是近代“吳平國樂社”的創(chuàng)始人之一，自小也是泡在江南絲竹等民間樂種中度過的，諸如此類還有周少梅的家族個個都是絲竹高手等等。以上的例子說明了這些二胡演奏家的音樂審美情趣是由蘇南文化環(huán)境與家庭環(huán)境二者結(jié)合所導(dǎo)致的。那為什么二胡可以在20世紀(jì)這個紛亂的時代得以成為一門獨奏樂器？為什么二胡可以迅速在全國范圍內(nèi)傳播并受到大眾的喜愛呢？筆者認(rèn)為除了劉天華的貢獻(xiàn)之外，深究其根本最重要的內(nèi)部因素是在于中國幾千年來形成的音樂文化心理。

古代中國的文化心理建構(gòu)受到了中國幾千年政治制度與思想哲學(xué)的重大影響，自西周建立的禮樂制度，古人認(rèn)為音樂可以規(guī)范人的行為和性格，此后歷代君王實行的政治制度也都延續(xù)了禮樂制度。在思想哲學(xué)方面，儒家和道家一直主導(dǎo)著中國的意識形態(tài)。儒家崇尚的等級制度和三綱五常一直維護(hù)著封建王朝的統(tǒng)治，所以一直是封建統(tǒng)治大力倡導(dǎo)的思想學(xué)派。第一在音樂觀方面儒家認(rèn)為藝術(shù)對人倫的教化作用，據(jù)漢代《新論·琴道》有這樣的記載：“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。”他們認(rèn)為古琴具有禁止淫邪、端正人心的道德責(zé)任。古琴作為古代文人、士大夫鐘愛的樂器，一直是一種高度文化屬性的音樂形式。自魏晉以來形成了文人音樂這種古代音樂文化的形式，加速了琴文化的發(fā)展。而文人音樂具體是指歷代有一定文化修養(yǎng)的知識人士創(chuàng)作或參與創(chuàng)作的傳統(tǒng)音樂。最主要包括的是古琴音樂和詞調(diào)音樂。黃翔鵬先生在他的文章《論中國傳統(tǒng)音樂的保護(hù)和發(fā)展》中這樣寫道：“古琴音樂和昆曲歷來是被看作保存著中國古代音樂的兩大寶庫。”可見古琴與昆曲所承載的中國傳統(tǒng)文化的精髓。古琴音樂與昆曲的相似之處，一是在于這兩種音樂形式都被士大夫所喜愛，是文人雅趣的典范。深究其中緣由，是因二者在美學(xué)趣味的相似所致。二是在于昆曲和古琴得以繁盛的初始地都是在蘇南地區(qū)。昆曲作為蘇南最為著名的樂種，受到全國人民的喜歡，古琴對當(dāng)今影響最為深遠(yuǎn)的琴派虞山派和廣陵派都是以蘇南地區(qū)的城市為中心。

第二在音樂美學(xué)方面，儒家認(rèn)為“樂而不淫，哀而不傷，怨而不怒”的音樂非常符合學(xué)派提出的中庸之道的哲學(xué)觀點，而這種平和的南方音樂，素來給人以淡雅，柔婉，含蓄之感。南方音樂十分符合封建統(tǒng)治階層提倡的“中和之美”的美學(xué)理想。再者歷史上的人口遷徙也加速了南方音樂的傳播，南方音樂不斷北入中原——數(shù)次南樂北漸的過程中，南方音樂的含蓄、和雅等風(fēng)格性特征成為中國音樂文化的主體特征。

綜上所述，蘇南二胡演奏家群體具有中國音樂文化的主體特征，音樂風(fēng)格清麗、婉約，不雅不俗。這種審美情趣與中國的主流審美理想相契合，這也是二胡得以在二十世紀(jì)迅速發(fā)展的重要原因之一。

[1]黃翔鵬.論中國傳統(tǒng)音樂的保存和發(fā)展[J].中國音樂學(xué),1987(04).

[2]李祖勝.江南文化與二胡藝術(shù)[M].長沙：湖南人民出版社,2010.

J632

A