教師在鋼琴教學中需要注意的問題與建議

蒲馨偉

（石家莊市藝術學校，河北 石家莊 050031）

教師在鋼琴教學中需要注意的問題與建議

蒲馨偉

（石家莊市藝術學校，河北 石家莊 050031）

鋼琴，在我們現在的生活中已經不再是一個陌生的樂器，越來越多的家長愿意嘗試讓自己的孩子來學習鋼琴這門高雅的藝術課程。求學的琴童多了，于是在教學的道路上便會出現這樣或那樣的問題。本文指出了教師在教學中出現的問題，并進行了分析和建議。希望能與同行們共同探討和研究。

教師；問題；分析與建議

鋼琴教學不是一個簡單的教與學的過程，更多的是要真的下功夫去練。尤其是隨著學習時間的推移，課程內容會變得復雜，情感也開始更加豐富的時候，會很多學生感到吃力。于是教學進入了僵局，樂曲不再是彈兩天就能聽出效果，篇幅也不再是一兩頁，緊跟著速度也加快了起來……突然學生會覺得曲子好難啊，不愿意再練琴。每到這種情況家長也會非常苦惱。作為老師，我們該如何應對呢？經過慎重的思考，我認為總體上可以分為四個方面。

一、勤與家長溝通，讓家長成為有利的后備軍

雖然我們是給學生上課，但是家長很有必要對自己孩子的學習進度、學習狀態有所了解，尤其是在課下，家長就會根據老師的要求和孩子的學習情況進行輔導和督促，這個環節起到了至關重要的作用。教學中講究因材施教，孩子們的個體差異很大，很多時候不能一樣對待。通常情況下，對于7歲以下的初學兒童，在學琴的過程中，家長最好陪同上課和練琴，根據老師的要求，幫助孩子來完成課下的練習和作業；對于7歲以上可以自律的孩子，可以讓孩子自己上課，但在課下，還要督促孩子每天堅持練琴，而且要保證每天讓孩子堅持固定時間練琴。特別要說的是，如果您是出于陪孩子練琴的目的來陪練的，請您放下手里的任何一切事情，專心的和孩子一起坐下來練琴，不要自己一邊看著電視，或者一邊做著家務一邊陪孩子練琴，這樣的陪練是沒有效果的，也是沒有意義的。

需要我們注意的是，在課上我們對孩子的要求，要很明確的對家長說，家長才會有目的的去輔導和監督。比如：對孩子手型的要求，多是靠平時的習慣形成的，教師強調是一方面，課下家長監督又是另一方面。此時，老師與家長的溝通就變得尤為重要。只有當老師與家長的要求達到一致以后，學生的學習進步從才會明顯。可見，勤于家長溝通是一件多么重要，而不可忽視的工作。

二、注重培養學生的讀譜能力

相信學琴的孩子對讀譜這個詞很熟悉，但是我這里強調的是讀譜是一種能力，快速讀譜更是一種能力的體現。

當我們看到一個譜子的時候，不能只看樂譜中的音符，然后雙手把它簡單的對下來，就叫做讀譜了，而是要細致的看清楚那些注解和術語，然后再下手去彈，這和一看到樂譜就上手彈的效果是完全不一樣的。一般情況下，我都要求我的學生買一本關于表情術語的小詞典，在留新作業的時候，先把譜子上的各種術語查出來寫到上面，參考這些記號去處理這首樂曲，比如：每首鋼琴譜的左上角都標明了樂曲的彈奏速度，比如Allegro快板，它的速度是每分鐘132-144拍；右上角標明了樂曲的出處，比如山西民歌等等；還有一些力度記號和表情術語是在樂曲中間出現的，比如術語Legato的意思是連接的，連貫的，如果在樂曲的開始就加了這個標注，那么在彈奏的時候就要避免斷開和跳躍，而是要連貫起來彈奏；再如mf和mp的關系，這兩種力度記號的區別等等，這些記號和術語都是幫助我們彈奏的重要組成部分，也表明了作者當時環境的意圖和情緒，因而為我們彈好這首樂曲起到了很關鍵的作用。

三、教學改進，加強能力訓練

鋼琴，是從西方傳入中國的。最初，在國內的教學也比較西洋化。傳統而古典的鋼琴曲在鋼琴教學中是不可缺少的必要環節。我們秉承了西方鋼琴教育的方式方法，進行著鋼琴家一樣的演奏教學。可是我們仔細想想，生活中哪需要那么多的演奏家呢？在我們的日常生活中，鋼琴伴奏的應用才更為廣泛。這在專業學院又是一門獨立而繁瑣的課程。而我們絕大多數的學生在學習鋼琴的過程中也應該進行簡單的鋼琴伴奏課程，使得孩子們能夠雙手彈奏簡單的單手樂譜，能夠彈奏音樂課上喜歡的歌曲，能夠真正的自娛自樂，我們有必要增加視奏讀譜和伴奏的能力訓練。

在鋼琴的教學中，學生對樂譜讀奏的能力很重要，從陌生到熟悉有一個過程，這就是最初的階段。當我們學習了一段時間以后，學生具有了一定的讀譜基礎，這時我們就要進行簡單地視奏訓練，慢慢的開始從簡單的單手讀譜進行到簡單地雙手讀譜，進而開展鋼琴伴奏簡易課程，視奏也就不再困難。因為學習內容的增加，也會讓學生對音樂有新的認識，增加了對音樂的好奇感和學習鋼琴的興趣。不知不覺中教學深入……

實踐證明，學生經過能力訓練之后，對音樂的興趣變得更加濃厚了，基本上實現了學以致用的效果，學生本身也變得喜歡彈奏了。

四、教學中，始終強調情緒和感情的表達

現在的鋼琴學生越來越向技術型轉化，手上都有一些基礎，就是彈琴硬邦邦，聽起來很不舒服，但是節奏、音準都沒有問題，那是什么出了問題呢？思考了很久。后來發現，原來是學生自己內心沒有對樂曲的內容去理解，也沒有任何的想法。只是每個音都彈出來而已。這樣的情況比比皆是，我們又要思考了，怎么去解決呢？

如果我們從一開始就啟發學生在彈琴時要有強弱的去練習，學生就會從力度記號開始練習不同的力度變化，在讀譜的時候也有強弱對比的唱譜。從表情記號的訓練開始逐漸進行到感情模仿，從感情模仿逐漸到有自己的見解和想法，從有想法逐漸開始喜歡用心去彈。此后，樂曲變生動了，因為學生的心跟著音樂活動了。我們總要嘗試讓學生們有呼吸的去練習樂曲，以便于最終達到這種效果。話說到這里，我們已經可以看出，情緒表達的根本在于對樂句的處理和呼吸。加強了對樂句的理解，就是對情緒本身的一種釋放。

五、結語

以上的這些內容都是我在教學中的一些感受和體會，希望能和大家一起分享。但是本人的水平也十分有限，如有不周的地方，請老師們和家長們多提寶貴意見，讓我們一起把鋼琴教學推上一個新的教學高度。■

[1] 張準,張煥貞.音樂基礎知識.濟南:山東美術出版社,2011,1.

[2] [美]克拉倫斯·格·漢密爾頓 著,周薇 譯.鋼琴演奏中的觸鍵與表情.北京:人民音樂出版社,1995,5.