管見音樂表演心理中臨場緊張心理的解決

王琳潤

（中北大學藝術學院，山西 太原 030051）

目前，“臨場緊張心理”現象普遍存在于音樂專業學生中，不同的緊張程度都或多或少影響著學生們的表演質量。緊張心理既可以提高警覺度，使表演者做好應對的準備，也能增強其表演欲望，在這方面，緊張心理是有益的；但是若表演者的狀態過于緊張，或持續時間較久，那么他就易受受這種緊張負面的影響，而導致一些生理、心理上的問題，進而影響演出的進行。對于音樂專業學生而言，對自身臨場心理素質的控制尤其重要。

一、臨場緊張心理的影響因素

（一）生理因素。作為音樂表演者，良好的生理狀態是參加演出或比賽的保障。很多表演者由于身體上的不適，致使演出質量遠不如平時練習的水平。

（二）心理因素。美國應用心理學家雷蒙德卡特爾在其著作《卡特爾十六種人格因素量表》中，將人格分為十六種，分別是樂群性、聰慧性、穩定性、持強性、興奮性、有恒性、敢為性、敏感性、懷疑性、幻想性、世故性、憂慮性、實驗性、獨立性、自律性和緊張性特征。一般來說，樂群性、穩定性、興奮性、敢為性特質較多的人性格更加外向、善于交際，較不易產生臨場緊張心理，且能夠進行較好地自控。而敏感性、懷疑性、憂慮性、緊張性特質較多的人普遍缺乏自信心，更易消極、偏激，也更不易緩解其緊張情緒。除此之外，對于表演者內心消極的自我估量和自我暗示，導致思想負擔過重，不自信，同樣會產生緊張情緒。有些表演者因為過往失敗的上臺經歷，而產生恐懼心理，形成心理障礙，變得害怕上臺表演。

（三）社會因素。表演者受場地、觀眾、現場氣氛的影響，加之缺乏良好的應變能力，因而產生心理上的壓力，導致心理緊張，無法發揮正常水平。或是表演者過于注重名譽，給自己的壓力過大，也會造成注意力不集中，發揮失常。

二、調節自身心理素質對樂曲表現的重要性

我們在平時的音樂學習中，專注于對音樂技巧的學習而忽略了自身心理素質的培養，進而導致了演出、比賽中的失常發揮。音樂作為情感的載體，其非語義性的特點能夠比語言更加直接地作用于人的心理、影響人的情緒，而作為音樂的表演者，更應在將音樂傳達給觀眾之前，調整好自己的心理、增進自身演藝水平，進而在音樂表演的過程中達到“以自己的情感體驗，去啟發別人的情感體驗”的表演效果。因此，如何客觀地對待心理緊張問題，成為了音樂表演者所亟待改進的重點。

三、解決怯場心理的實用方法

（一）提前熟悉場地，增強場景記憶效應。表演者應在彩排時留意和觀察好賽、試場地，做到提前熟悉場地，如舞臺、燈光、音響、觀眾席、考官與自己的相對位置以及演出周邊的環境等，以便在演出時心中更有把握，增強場景記憶，使自己的表演更加游刃有余。

（二）正確定位，科學練習。首先，音樂表演者必須了解自己心理、性格上的特點，才能發揮自身優勢，克服不良影響。其次，需選擇符合自己技術水平的曲目，不要苛求自己，而對于樂曲中的個別難點要進行冷靜分析，在賽、試活動前的時間里，能否解決好，對于難以解決的問題不要進行過多的考慮，所謂“藝無止境”，暫時難以解決的問題，先放一放，把時間和精力留給相對容易的地方，切勿因小失大，因為一個小的問題而影響心態。

（三）夯實技術、增強自信。臨場緊張的關鍵性問題就是信心問題，而信心則很大程度上來自于自己專業水平的高低。成熟的表演是基于良好心理素質與平時夯實的技巧練習，在經過多次反復記憶的練習之后，手指的肌肉記憶就會在大腦皮層留下痕跡，使手指產生條件反射，逐漸將彈奏從有意識轉變到下意識。

（四）深呼吸、放松肌肉。音樂表演者在臨場時的心理壓力大，并伴隨著心跳加速、呼吸急促，情緒也比較緊張。因此，我們首先要做的就是控制呼吸——用胸腔做慢速的深呼吸，讓呼吸變得均勻流暢來穩定、平衡演奏者的情緒。同時，我們也可以用有意識的手指肌肉運動來改善手指肌肉僵硬的問題——先慢練，加大手指動作和力度，而后慢慢加速，使手指、手腕最終達到放松狀態。對于肩部的緊張也可以用聳肩的動作來使肩部放松。

（五）進行積極的自我暗示。在演奏過程中，當某種不正常的情緒襲來時，或某個手指稍有不聽使喚時，就要堅定自己的主觀意識和自我調節的信念，集中精力加以控制。進行積極的自我暗示，對自身的心理狀態施加一定的影響，使勇敢和鎮定的信念與力量不斷增強、不斷擴散，而緊張和害怕也就會在有意識的控制中被驅散。

（六）摒棄雜念、平和心態。往往造成“臨場緊張”的原因就是表演者在表演的時候腦子里有太多的雜念。表演者應該暫且忘掉這一切，用一種平常心態來對待表演，充分調動自己對作品表現的熱情和自己內心強烈的表現欲望，全身心投入到作品中去。

（七）加強舞臺實踐經驗

表演者應當積極參加各類演出活動，多讓自己適應各種不同的演出環境和各種意外狀況，增強舞臺應變能力，讓我們的心理素質在各種環境下得到鍛煉。

四、結語

綜上所述，表演者應首先確定適當的練習目標，在前期的練習階段對自己技能做充分的練習。在演出之前，合理安排作息，保證身體處于健康、放松的狀態，進行積極的自我暗示，并在臨上場時調節自身緊張心理，盡量消除緊張情緒。在上臺演奏中，表演者應更多投入感情而非將重點放在技巧上，以情感帶動技巧去感染觀眾，從而保證作品的完整性。最后，在每一次上臺演出過后，我們都應進行及時的反省、整理，為日后的演出積累寶貴經驗。