讓中國傳統音樂成為音樂欣賞課的主旋律

敖 麗

（北京交通大學藝術教育中心，北京 100044）

音樂欣賞課是音樂教學的重要組成部分，它以提高學生的綜合文化素質為目的，是當代高校中必不可少的選修課程。縱觀現在各個高校的音樂欣賞教材，內容多樣化程度尚算良好，但中國傳統音樂的普及并不多。因此，高校的音樂欣賞教材內容上應該擴大中國傳統音樂的比例。多元化作品雖利于拓寬視野，但學生難于理解這類特定文化下的特有的感受；而欣賞中國傳統音樂，學生會體驗到更加深刻、持久的音樂美感。

一、傳統音樂走進音樂欣賞課的必要性

中國傳統音樂是指在中華民族大地上歷代產生并大多流傳至今和歷史中由外族（包括現屬于我國的少數民族和國外）傳入并在我國生根發展的一切音樂品種?？逻_伊認為，民族文化是民族本性、民族尊嚴、民族意志的標志，民族音樂文化是民族本質最完美的音樂表現。只有在了解本土傳統音樂文化的基礎上，才能樹立民族文化自信心，更好地接納多元音樂文化。

如今某些中國傳統音樂已被列入非物質文化遺產名錄，說明國家開始重視中國傳統音樂，更表明許多優秀的中國傳統音樂受到了沖擊，或已瀕臨滅絕。因此通過學習的方式傳承延續優秀民族文化傳統勢在必行。音樂欣賞課提供了學習和傳承傳統音樂的平臺。充分保護和傳承中國傳統音樂中的非物質文化遺產，是每個音樂教師應盡的職責。大學生也有義務承擔起學習和弘揚中國傳統音樂的重任。

二、讓中國傳統音樂成為音樂欣賞課的主旋律

（一）保持中國傳統音樂的主體地位

讓中國傳統音樂成為音樂欣賞課的主流是開設音樂欣賞課的前提。民族的才是世界的，中國傳統音樂文化理應是中國高校音樂欣賞課的“主旋律”。在亞洲區域，印度的音樂教育方式特色鮮明：印度專注于讓學生學習印度傳統音樂，從來不開設鋼琴、小提琴等西洋樂器課程。印度傳統音樂能被保護得特別好，離不開這種不斷傳承延續的課堂教育。我們可以適當借鑒這種教育模式，保持中國傳統音樂的主體地位。

（二）聆聽優秀的中國傳統音樂

音樂欣賞課首先選擇學生們熟悉的作品，如古琴曲《高山流水》、二胡曲《二泉映月》、琵琶曲《十面埋伏》等。通過聆聽優秀的傳統音樂作品，師生共同感受傳統音樂之美，達到情感上的共鳴。其次選擇一些不常見的傳統音樂作品，讓學生們討論聆聽音樂之后的感受。要充分尊重學生們在審美上的不同偏好，正是不同偏好的存在構成了審美上的多元化。再次可以涉及各個民族的音樂，讓學生們感受不同民族迥異的音樂內涵、風土人情與文化底蘊。教師也可根據學生的家鄉選擇他們熟悉的戲曲、曲藝和民歌，在熟悉的鄉土鄉音中感受傳統音樂的美妙。

（三）走出課堂，積極開展音樂活動

推廣發展中國傳統音樂不能拘泥于課堂的有限課時與固定形式，讓音樂欣賞課走出課堂是必然的選擇。可開展各種音樂活動，例如“高雅戲曲進校園”、“走近曲藝”、“民歌知多少”等，也可舉辦“民族器樂大賽”、“民歌大賽”、“戲曲大舞臺”等比賽，讓更多的大學生更積極地切身地親自參與到中國傳統音樂的隊伍中，為振興中國傳統音樂儲備更多的力量。

（四）實踐與欣賞相結合

音樂欣賞課不僅是一個欣賞的過程，也是一次學習演唱或者演奏的機會。課上教師可引導學生用心體會作品的思想感情，指點學生演唱或演奏的要領。

三、中國傳統音樂成為音樂欣賞課的主旋律的意義

自新音樂傳入中國，多數中國高校開展了以西方音樂為主的音樂欣賞課，卻忽略了從音樂本體方面培養大學生傳承中國傳統音樂，也忽略了中國傳統音樂文化是一種母語音樂文化，是中國音樂的“根”。中國傳統音樂是一定音樂思想特殊品質的集中體現，一個國家、一個民族的思維習慣，對其審美意識的形成和發展有著不可估量的作用。

中國傳統音樂以自己獨特的音樂形態、表現手法和美學意味，區別于外國音樂和中國新音樂。從美學的角度來看，中國傳統音樂（如民族民間音樂和傳統戲曲）是帶著更具有民族特色深層次的美，它不僅將生活中點滴的美以藝術形式融入作品，更表現了中華人民對美好、高尚、深沉的情感層次的宣訴。

在高校對中國傳統音樂進行傳承與傳播，可以讓當代大學生思索：我們是誰，我們從哪里來，要到哪里去。精神層面的堅固是生活堅固的地基。尋找自身的精神家園，尋找內心的根基，不迷失自身的方向，在現代愈發高速周轉的學習、生活下是無比重要的。

四、結語

中國傳統音樂的傳承存在危機，保護中國傳統音樂迫在眉睫。傳承和發展中國傳統音樂正是一種工匠精神：以堅持不懈的品質精神，認真做好一門老祖宗的手藝。高校必須要承擔起中國傳統音樂保護和傳承的重任，把中國傳統音樂的認識和學習貫徹在音樂欣賞課中，有效地傳承和弘揚中國傳統音樂的精神，樹立民族音樂自信心和自豪感。