風格訓練對于鍵盤手的必要性

張效衡

（吉林藝術學院流行音樂學院，吉林 長春 130021）

風格訓練對于鍵盤手的必要性

張效衡

（吉林藝術學院流行音樂學院，吉林 長春 130021）

鍵盤演奏的藝術風格多樣，這種多樣性風格使得鍵盤手的鍵盤演奏更加的豐富多樣和富于藝術感。這就要求鍵盤手將音樂的創作背景、音樂風格及其對作品的個性化理解等藝術元素融合進鍵盤演奏中，讓人們體會到鍵盤音樂的藝術美感，也展現出鍵盤手自己獨特的鍵盤演奏藝術風格。本文首先簡要闡述鍵盤演奏的藝術風格，并通過一些出色的鍵盤手的演奏風格來闡明風格訓練對于鍵盤手的必要性，文章重點闡述了鍵盤手如何練就自己的演奏風格，以供同行參考交流。

鍵盤演奏；藝術風格；演奏訓練

鍵盤演奏是通過聽與奏的結合將音樂提升到一種高層次享受的表演形式，鍵盤演奏的藝術風格是多種多樣的，這種多樣性使得鍵盤手的表演更加豐富多彩，讓人們體會到鍵盤音樂的藝術美感，這就要求鍵盤手勤學苦練演奏技巧，在演奏時不能局限于指法嫻熟，更要注重情感表達和文化品位，讓表演雅俗共賞，體現出鍵盤手鍵盤演奏的文化風格和藝術風格，使鍵盤演奏更能打動人心。

一、鍵盤演奏的藝術風格

（一）鍵盤演奏的音樂性。鍵盤演奏不僅要求指法嫻熟，而且要求注重音樂情感的表達，鍵盤演奏應該通過不同的演繹方式來表現音樂藝術風格，將音樂表現和演奏風格完美地融合為一體，并融入鍵盤手自己對演奏音樂性的感悟，在藝術創造中充分表現音樂的藝術感染力，形成自己獨特的演奏藝術風格。

（二）鍵盤演奏的藝術性。鍵盤演奏的樂器很多，有高雅一些，也有通俗一些，但無論是高雅還是通俗都具有藝術價值。電子琴較之鋼琴就顯得通俗一些，但只要演奏者能夠熟練演奏鍵盤樂器，達到一定的表演藝術高度，就能對聽眾的內心帶來震撼之感。

（三）鍵盤演奏的文化性。鍵盤手運用演奏技能技巧積極反映作品的文化思想和民族精神，體現鍵盤演奏的文化風格。鍵盤手只有充分了解音樂的創作背景、音樂風格，才能更好地理解樂曲文化背景，把握作曲的文化內涵，用自己獨特的演奏風格打動人心。

二、出色鍵盤手的演奏風格

（一）鍵盤手Warman。他擁有出色扎實的技術，新古典高速的音階能在他的指尖下毫不費力的行云流水般彈出，同時他那尖銳充滿失真的音色也與樂隊的風格相得益彰。他個人project時不時能在樂曲中給我們帶來不一樣的感覺，體現出他個人對一些東西的思考。

（二）鍵盤手Jens Johansson。Jens在他父親的影響下自幼學習古典與爵士音樂。這使他的技術與對音樂的感覺都非常出色。他的新古典與fusion融合的高速鍵盤solo行進方式及他自己的合成音色已經被無數樂手學習模仿。個人獨奏專輯則體現了他fusion技術出色獨道的一面，已經成為金屬界大師一級的人物。

（三）鍵盤手Vitalij Kuprij。如果說在搖滾鍵盤手中誰的古典成就最高，非VK莫屬，這位烏克蘭鍵盤大師曾獲得過青年肖邦鋼琴大賽的冠軍。古典音樂已經深深的在他的音樂道路上打上了烙印，他的曲子中常常能聽到莫扎特、肖邦、帕格尼尼等作曲家的影子。他技藝超群，他的音樂給人感覺手下的音符如水銀瀉地般的流暢，音色純凈而無雜色。毫不夸張的說VK應該是當今鍵盤手中純彈奏速度最快的一個。但他演奏肖邦與李斯特的鋼琴曲時，又會顯現出與平時不一樣的柔情與憂郁。他是一位游走在古典與金屬之間的音樂大師。

三、如何練就鍵盤手的演奏風格

（一）夯實古典鋼琴基礎。古典鋼琴基礎是制約鍵盤技術發展的瓶頸，當鍵盤和聲和即興演奏達到一定水平以后，要想繼續提高演奏水平、自如駕馭鍵盤樂器，就必須要具有扎實的古典鋼琴基礎。世界上的鍵盤大師們無一不是鋼琴家。如果沒有扎實的古典音樂基礎，鍵盤演奏就不可能成為鍵盤高手，更不能成為出色的鍵盤高手，所以鍵盤受要苦練內功，好好地練習鋼琴，不要練合成器。

（二）夯實樂理和聽力基礎。樂理基礎是學習和聲的第一步，學習和聲要循序漸進，不學好三和弦就不能學習七和弦，要認真學習李重光的基本樂理基礎。聽力練習也很重要，如果聽力不好，就會聽錯音，聽錯和弦，先從簡單的抒情歌曲開始，逐步增加難度，最后選越來越難的曲目。

（三）苦練和聲。練習內容主要是新的和弦和新的連接方式，由初級到中級再到高級，先熟彈十二個調的所有三和弦所有的原位和轉位，再練習立即彈出各個調的所有七和弦與九和弦，最后練習自如彈奏所有高疊和弦、復合和弦、替代和弦等爵士樂的和弦。還要學習常用的和弦連接等和聲理論。

（四）苦練節奏感。主要要練習節奏平穩度，不能越彈越快或越彈越慢，要養成跟節拍器練琴的習慣，當達到與節拍器自如合作以后，可以練習跟著CD彈奏，直到能完全跟上把握節奏平穩感再練習各種節拍的樂曲。

（五）苦練織體。同一個和弦，在不同的速度下，不同的樂曲風格下，鍵盤手要能彈出很多種變化。鍵盤手要多聽國外各種風格音樂的CD，從中找到風格演奏的關鍵，還要多彈一點拉丁、爵士和搖滾，練習更為快速和激動的SOLO。

（六）強化合作。鍵盤手在達到一定技術水平之后，就要加強練習與樂隊的合作。樂隊講求的是平衡與默契，鍵盤手能與樂隊很好的合作，本身就是一種高技術，鍵盤手的合作能力主要體現在與其它樂手織體是否搭配自然，有張有弛，節奏是否完全吻合。

四、結語

總而言之，鍵盤演奏具有音樂性、藝術性和文化性等藝術風格，鍵盤大師都有自己的演奏藝術特色，他們都是經過勤學苦練逐步獲得高超的演奏技能技巧，都能把音樂的創作背景、音樂風格及其對作品的個性化理解等藝術元素融合進鍵盤演奏中，讓人們深切地體會到鍵盤音樂的藝術美感。在演奏實踐中追求突破和創新，將鍵盤表演提升到藝術性和審美性的高度，展現出鍵盤手自己獨特的鍵盤演奏藝術風格。■

[1]周梅.淺議新課程背景下的師專鋼琴教學改革[J].保山師專學報,2007,06.

[2]林敏婷.在立體音樂空間中體驗美-高職高專巴赫復調鋼琴音樂教學的幾點體會[J].大舞臺,2008,02.

[3]林音淇.談鍵盤演奏的藝術風格[J].北方音樂,2011,02.