暢想音樂，感悟鋼琴在音樂中琴人合一的無窮魅力

魏 嵐

（大同市文化藝術學校，山西 大同 037000）

暢想音樂，感悟鋼琴在音樂中琴人合一的無窮魅力

魏 嵐

（大同市文化藝術學校，山西 大同 037000）

音樂是高貴和神圣的人類心靈的畫卷，是上帝賜予大自然最豐富多彩的生命之聲，音樂教學只有遵循審美的高度，將扎實的基礎訓練和全方位的知識素養的積累融在音樂美妙的意境中，才能讓學生演奏的音樂鮮活有生命力。

鋼琴；音樂；演奏；教學；審美

什么是音樂？

優美動聽、賞心悅目、詩情畫意，表現天地之精華、萬物之靈氣的生命之聲，有人說音樂是時空的藝術，也有人說音樂是流動的三三建筑，有人的地方就有音樂，那么音樂的“美”源自何來？

首先音樂來自上帝之聲，是人類生命的產物，自遠古人類出現的同時，由于生產勞動的需要，彼此肢體的動作和情感交流，就出現了有節奏的簡單的音樂，由于對大自然的美好事物的感嘆和向往，猿人就無意識開始模仿鳥鳴風聲、濤聲。并情不自禁的用高低不同，強弱有別，長短不一的聲音來表現自己的愛憎、歡樂和痛苦。那么，音樂究竟要表現什么呢？

表現自己，表現神奇美妙的大自然，表現天地萬物的復蘇、生機和活力，表現人世間真、善、美與假、丑、惡的博弈與抗衡。

而被稱為“樂器之王”的鋼琴，是唯一一件可以與整個交響樂隊抗衡、囊括了交響樂團由最低到最高音的全部音試，可以發出類似交響樂團合奏時的雄渾、響亮、光輝、鏗鏘的音響，能同時奏出十余個音的和弦及四五個聲部的復調的和聲樂器，它在音樂表現中的作用，能量和地位又是如何呢？

首先，我們要了解鋼琴藝術的發展史，實質上就是西方音樂思想和音樂思維的發展史，鋼琴音樂的發展主要經歷了四個風格形態時期：1.巴洛克風格時期（1600-1750年），上帝在1685年賜予人類三位偉大的作曲家——巴赫、亨德爾、斯卡拉蒂，特悶分別同屬于把克羅風格時期，其中沒有任何一位作曲家像巴赫那樣對后世產生了巨大而深遠的影響、復調、裝飾性、連續性、即興性、歌唱性是學習巴赫鍵盤音樂所必須解決的課題；2.維也納古典主義風格時期（1750-1832年），在1780-1828年，在維也納生活并工作的四位偉大作曲家，海、莫扎特、貝多芬與舒伯特創造了不同于巴洛克風格的音樂，其特點：①主調音樂代替了復調音樂；②由“主——下屬——屬——主”建立起來的功能和聲及其調性關系體系成為音樂結構的骨架；③奏鳴曲式代替了古組曲、二部性古奏鳴曲，托卡塔等曲式，成為之一時期最具代表性、最重要、最具有發展的音樂結構形成；④人文主義的音樂內容取代了宗教性的內容。人代替了神成為音樂作品的主角；3.浪漫主義風格時期（1815-1900年），這一世紀是情感宣泄，和聲極度發展和創新的時期，是音樂大師層出不窮、鋼琴音樂發展到達峰巔的時期，在這將近一個世紀，涌現了許多偉大的作曲家，早起”貝多芬（晚年）、舒伯特、韋伯，主要貢獻為創造了“夜曲”的曲體，成為肖邦夜曲的先驅；中期：肖邦、舒曼、李斯特、門德爾松、弗蘭克等；晚期：勃拉姆斯、格里格、圣一桑，斯克里西賓、柴可夫斯基等。其中貝多芬重要轉折點，而肖邦（1810-1849年）的作品在鋼琴的文獻中占有特殊的、獨一無二的地位，肖邦在精神、思想、氣質到和聲、織體、節奏、調式、音響，演奏技巧的所有方面對鋼琴音樂的發展作出了無可估量的貢獻；4.印象主義風格，是介于19世紀浪漫主義與20世紀現代音樂之間的一個十分重要的轉變時期，印象主義音樂在題材、調式、和聲、織體、音響、曲式等音樂基本構成的一切方面，創造性地進行了深刻的變革，開創了一個嶄新的音樂世界。印象主義作為浪漫主義與現代主義之間的一個橋梁，在音樂發展史上占有特殊的地位。那么鋼琴演奏者需要怎樣的素質和才能來駕馭這件龐然大物，而又得心應手、游刃有余、琴人合一的來演繹這色彩斑斕、五彩繽紛的音響世界呢？

一、運動員的素質a速度、b靈敏、c力量、d、持久力、e柔順。二、詩人的氣質：靈感和想象，這是來自于對哲學、文學、美術、戲劇、歷史、數學等各種知識的積累和修養的凝聚，從而在瞬間迸發的靈性火花。三、“建筑師”：形態、層次、線條。四、天賦與才能：才能是一種只可意會不可言傳的綜合能力，是一種充滿想象與欲望的創造能力的標志，才能包含著比條件更為廣闊的方面。五、音樂演奏的三境：實境——幻境——虛境：實境真切、幻境無拘、虛境依心；實境是刻意生造的，其幻境是自然生成的。音樂感染人的多半是霧里看花，水中望月一般海市蜃樓的美景，但聞其聲，不見其影。從音樂中，你能深切的感受到高歌笑語、手舞足蹈的歡悅，仰天長嘯，俯首低晗的感慨，呼天搶地纏綿悱惻的情景，但這一切卻又帶著不知從何而來，為何而去的莫明。虛境，其乃無境之境；幻境使我們感受到一種心境，一種氛圍，一種情調，一種感覺。虛境則是某種難以用語言描繪其感受的境界，音樂唯有依心，才能動心。心琴苦修道，一步一境界，虛中有實、虛中有幻、亦實亦虛，實中虛幻、幻中虛實，無中有一切，一切皆若無，只有心靈之樂——心樂，才能獲得鋼琴在音樂世界中最大的自由。

音樂是大自然賦予人類鮮活生命力的標志，是天地之精華，萬物之靈氣的天籟之聲，感悟鋼琴演奏在音樂中的無窮魅力，更使鋼琴教學者清醒自己需要努力的目標和方向，借此暢想淺談鋼琴演奏中琴人合一的美妙與神奇，共勉。

如何激發學生對音樂的熱愛、向往、激情和內在無限的潛力，如何把數年的繁雜的技術訓練融入音樂中，使音樂的語匯、語境、時空的三維立體的和聲音響在學生的日常訓練中成為一種方向和目標，這是所有音樂教學者的使命。■