陳怡室內樂《春夜喜雨》的音樂結構及審美特點

閔一崗

（云南藝術學院音樂學院，云南 昆明 650500）

陳怡室內樂《春夜喜雨》的音樂結構及審美特點

閔一崗

（云南藝術學院音樂學院，云南 昆明 650500）

陳怡創作的室內樂作品《春夜喜雨》是根據同名古詩詞中的字里行間為依據進行創作的。作品中除了傳遞著欣喜之情外，還通過富有變化、靈動輕盈的旋律走向，通過豐富的和聲織體和鮮明的審美層次進行聲部對比和不同樂器之間的對話。本文主要研究這些富有中西特色的創作手法，揭示作品中的世間萬物特點和對春雨的喜愛之情，從而將文學與音樂意蘊結合的恰到好處。

室內樂；春夜喜雨；音樂技法；審美

一、室內樂《春夜喜雨》的創作背景

我國唐代著名詩人杜甫創作的詩歌《春夜喜雨》是我國古代以來的經典詩作代表之一，這首詩歌通過對春天景色和夜晚下雨的情景表達，揭示出詩人的內心世界。尤其是在詩句中作者采用借物抒情的方式，不僅表達出詩人對春天、夜雨的無限熱愛，還表現出對于人生境遇的熱愛和贊譽之情，也同時表達出詩人杜甫對春季夜雨所帶來的美好心境與豐收未來的無限感慨之情。這首詩歌中表現出一種贊美性的情緒特點。詩中的每個樂句都充滿了無限深情和富有想象力的特征。其中“好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。”這幾句詩詞既很好的表達出夜雨所帶來的美好氛圍，也表達了春天復蘇、萬物生長的勃勃生機，展現出作者對生命、對活力的無限期待，熱愛生活、熱愛自然的情感油然而生。因此，這幾句詩歌也在此后的一千多年時光里廣為流傳，常被借來表達人們對充滿生命氣息的春雨、雨夜、生活、生命的感慨，其中所包含的浪漫、熱情、真誠、美好的文學情懷，一直受到人們的喜愛。

陳怡是我國當地的著名作曲家，在多年的留美生活與工作中，她不僅創作了大量的室內樂作品，還創作了一些列的交響性作品。她創作的室內樂五重奏《春夜喜雨》就是作曲家陳怡在唐代杜甫的原詩歌的意境、詩詞結構基礎上融入了富有創意性想象創作而成，在這部作品中陳怡充分的調動了長笛、單簧管、小提琴、大提琴和鋼琴等五件旋律性較強的樂器性能，采用這種富有西方文化特征的樂器組合形式，顯然也展現出西方傳統五重奏組合的標配陣容。作曲家為了能夠更好的借助各種不同樂器間的音色對比和不同音色帶來的協調、樂句呈現特點，充分發揮各自的性能優勢，達到不同聲部間的對比與平衡目的，格外注重對于作品中旋律走向、結構手法的運用，通過這種方式向人們展示出一種勃勃生機、充滿期待和無限希望的生活氣息，也揭示出春天的特殊藝術氣質。

這首室內樂作品被創作出來之后，很快受到西方音樂界的關注。作為一部具有濃郁東方文化特征的五重奏作品，《春夜喜雨》不僅借用了傳統古詩詞文化的含蓄意境在音樂創作上的表現特點，也同時融合了西方的創作觀念和中國古代詩詞文化的諸多特點。尤其是借助于音樂中的樂曲抒情見長的特點，對于詩文的氣氛、意境發掘，具有不同于字里行間的抒情意義，從而實現音樂、文學的互補和融合特點。室內樂五重奏《春夜喜雨》除了注重發揮各類樂器的樂器音色外，還格外注重其樂曲段落中的抒情性色彩發揮，通過這種富有中國特色的編曲，將古詩詞作品中的氣氛、情趣等很好的傳遞出來，同時也發掘出古詩詞中所沒有的深意、情緒特點，形成二者的有效互補。

二、室內樂《春夜喜雨》的結構特征

在《春夜喜雨》這部室內樂作品中，作曲家陳怡將其整體上視為一種安靜的音像背景，作品中的張力是在句句銜接的抒情性樂句基礎上形成的，整部作品中也自始至終呈現出富有節奏性的樂段張力特點。這種經歷由最初的安靜到高潮的不同樂段銜接方式，不僅在最后很自然的展現出一副整體上積極向上的音畫特點，還運用充滿張力和生動情感的持續方式，貫穿在作品的結構中。作整首室內樂作品的速度不僅穩定、統一，還通過不同樂段和音節奏的律動有效的加強整首樂曲中不同樂段的旋律靈動性特點，從而也使得整首樂曲在標題的提示下更富有勃勃生機和無限張力，并且這種動力性特征一直延展到每個不同結構中。

首先，整首室內樂的旋律的抒情性特征是借助于富有西方現代技法的半音化音程素材和五聲性的材料來實現的。作曲家在這首作品中，通過對各種富有西方現代音樂特點的半音化音程、半音化調式材料，將富有五聲性特點的各聲部旋律進行有機的結合，從而展現出東方文化特點基礎之上的流暢性特征。為了更好的表現出作品中的旋律性、流暢性與抒情性特點，借助長笛與單簧管這兩種木管組中富有色彩性和旋律性的樂器，進行同步顫音的演奏來表現詩句中不同階段的“春風”、“春雨”等情景，是作曲家的主要表現手段之一。與此同時，作曲家也借助于樂句中演奏中的小提琴、大提琴等富有旋律、歌唱性的樂器運用，尤其注重對其靠琴馬顫弓的特殊演奏音色的運用，更是在作品中將現代氣質與傳統抒情性特征遙相呼應。當然，這種抒情性元素的形成，還有借助于鋼琴聲部的高音區音色的華麗點綴和明亮對比，這些都促使室內樂的每個樂器聲部中的聲音都能夠進行很好的融合。但在具體的樂器聲部的相互呼應與結合上，要根據不同段的音樂曲式的特點進行分析，最大限度地提高樂器的融合度。作品從第65小節起開始強調借助大跳音程進行旋律線條起伏對比，連續的音程進行也造成了長線條的音調對比效果，不僅營造出一種婀娜搖曳的感受，還強化了帶有些許俏皮色彩的音樂特點和不同形態帶來的聲部對比效果。

其次，在整個旋律對比、調式對比過程中，作曲家還強調與之前相對平穩的旋律走向形成不同的對比，包括反向、斜向、同向后反向等形態變化在內的旋律進行，不僅形成了樂段中規模較大的音樂形象、性格反差，也同時在音樂氣質上與具體的情感造成反差。作曲家在運用對比技法的整個過程中，都比較注重使用音程走向、和弦結構、形態對比的方式。比如在材料B部分，就有通過運用弦樂和聲之間的不同聲部呼應作用，結合使用滑音演奏法，造成特殊的音效的案例。同時作曲家對于民族氣質和地域性色彩的強調也是通過對京腔中的韻白特征運用和不同文化的表達實現的。這部作品中，作曲家除了將弦樂聲部中的和聲進行對比外，還注重于木管樂器的回聲聲部進行結合，從而塑造一種特殊的民族音色效果。作曲家通過這種聲部間的交織，很好的將富有民族性的音響色彩表現出來。

再次，這部室內樂作品中，注重樂器間的不同節奏、音型對比和演奏中的音色對比，造成獨特的民族性音樂效果。比如從第88小節開始，鋼琴以無窮動的音型開始進入，樂句的節奏和音律都呈現出一種獨特的色彩特征，瞬間就將所有聲部的情緒帶入一種非常急促的情境中。除了節奏、音型的獨特運用外，還展現出一種帶有民族性文化的氣質特點，從而與之前樂段中不同聲部間的音樂織體形成鮮明對比，宛如描繪詩句中的春雷滾滾而來，春雨來去匆匆的形象，同時也在這場轟轟烈烈的夜雨中蘊含著萬物受到春雨洗禮開始蓬勃生長的畫面特征。這首樂曲中的織體發展技法——主要依托類似托卡塔這種體裁的節奏音型特點，刻畫出詩句中一種特殊的情緒邏輯——由靜至動，逐步轉變，最后發展處一種靜物生機的意蘊特點。這部作品從曲式結構的角度而言，也具有重要的對比性、節奏性特征。

三、室內樂《春夜喜雨》的審美特點

這部室內樂五重奏《春夜喜雨》中除了較多的運用對比性技法，還運用了很多富有民族性的表達手段，比如采用對答式樂句結構、采用戲曲緊打慢唱的表達節奏特點等，很好的呈現出春天萬物蘇醒的映襯之美、對比之美。整首作品中的音樂技法不僅很好的表現出傳統詩詞中豐富的文化內涵特點，作曲家還在這首室內樂樂曲中，將古代詩詞的民族情懷和人文情懷很完美的呈現出來，同時又充分的發揮了詩詞中的意境特點，起到音畫對比、融合的作用，在音樂表現中，呈現出“春風潤物細無聲”的詩畫意境。比如在第二樂段中的音樂就采用對不同聲部進行陪襯、點綴、主導作用的區分——樂曲演奏進入第105小節后，鋼琴織體逐漸加密，右手采用有明顯中國戲曲節奏特點的音樂動機，左手以帶有重音表現的八度音型呈現主旋律，與木管聲部疊加，形成兩個不同樂器之間的旋律同步或先后行進效果，既達到了強調了低聲部的厚實音效的目的，也達到了進行對比中凸顯旋律線條與音色對比的目的。然后，這種源自民族器樂中常見的技法方式還與此時大提琴、木管和鋼琴聲部同時采用密集的32分音符群進行對比，形成戲曲中常見的緊打慢唱效果，很好的表達出一種緊鑼密鼓的節日氛圍特征。

杜甫的這首古詩《春夜喜雨》中，具有很強的文學性特征。音樂中也基本按照“聽雨”、“望雨”、“想象”的邏輯進行音樂的過程表達，作曲家除了將“喜雨”的情感通過鋼琴的右手聲部很好的表達出來外，還通過凸顯其中特殊音型的方式，不斷延續這種意境特點，一直進行到第116小節的高潮段中，這種特殊音型還在高潮段落達到一定階段后，繼續向前推進高潮，成為貫穿局部結構的動機性素材，除了具有承上啟下作用外，還具有很強的事務表現目的——夜雨的描述一直伴隨音樂行進過程中。然后通過仿佛天邊傳來的弱奏的樂句行進，描繪出滾滾春雷帶來令人欣喜的春之交響。

這首室內樂作品中除了傳遞出春天、春雨、夜雨的特征外，還在整首詩的意境表達方面，運用了類似于文學中擬人、對比的音樂藝術手法，很好的揭示出音響上的審美意蘊和意境構造特點，富有很強的圖畫描繪效果，從而創造出具有較強音響表現力的室內樂作品。這首室內五重奏《春夜喜雨》中的音樂結構也體現出一種對比、延續的文學性特點。根據這首室內樂作品的內容與情感表達需要，進行結構的變化和富有自由特點的樂句邏輯方式選擇，是作曲家運用合適的音樂材料、整體規整的結構、富有變化的音樂織體進行強烈的情感、意境對比的出發點。這些技法的運用與變化，在室內作品的音樂演奏中不僅極具力量特點，不斷的推動高潮發展，還以某種方式一直持續到作品的結尾。從而揭示出這部作品以原詩歌為腳本，力求在音樂氛圍上體現出明確的層次感的審美特點，你并且在此過程中通過音樂進行一步步的情感釋放。

四、結語

室內樂《春夜喜雨》中閃耀著濃郁的民族性美學特征和富有思想性的文學特點。音樂作品在實際演奏中具有較強的表現力，作曲家除了以極具張力的音樂性格對古詩詞中的意境進行表現外，還通過促使作品中更富有想象力的音色創意，傳遞出一種更加豐滿的音樂形象特點，這種音響中同時也蘊含著濃郁的音樂情感特征，并以此與聽眾之間產生情感上的共鳴。■

[1]龔曉婷.熟悉中的驚奇-陳怡混合室內樂創作研究[M].北京:中央音樂學院出版社,2013.

[2]吳家軍.繼承傳統、扎根民族、中西融合-對陳怡創作混合室內樂五重奏《春夜喜雨》的分析[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2008,02.

[3]孫琦.陳怡創作美學觀的形成[J].南京藝術學院學報(音樂與表演版),2009,01.

閔一崗（1969-），男，四川成都人，云南藝術學院音樂學院聲樂歌劇系講師，碩士，主要研究方向：大提琴演奏。