中國藝術歌曲的今天（下）

張燦毅 （聊城大學音樂學院 252000）

中國藝術歌曲的今天（下）

張燦毅 （聊城大學音樂學院 252000）

從1966年至1976年，中國經歷了一場史無前例的“文化大革命”，各行各業都不同程度遭到了破壞，音樂事業也不例外，“語錄歌”的盛行、“革命樣板戲的潮流”等政治性的藝術的出現，導致藝術歌曲創作幾乎喪失了生存的空間。文化運動的后期，狀況有一些改觀，極少量的藝術歌曲得以呈現，但這些歌曲由于仍主要是受“文化大革命”思潮影響，內容上以正面歌頌為主，旋律上有突破，但總體上喪失了藝術歌曲美學上一些珍貴的品質，因此，藝術性有一定的局限。直到1976年10月，“四人幫”被徹底粉碎，人們在歡呼勝利之后，一大批新老音樂工作者懷著內心的激情進入了歌曲創作的洪流中，且成績顯著。

藝術歌曲；文化大革命；解放思想；實事求是

四人幫被粉碎后，中國人民的各項事業逐漸走向正規，主要以歡慶勝利為主要內容，比較典型的如施光南的《祝酒歌》（韓偉詞），詞的內容表現了“四人幫”倒臺之后之后全國人民愉快的心情。曲式為復二部曲式結構，第一部分織體中低音區進行為主，隱喻意著黑暗中的的思索，偶爾有跳躍的音節；第二部分，旋律轉入中高音區，肢體發生了變化，節奏變快，熱情奔放，音樂材料吸收了新疆音樂的風格特點，表達了全國人民喜悅心情和獻身四化的豪情壯志。作曲家緊扣時代的脈搏，寫出了勞動人民的心聲，使之成為深受全國人民歡迎的新型藝術歌曲。于此同時，一些歌頌老一輩無產階級革命家題材的歌曲被譜寫，如施萬春的《送上我心頭的思念》（柯巖詞）、施光南的《周總理，您在哪里》（柯巖詞），這些作品真摯感人、情濃意邃。施光南的《周總理，您在哪里》，依據詩人柯巖的長詩譜寫，敘事性質的多段體結構，歌曲情感深邃，描述的形象生動感人。在音樂的形式，作曲家充分運用了旋律、節奏、調式以及力度等多種手法的變化來展開樂思，有意識的借鑒傳統戲曲中詞曲配置的手法，對重點樂匯進行刻畫，全曲跌宕起伏，音樂的詩意混合詩詞的詩意把人民對總理的無限崇敬和思念，表現得細致入微。由于音樂的音域跨度較大，對于演唱來說，具有較大的難度，但總體來說藝術性較高。

1978年9月，黨中央召開了十一屆三中全會，改革開放政策的實施，使全國的音樂創作者打破了思想禁忌，大批藝術歌曲問世，且呈現了可喜的局面，比較典型的作品有：羅忠镕的《涉江采芙蓉》（《古詩十九首》之一），作曲技術吸取了十二音序列的因素，完全打破了傳統調性、調式的運用，旋律器樂化，演唱技巧難度大大增加，藝術的表現力得到了開拓。魏冠華的《田園小詩》（劉世新詞）、徐紀星的《志摩詩三首》、黎英海的《楓橋夜泊》（唐·張繼詩）、等作品則采用了文學性較高的詩詞為內容進行創作，在作曲技術上用傳統技法寫成，旋律的設計上具備了新的時代特點，具有很高的藝術價值。

隨著改革開放的不斷深入，中外音樂得到進一步的交流，藝術歌曲創作的多種風格逐漸呈現出來，例如：《清晰的記憶》（田農詞，踐耳曲），歌曲的音調比較口語化，好似促膝談心、真摯、親切而又自然的表現了人們對黨的贊頌，長短樂句的交替，細致地刻劃了“我”對黨的感激之情，作品采用了回旋曲式的結構。另一首作品《那就是我》（曉光詞，谷建芬曲），歌詞意蘊含蓄，借景抒懷，以擬人的手法，把對大自然的描繪與主人翁思鄉之情聯系在一起，抒發了海外游子思戀祖祖輩輩生息繁衍之地的深情。單三部曲式中的前后兩部分如同潺潺流水，涓涓細唱，音樂連綿委婉；中間部分為作品的高潮部分，音區較高，非常有激情，對遠方故土思戀作更深情的呼喚。《多情的土地》（任志萍詞，施光南曲），并不十分流暢，以三連音的節奏安排為主，小調性的調式安排，歌詞從踏過的路徑上的陣陣花香鳥語，到田野上的層層金黃翠綠寫起，聯想起自己熱愛祖國媽媽，熱愛祖國這片多情的土地，歌詞很富有意境。旋律在多次重復“多情的土地”中結束，意味深長，把對祖國的熱愛之情細致深刻地表達出來。

在這一時期的藝術歌曲中，有一些新的突破，長期遭到禁錮的以愛情為題材的作品相繼出現。比如施光南的《吐魯番的葡萄熟了》（瞿琮詞）。有女中音演唱，歌詞運用暗喻與陪襯的手法，巧妙地把情人與對祖國、對生活的愛融合在一起，情趣高尚，形式新穎，對于音樂素材，作曲家用了新疆民族歌舞中手鼓的典型節奏與十二音技術，旋律的級進回返、上下摸進等手法衍生發展，整個歌曲聽起來民族風格濃郁，表達了姑娘在思念遠方情人的深邃情感。

根據民間音樂素材改編的作品；如歌曲《孟姜女》《瀏陽河》《蘭花花》《小白菜》，還有的根據民間樂曲重新填詞填詞，如《二泉映月》《春江花月夜》《江河水》《彩云追月》等，成為當代中國藝術歌曲的重要組成部分。電影音樂的創作的興起；電視片《九洲方圓》主題歌《江河萬古流》（蘇叔陽詞王立平曲）以及電視連續劇《紅樓夢》插曲（王立平作曲）等《我愛你，中國》（瞿琮詞、鄭秋楓曲）、電視連續劇《四世同堂》插曲《重整河山待后生》（林汝為詞雷振邦、溫中甲、雷蕾曲）、在音樂的表現上具備了較高的藝術水準，同樣被廣大人民認為是當代藝術歌曲。

2000年后，為了推動中國藝術歌曲的創作，出現了一些新作品，比較有代表性的有：根據[戰國]屈原詩創作的《山鬼》（葉小綱曲）和根據[唐]李白詩、張筠青作曲的《夜思》等，《綠色的承諾》（高峻詞、孟衛東曲）、《春雨》（劉志文詞、王西麟曲）、《走進敦煌》（邵永強詞、杜濱曲）、這些作品體現出題材、作品的內涵深刻性風格的多樣性，達到了較高的水平。

今天的中國藝術歌曲創作，形成了一個多元化、多風格、多題材的局面，除了音樂創作者的努力，人民群眾的需要等客觀條件外，中外音樂的交流影響也是重要的原因。但這一時期出現了新的狀況；藝術歌曲、抒情歌曲、的概念以及如何評價藝術歌曲的質量等方面出現了不同的理解，畢竟二者之間既有聯系又有區別。抒情歌曲，是一個比較大的范疇，以表現群體感情為主要目的。藝術歌曲雖應在其范疇之內，但它的藝術質量應高于抒情歌曲，其主要目的是以表現個體感情、藝術上比較精致、有著較深內涵的歌曲作品。在歌曲內容表達的時間性、時代性上來說，藝術歌曲在時間方面的局限相對來說要寬松得多。因此，要把所有的抒情歌曲都劃在藝術歌曲的范圍內也是不合適的，在如何看待藝術歌曲與民歌的關系上，應承認民歌的藝術性，但不必把民歌歸在藝術歌曲的范圍內。民歌的素材是中國音樂創作的基礎和源泉，是中國音樂風格和特色所系之本，可以把民歌作為一種單獨的聲樂藝術體裁，將它與藝術歌曲區別有所區別，并不一定就降低其音樂地位。

[1]梁茂春.中國當代音樂[M].北京：北京廣播學院出版社，1994.

[2]孫繼南，周柱銓.中國音樂通史簡編[M].濟南：山東教育出版社，1991.

[3]上海音樂出版社編.音樂欣賞手冊[M].上海：上海音樂出版社，2001.

張燦毅，講師，聊城大學音樂學院。