李運賢 (山東大學(威海) 264209)
簡析汪明強教授的藝術探索之路
李運賢 (山東大學(威海) 264209)
汪明強(1964.12- ),當代著名實力派畫家,海洋繪畫代表人物之一,山東大學(威海)藝術學院副院長,教授,碩士生導師,中國美術家協會會員,山東省美術家協會油畫藝委會委員。
(一)“寫實階段”
大學期間,汪明強大量臨摹西方古典繪畫大師的杰作,對17世紀荷蘭畫家倫勃朗的作品尤為鐘情,良好的天賦、強烈的愛好、刻苦的訓練,再加上王力克老師的教導,汪明強很好地掌握了寫實繪畫的技能。大學畢業時,汪明強對古典寫實主義繪畫進行總結完成了《圓號》系列作品,其中,《鋼琴前的號手》榮獲1989年山東省青年美術家作品展二等獎。
汪明強大學時期在山東藝術學院打下的造型基礎,是他走向寫實油畫之路的關鍵。大學畢業后汪明強在泰安從事大學教學的過程中延續了寫實繪畫的追求,也是在此時他遇到了最大的問題和困惑,汪明強發現在寫實繪畫界,多數畫家難以擺脫照片,在對著照片的二次復制時,沒有意識到資料和創作之間的關系。帶著疑問汪明強轉入藝術史的理論性梳理和思考,開始了對于藝術語言的現代轉換和藝術精神的個性表達的深入探索。
(二)“尋意階段”
1995年,汪明強作為學科帶頭人被引進江蘇徐州師范大學美術學院,工作和生活環境的變化給他的藝術創作帶來了突破的契機。汪明強被徐州豐富的漢畫資源這一獨特而寶貴的傳統文化遺產深深地吸引,他由漢畫表層的圖式的興趣逐漸轉移進入到對漢畫深層次的文化學意義的探索中。通過對山東、河南、陜西、四川等地區的調研考察,汪明強發現不同地域的漢畫有不同的地域性特征。比如體裁的不同,山東多車馬出行圖,南陽多浪漫主義,陜西多色彩。這一時期的研究對汪明強的繪畫產生了很大的影響。汪明強開始思考怎樣從客觀形態轉換到藝術形態。
自1999年至2004年,汪明強創作了近二十幅名為《田園牧歌》的系列作品,這些作品拋棄了精細入微的寫實繪畫方法,嘗試著把立體的東西壓扁,他想把漢畫像的形象融到自己的畫面上,然后再將墓室壁畫的色彩融進去。畫面也由陰冷灰暗變得明亮清新,既壓縮了畫面的三維空間感又避免了純平面的造型使作品成為中國古代壁畫的翻版。
(三)“海洋階段”
2004年底,汪明強調到山東大學(威海)藝術學院從事行政工作。2008年,他又重新回歸到鉆研繪畫的狀態。這一年汪明強到中央美院進修,特勞迪研修班這段經歷對汪明強具有顛覆性的影響,直接導致了他畫風轉變。帶著思考跟研究學成歸來的汪明強開始全國各地寫生,先畫寫實的海再畫表現的海,反復交織。他認為山海一色,又在全國各地畫山,在井岡山、貴州、桂林等地畫完之后,他發現‘畫遍四海,還是威海’。海洋具有畫家想表現的諸多元素,不但有這些元素,而且很有特色。汪明強在不斷探尋新的可能,尋找能在情感上與自己產生強烈共鳴的對象,他的繪畫開始強調色彩的純度和亮度,注重線條和光的運用。
海洋是人類的生命之源,人類自古就形成了人海合一、共生共榮的基本海洋觀,由此而滋生的海洋文化也推動并豐富了全人類的物質文明和精神文明。2015年10月汪明強發起中國首屆海洋油畫學術研討會,汪明強希望通過海洋油畫把帶有明顯海洋特征的自然與人文用藝術的方式進行一種轉換表達,表現一個群體的面貌,通過一種具象體現抽象的文化來,這種文化就是海洋文化。用海洋的、自然的、民俗的元素構成一個彼此鏈接的完整的文化形態。
大自然賦予威海天然的藝術資源,特別需要有一群人利用好這里的藝術資源和文化資源,將這里的海洋文化和海洋精神推廣出去,發揚光大。而現在,在汪明強的號召和帶領下,這個目標的實現指日可待。
李運賢(1990-),女,漢,山西運城,山東大學(威海)藝術學院研究生,研究方向:現代油畫研究。