梵高的信仰

陳怡嘉 （四川大學藝術學院 610000）

梵高的信仰

陳怡嘉 （四川大學藝術學院 610000）

世人對梵高的優秀繪畫作品已經越來越熟悉，并且日益迸發出極大的熱情。但是對于梵高與宗教的緣分以及梵高本人的性格和思想卻了解較少。梵高的藝術成就來源于愛，而宗教促進了這份愛。他對生活，對人，對景與物都懷著一種極大的熱情，這種熱情來源于對生命的博愛。

梵高；宗教；博愛；藝術；生活；信仰

藝術應當關心現實問題，探索如何喚醒良知，改造世界。——梵高

梵高為什么成就？在他的眼中，藝術是什么？生活之源是什么？信仰什么？

世人對梵高的優秀繪畫作品已經越來越熟悉，并且日益迸發出極大的熱情。但是對于梵高與宗教的緣分以及梵高本人的性格和思想卻了解較少。梵高的藝術成就來源于愛，而宗教促進了這份愛。他對生活、對人、對景與物都懷著一種極大的熱情，這種熱情來源于對生命的博愛。

一、梵高與宗教

文森特.梵高，1853年出生于荷蘭贊德特鎮一個新教牧師之家，16歲起開始在各畫廊工作。在父親的影響下，于1878年成為一名傳教士，后來在比利時西南部博里納日礦區工作，由于同情和過分支持窮苦的礦工而被教會解職。在梵高的生命歷程中，宗教對他有著重要的影響。他促進了宗教的傳播，宗教更促進了他的博愛之情。

在英格蘭傳教時，文森特曾要求在礦工中福音傳教士，但教會并未同意，要求文森特滿25歲才能做這個工作。梵高覺得不僅是《福音》書，而且整部《圣經》的根基都是“在黑暗中升起的光明”。從黑暗走向光明，誰需要這要做，誰愿意聽這話呢？他覺得那些像在漆黑礦井里干活的工人一樣走進黑暗，走向地球深處的人們對《福音》書上的話影響最深，也最深信不疑。在博里納日，他開始實實在在的接觸貧苦的礦工，他當眾講道，看望病人，盡量為他們護理，而且，面對一貧如洗的礦工，他把自己的一切都給了他們。他看到“傍晚真是奇特的景象，暮色蒼茫的時候，之間礦工走過一片雪的背景。他們整個人都是黑的，從礦井上來，回到陽光下，一個個像通煙囪的工人。”文森特談到“做事就應該像仁慈的上帝那樣，必須去生活在自己的同胞中間！”所以當他得到傳教士的崗位后，他開始發狂的工作，犧牲一切：他的食物，他少的可憐的錢，他的衣服，甚至他這個人。他表現出過分苦修的傾向，還有他固執而沖撞所有人的性格使得他丟掉了這份傳教士的工作。而當他似乎為能自由的奉獻而高興時，真相的打擊是殘酷的。當他接受一名老監工的邀請，真正下到礦井中，他為眼前是現實所震撼。文森特看到了在那里要一直干活直到死的男人、女人、孩子，以及病痛、事故、衰竭；他面對一種完全非人性化、比奴隸還要糟糕的地位。這是他一生所能看到的最恐怖的景象。

宗教在他心中一直是一種崇高的地位，他在至提奧的信件中常提到：“我從內心熱愛傳教以及與之相關的所有工作。我常把這種感情埋藏在心間，但一次又一次地讓它激發起來。如果要問我說這是一種什么樣的愛，盡管我覺得無法完整透徹地表述，我還是要說，這是‘對上帝和對人類的愛’。”他傳教與施舍，他認為為人寬厚慈悲，盡心盡責，將從中獲得巨大樂趣。然而，他的宗教志向在馬卡斯礦井深處死滅了，但是他對人，尤其對普通民眾的愛卻沒有止境。他的愛在此死去必定在他處重生，他這次經歷的另一個后果，就是決定投向藝術創造。

二、 梵高與藝術

想在宗教的道路上求得謀生與實現人生價值的期盼落空了，于是當找到藝術時，他懷著更大的期待將生命投入。

他給弟弟寫信說，馬里斯若是下到礦井里，就可能繪制出前所未聞的畫作，雖然他很清楚地知道，馬里斯永遠也不會深入礦井，必須由他文森特來完成這類作品，用形象、用繪畫來證明。他說：“藝術應當關心現實問題，探索如何喚醒良知，改造世界。”下到馬卡斯礦井加速了他的覺醒，他清楚地意識到這才是他的道路、繪畫、見證，有利于民眾，而且做出更大的貢獻。

梵高短暫的藝術生涯可分為兩個時期，第一個時期（1873-1885）是與困境斗爭，尋找自我表現方法的階段。第二個時期（1886-1890）是飛速進步和成功創作大量優秀作品的時期。而1878年前后作為傳教士的工作自然極大的影響了他的繪畫創作選擇與風格。博里納日傳教的失敗，某種意義上加速了梵高藝術成就的進程。為底層人民的生活疾苦所觸動，對他們富有極大的同情，梵高創作出了《吃土豆的人》《紡織工人》等畫作，而后思路清晰帶來的繪畫巔峰，更是出現了《向日葵》《星夜》《夜咖啡館》《麥田里的烏鴉》等一大批優秀作品。

舉凡偉大的藝術，那些用心血、思想和靈魂來進行創作，言論和行動都充滿了精神和生命力的藝術家們的作品都能向人們提供精神食糧。梵高不僅用自己的心作畫，而且用自己的生命作畫，他是一位真正視藝術為生命，富有強烈使命感的畫家。

三、梵高與生活

在文森特身上，有一種《阿甘正傳》中弗里斯.甘的精神，執著的發狂，他對于任何事情的專注都是極致的。

他對每個人的愛都是傾心的，平等的；對于父親的敬仰，對表姐的癡迷，對民眾的同情，對提奧的依戀，對高更的友情，以至于對繪畫的熱情。他告訴提奧：“我是個狂熱者！我感到內心有一股力量，一團我撲滅不了，必須讓它燃燒的火。”他從來不曾放棄，他希望自己是“上帝的傳話人”，他一直在找尋傳話的方式，確實，繪畫才是他的道路。對于梵高來說，繪畫是一種救贖，是上帝對人的救贖，更是對自己的救贖。他將自己的生命力投入其中，也從而獲得了更大的生命力。他曾期盼：“一個人如果死前感覺自己實實在在地做了一些好事，知道自己是靠所做的工作才至少會活在一些人的記憶力里，知道自己將給那些追隨自己的人留下一個好榜樣，這種情況該多好啊。” 他說：“我要畫一個幽靈。”他成功了，每一張畫都迸發著強大的生機，活在這個藝術史中。

這是一個多么辯證的過程，消耗一個小的生命力而得到了更大的生命力。梵高看似耗盡了自己，卻讓不止自己獲得了永生。

藝術的價值在于讓人活得更好！梵高的生活是貧苦的，但是精神是豐腴的。余光中在《向日葵》一詩中寫道“你是掙不脫的夸父，飛不起的伊卡瑞斯，每天一次的輪回，從曙到暮，扭不屈之頸，昂不垂之頭，去追一個高懸的號召。”梵高正是那個追太陽的人，他是那么博愛，而愛的價值正在于它是多么強大的生命力！

作為一流的繪畫大師，梵高，與人們對他的誤解恰恰相反，他既不“古怪”，也不“瘋狂”，而是與任何“普通”“真正的人”一樣，充滿真情摯意，熱愛生活，熱愛藝術，熱愛人類，正直熱情，追求幸福和光明。愛就是他的信仰！

人，在薄情的世界里，要熱情的活。

[1]《凡?高家書》.湖南文藝出版社，2008年一月第一版

[2]阿茲奧，李玉民譯.《梵高傳》.人民文學出版社，2011.

[3]豐子愷.《梵高生活》.新星出版社，2013.