國產影視行業節節敗退的原因

俞悠悠

從之前的小鮮肉“倒?！绷_生門，到某熱播劇陷入的“摳像拍戲”群嘲事件，近期五花八門的新名詞出現，刷新著觀眾對國產劇制作底線的認知。當然還有被討論了近一年的“數字小姐”，念臺詞用數字代替，全靠后期配音——金星在節目里手撕過的“數字小姐”是誰還不知道，承包了國產IP劇配音的配音演員這幾天又爆料了“數字先生”。

所有這些都指向一個，那就是演員演戲用替身。藝人團隊們會出來怒斥辟謠，粉絲們為之手撕媒體，其實都知道這是衡量演員專業不專業的問題。但問題是，現在關于演員到底能不能用替身，已經成了一個一再降低底線的話題，打戲有武替，現在走位都有光替，甚至于現在有些演員為了軋戲，制作方為了趕進度，連文替都成了一些藝人口中再正常不過的事情。至于，拍戲熬夜，拍打戲吊威亞之類的，原本算是演員的本職工作，現在都可以被冠上“努力”二字。

國產劇的亂象不是一朝一夕的，但是自從“粉絲經濟”提出后，熱門IP和“流量擔當”就結合在一起了。到了近幾年影視行業資本化運作，影視公司都企圖上市從股市撈一筆之后，怎么賺快錢，怎么在最短時間內拿出業績融到資金，成了行業內大家心知肚明的事情。

于是，爛片扎堆出現成了國產影視界的慣常，各家影視公司似乎都熱衷于“侮辱”中國觀眾的審美和智力。

正如這些用替身軋戲藝人從不指望自己能拍出個有分量的作品，能給觀眾留下一個有記憶的角色?，F在的片方也從不指望這些“流量擔當”能有演技。多年前片方買的是演員的演技和觀眾口碑，現在片方買的是這些流量藝人的名字使用權、肖像權以及一部分宣傳資源。哪怕被質疑“倒模”或者“摳像”，即便是被群嘲，那也是推動當下的播出話題度，能被人提及，哪怕是被罵，也比沒有話題度來得好。

做生意，賺快錢，對于生意人，這想法無可厚非。但影視劇不是拍廣告，制片方也不應該僅僅是生意人，演員拿了天價的片酬不把心思放在怎么演好戲上，對拍出來的東西根本毫無羞恥感，粉絲們無底限追星，無限包容——這每一環都是糟糕的國產影視行業逐漸敗壞的原因。