胡麗霞



生活是一門藝術,藝術是一門生活,兩者仿佛相互聯系,又似獨立存在。將生活融入繪畫,每一筆每一觸都是生活中喜、怒、哀、樂的真情表達。繪畫抒寫著藝術家自我的心靈世界和生命風景,仿佛能從畫中看到藝術家的影子。
我努力讓自己的作品具有詩意的表達,希望自己作品無關乎外界,純粹詮釋自己的內心世界,夾雜著我的思緒伴隨著內心的平靜,在畫面中游蕩。不畏懼畫面表現出來的稚嫩、不成熟,就怕沒有自我的蒼白描繪。中國畫講究人與自然的統一,意中有象,象中有意,把物象主觀化、情趣化,乃至物我交融、天人合一。藝術之源在于內在的真,只有內心真切的情感流露,作品才會深入人心。“外師造化,中得心源”,把自己的真情實感融入到創作中,使作品更加鮮活富有靈性,這樣才能與觀者產生共鳴,而為之所動。創作一幅作品存在一定的偶然性,多數時候會超出我們原有的構想,有時跟著自己的感覺走著走著就走偏了。需要在漫長的創造過程中尋找自我,尋找更好的表達方式。從生活中去積累素材,并且注重對生活的觀察、感悟,在這創作過程中去了解自己的不足,不斷地自我完善。每個藝術家都是獨一無二的,我們無法評判一個作品的好與壞。在創作的自由天空中,用內心感受世界,用藝術感受自己的內心。按照自己的想法,去了解自己、發現自己,在創作中找到真實的自己,創作出屬于自己的作品。
繪畫需要技法來表現,它是抒發情感的媒介。一個畫家的功底、筆墨十分重要,而他的個人修養、情感、靈性也至關重要,它是區別于其他畫家的重要標志。因此首先,對中國畫的傳統表現技法要掌握好,有著堅實的基本功;其次,我們應該對生活中的事物應該多觀察,從日常生活中的細微之處去感悟,把自己的真切所感,融入到自己的畫面當中;而后,還應提高自己的文化修養和審美情趣,培養自己多方面的情趣愛好,使自己的情操不斷被陶冶。只有歲月的沉淀和筆墨的沉淀才能從“師古人”到“師造化”再到“師我心”。繪畫不是在一日之間就能突飛猛進,它是一個長期訓練的過程,再加上每個人的領悟有高低。荀子在《勸學》中多處強調了“積”的必要性,如“不積跬步,無以至千里;不積小流,無以成江海”。在繪畫當中由“技”升華至“道”不是非形式的變化,而是一種量到質的飛越。有扎實的基本功很重要,也就是把表現方法、表現手段即技法掌握好,一個畫面光有意境還不夠,還需要意匠,意匠也就是技法,畫家要把自己的心愫展露給大家,必須經過苦心經營的意匠,藝術意境美才能綻放出來。這是我在創作上的一點思考。雖然這條路很漫長很漫長,可能耗盡畢生精力也無法到達,但我一直在往這方面努力。