關于我國古代圖騰紋樣與蠟染結合的研究

彭博

摘要：隨著人們審美品位的提升，很多人不再單純的追求西方藝術，更多的是加大對東方藝術的追求，中國擁有五千年歷史，積淀下來的歷史文化也有很多，現階段，越來越多的人開始關注中國古代藝術，中國古代圖騰紋樣與蠟柒都成為人們最重視的內容。圖騰與蠟柒是中國最原始的美術形式，傳達著中國古代人的情感，不同的圖騰代表著不同的民族信仰，蠟柒也象征著一個民族的所蘊含的藝術功能等，其藝術價值也不是任何藝術形式能夠取代的。因此，本文將從我國古代圖騰紋樣與蠟柒基本情況入手，結合古代圖騰紋樣表現形式、設計思想與蠟柒審美價值，重點研究古代圖騰紋樣與蠟柒的結合情況。

關鍵詞：古代；圖騰紋樣；蠟柒結合

前言：圖騰與蠟染都傳達著古代人民的某種思想感情，盡管時代在變遷，圖騰與蠟染卻沒有因時代變遷消失，反而成為現代人的追求重點。古代圖騰與蠟染均代表著人民的情感，是千百年來人們智慧的結晶，通過研究古代圖騰與蠟染可以看出，古代人經常將自己敬畏的生物作為圖騰，如蛇、龍等。為進一步增強人們對圖騰與蠟染的感情，現代藝術設計中將圖騰與蠟染結合在一起，主要應用于服飾、繪畫與室內設計中，因此，有必要對古代圖騰與蠟染的結合展開研究。

一、我國古代圖騰紋樣與蠟染概述

（一）我國古代圖騰紋樣概述

在我國，古代圖騰紋樣最多且具有代表性的時期莫過于楚國時期，因此，本文將楚國圖騰紋樣作為圖騰研究重點，分析與了解紋樣的特點、造型、色彩以及材料等。

1.紋樣題材特點

在楚國紋樣中，不僅涵蓋了土著民族的圖騰紋樣，還有楚人自己創作的紋樣，這些圖騰紋樣多存在以下幾種題材中。第一，體現楚人精神世界與信仰的題材，在這樣的題材中，多以中國人最崇尚的龍鳳、太陽等為主，這些圖騰紋樣可以在楚國很多物件中可以看到。盡管楚國紋樣無論是在造型上還是在色彩上都會因器物的不同而不同，但卻是楚國紋樣中最具代表性的部分。第二，與楚人生活實際相關聯，觀察楚國器物可以發現，多數都傳達著十分輕松愉悅的心情。第三，幾何狀的題材，它們主要是主角的烘托，常見的幾何圖形有菱形、弦形等。

由此可見，多數圖騰紋樣都來源于人的精神信仰與生活方式，同時也是各種題材相互搭配組合而成的，進而為人們展示多姿多彩的樣式。在楚國圖騰紋樣中不僅有現實存在的紋樣，如老虎、蛇等，還有一些幻想而來的紋樣，如龍、鳳等。

2.紋樣造型

通過研究楚國圖騰紋樣可以發現，這些圖騰紋樣的造型各不相同，但總的來說可以分為以下幾種：線性造型、抽象造型、復合造型以及兼體造型等。線性造型的圖騰紋樣有很多，多見于彩陶、玉器以及銅器中，與當時使用較多的繪制工具有很大關系；抽象造型在很多紋樣中都可以看到，這與當時人民過于信仰巫術等有關，典型代表紋樣為龍鳳合體紋；復合造型是多個圖形的組合，是人們自由組合而形成的，人們可以按照自己的意愿組合，有些是兩種動物的組合，有些則是動物與植物的組合，也有些是人與動物的組合，人與動物的組合為羽人；兼體造型在古代圖騰紋樣中也很常見，與現代西方藝術有異曲同工之妙，由此可見，我國古代人民的智慧不可估量。

3.紋樣色彩

通過研究楚國圖騰紋樣色彩可以發現，以紅色為代表的暖色系為主要色彩，但這并不意味著冷色系不被人們使用，只是應用頻率沒有暖色系應用頻率高，也就是說暖色系為主色，冷色系為輔助。在色彩搭配上，為突出圖騰紋樣效果，多數都以紅色、黑色兩種色彩為主，同時還搭配了多種輔助色彩，不僅有效避免了顏色過于單一，又提升了色彩整體效果，起到良好的裝飾作用。同時在色彩搭配上十分注重色彩調和，以此確保張弛效果，將畫面與正色融入在一起，不僅可以起到一定的調和作用，還能進一步優化層次空間。總的來說，圖騰紋樣的色彩搭配不僅要關注整體，還要加強對部分的關注，只有這樣才能讓器物更具美感。此外，很多色彩都帶有一定的象征意義，如多次出現的紅色是人民對太陽的崇拜與敬畏。

4.紋樣材料

圖騰紋樣離不開材料的運用，脫離材料的，圖騰紋樣也就不復存在。材料可以增強紋樣色彩，強化紋樣表現力。通過對我國古代材料研究可以發現，很多人都十分重視材料，具有代表性的圖騰紋樣都會出現在相對高檔的材料中。在利用材料繪制圖騰紋樣的過程中，還會關注材料的質地、紋理等，越優質的材料越能成為繪制圖騰紋樣的首選，如玉石越是晶瑩、細密，越有可能成為祭天圖騰繪制材料?？傊牧蠈D騰紋樣的影響很大，所以，人們對按照圖騰紋樣的不同選擇不同的材料。

（二）蠟染概述

1.蠟染含義

蠟染實際上就是繪蠟防染，即用蠟作為防染劑，然后在織物上繪制紋樣與圖案再染色，并在高溫的作用下將蠟液去掉，這樣織物上就會出現已經繪制好的圖案。在我國，應用蠟染最多的是少數民族，但由于地域與民族的不同，對于蠟染的稱呼也不同，如安順地區的苗族將蠟染稱為蠟花或壽豆尖，而黔西苗族則將蠟染稱為“昂再”，其實質都是蠟染。蠟染并不僅存在于我國，在國外一些地區也有蠟染，如爪哇地區，該地區的蠟染被認定為世界蠟染典范，也具有一定的傳承價值。

2.蠟染起源

不同學者對蠟染起源的說法并不相同，之所以會出現這種情況主要是由與蠟染相關的歷史文化遺產較少。通過研究我國少數民族的蠟染可以發現，在古代并沒有與蠟染相關的文字記載，這樣一來就導致研究受到很大限制。在我國云貴地區，是少數民族聚集地，盡管獨特的自然環境與氣候給人類生存帶來一定影響，但也讓一些少數民族生活更加多姿多彩，加之當時交通不便，文化科技相對落后，人們很自然的就對大自然產生了崇拜，這在一定程度上也促進了蠟染形成。具體來講，促使蠟染出現的形成的因素主要有以下幾種：

第一，與生產相關。從哲學角度講，物質決定意識。蠟染的出現也與此相關，它的來源與苗族人生產勞作相關，所體現的是一種生活技能與審美。

第二，與神話傳說有關。在研究蠟染藝術的過程中可以發現，神話傳說在蠟染中有所體現，它也是促使蠟染藝術流傳至今的重要因素。

第三，與文化交流有關。少數民族地域只有語言沒有文字，這種現象十分常見，所以有時為傳達某種思想就會用圖畫交流，久而久之，蠟染所繪制的圖案就成為人們交流的一種方式。

第四，與巫術相關。由于知識水平的限制，再加上神話傳說的影響，很多人將無法解釋出來的現象認為是上天的某種預示，進而產生了巫術，由于人們對巫術深信不疑，蠟染藝術也隨之發展起來。

3.我國蠟染現狀

隨著時代的變遷，蠟染也發生了一些變化，從最初的手工蠟染，變為現代的機械蠟染，蠟染的發展與染色技術的發展有很大關系。在我國古代，蠟染最興盛的朝代為唐代，而現代蠟染最繁榮的地區為貴州少數民族一帶，尤其是苗族、土家族都是蠟染傳承最好的民族。據調查在貴州地區蠟染藝術發展得較好的縣市有40多個，以此為生的人員多達70余萬。以前的蠟染主要由婦女繪制，多出現在人們的衣著上，而現代蠟染則不僅存在于衣著上，還存在于室內設計中。為促進蠟染也藝術發展，在貴州地區曾開設工廠，但最終因手工蠟染耗時過久，懂得相關手藝的人過少，加之市場購買力不強，受機械蠟染擠壓，該工程走向倒閉。除了貴州地區以外，云南、湖南、四川、廣西等地都是蠟染藝術相對發達地區。

二、古代圖騰紋樣表現形式與設計思想

（一）表現形式

我國古代圖騰紋樣在很多器物中都有所體現，具體來講可以分為金屬器物、漆木器物、紡織品、玉石器物以及竹質器物。首先，金屬器物。多見于立體與片狀器物上，帶有圖騰紋樣的立體器物多為青銅器，帶有圖騰紋樣的片狀器物則以箔類為主。其次，漆木器物。通過研究漆木器物可以發現，其紋樣很多都與青銅器有關，這與青銅器在當時的生產工藝有一定關聯，但也有所不同，通過對比漆木器物與青銅器中得知，當時的彩繪紋樣并不受工藝限制，靈活性較好，繪制過程也不會受到較大限制，這樣一來就使其紋樣更加流暢與自由。盡管漆木器物相對輕巧，但耐性與硬度卻較青銅器差一些，所以古人在生產漆木器件的過程中就將兩者優點結合在一起，使得圖騰紋樣無論是從視覺上還是形式上都要好很多。再者，紡織品。在我國古代最主要的紡織材料為麻、絲等，其中絲織品中是圖騰紋樣出現最多的織物，隨著刺繡的興起，一些圖騰紋樣也出現刺繡中。最后，玉石器物與竹質器物。在這兩種器物中應用圖騰紋樣多以雕刻為主，由于器物等級的不同，所以雕刻出來的圖騰紋樣也還會不同，人們經常會將帶有敬畏意義的圖騰紋樣雕刻在優質器物上，如龍鳳紋樣玉佩就是典型代表。出現在竹質器物上的圖騰紋樣多以幾何紋樣為主，如常見的人字紋樣、山字紋樣等。

（二）設計思想

為設計更為優質的紋樣，人們便利用自己的智慧繪制出各種各樣的圖案。在我國古代科學并不發達，為讓圖騰紋樣滿足人們自身的精神需求，人們也采用了多種設計思想，進而展現出自身的審美傾向。通過研究我國古代圖騰紋樣可以發現，很多紋樣都與古人文化傳統、生活習慣與精神信仰聯系在一起，人們也會將自己的思想感情融入進去，古人對自然有天生的敬畏，所以，他們會將自己對自然的敬畏融入到圖騰紋樣中。

三、蠟染的審美價值

（一）構成美

在蠟染藝術構造中，構成美是十分重要的一部分。通過觀察苗族蠟染可以發現幾何紋出現次數較多，由于苗族人善于幾何紋繪制，由此得來的蠟染作品也剛好恰到好處。以點造型的手工蠟染工藝品很多，這些點的靈動性較強，并以不規則的狀態出現，由于用點巧妙，整個畫面也會更顯靈動，這些點既可以是花蕊，也可以是種子，也正是有這些點存在才讓整個圖案充滿生氣，若將點去掉就會有一種沉悶之感。如在苗族的蠟染藝術中，這些點的排列是有一定組織形式的，使得整個蠟染畫面像被激活一般，充滿靈性。

（二）色彩美

人對色彩的感知最初來源于大自然，實際上人們很多設計思想都是受到自然界的啟發，在蠟染藝術中注重色彩的運用也可以起到一定的促進作用。很多蠟染藝術作品都帶有自己的色彩風格，不同的色彩風格也在向人們展示不同的蠟染藝術。眾觀世界各種作品可以發現，基本沒有哪種工藝與繪畫是用兩種顏色構成的，只有中國蠟染是例外，由藍色與白色組合而成，尤其深藍的應用，很容易讓人感受到海納百川的氣勢，同時也能體現出蠟染作品的藝術特點，也正是這種色彩讓蠟染作品更具審美性，同時給人帶來一定的視覺沖擊，由于其用色簡單，所以也可以體現出苗族生活的簡樸美，更好的展現苗家人的智慧，進而展現蠟染文化精神。

在我國古代，人們通常用藍色代表東方，同時賦予其仁善、神圣意味，蠟染藝術流傳至今，藍色依然是主色調，由此可見，我國人民對藍色的認可與崇尚。當然，在我國的蠟染作品中也有五彩斑斕的作品，但依然將藍白兩色作為底色，其用意在于烘托藍色兩色。

（三）透視美

透視美也是蠟染藝術最大特點之一，為突出透視美，人們可以按照自己的意愿繪制圖案，不受某種規定的限制，只是將蠟染藝術與透視美學簡單的結合在一起。蠟染的透視美多體現在繪畫上，繪畫內容也不像西方美術作品一樣將某些景色作為固定點，而是以人們的日常生活為主。通過觀察這些創作方式可以發現，創作方式對畫面的影響較大，在欣賞蠟染繪畫作品的過程中發現，在人的目光發生變化以后，景色也在變化。

四、我國古代圖騰紋樣與蠟染的結合措施

（一）在服飾上的結合

無論是圖騰紋樣還是蠟染首先被應用到服飾上，所以，圖騰紋樣與蠟染藝術的結合也在服飾設計上有所體現，這樣就構成了新的藝術形式。眾所周知，古人對自然與未知物有天生的敬畏，認為它們會保護自己，因此，這些自然物與未知物就會成為圖騰紋樣，并被繪制在服飾上，如龍、鳳，它們都是現實生活中不存在的，來自于人的想象，出于敬畏這些圖案成為古人服飾的重要代表，有時也是一種身份的象征，封建主義的皇帝、皇后的服飾就分別帶有龍與鳳，這兩種圖案也成為了權利的代表。而蠟染也可以讓圖案更加生動，且在繪制中不受水等液體的損壞，因此蠟染藝術深受人們喜愛。盡管現代人崇尚科學，也可以正確的看待自然，但對審美的要求卻很高，特別傾向帶有古典特色的服飾，如果將圖騰紋樣與蠟染藝術結合在一起，應用于現代服飾制作，勢必會受到大眾歡迎。

以貴州苗家蠟染服飾為例，為滿足人們對圖騰的崇拜需求，更為凸顯苗家人生活特點，他們會打破常規，將圖騰紋樣與蠟染藝術結合在一起，如有些苗族服飾上繪制著蝴蝶，而有些繪制上則繪制著蝙蝠，這樣的服飾構圖不僅突顯了本民族特色，還向人們展示了蠟染藝術。以蝴蝶為例，蝴蝶是苗族人較為崇拜的一種生物，由于蝴蝶具有較強的生命力，所以，苗家人用蝴蝶寄托自己繁衍子孫、壯大氏族的愿望，同時這也與苗族的神話傳說有關，蝴蝶也成為苗家人最崇拜的圖騰之一，所以，很多人在利用蠟染藝術繪制服飾樣式的過程中也將為帶有蝴蝶圖騰。通過觀察苗族服飾可以發現，帶有人物的圖案盡管面部不像油畫版精致，但它們給人帶來的視覺感受與觸覺感受卻要比油畫直接得多，這也是油畫無法比擬的地方。

（二）在繪畫上的結合

蠟版畫屬于蠟染中的精靈，它是促進蠟染藝術發展的重要力量。繪畫主要用于欣賞，同時傳達繪畫者的思想感情。通過觀察苗族蠟板畫可以發現，不僅線條十分清晰，色彩也十分秀麗，苗族特色隨處可見，在很多蠟板畫中都帶有圖騰紋樣，如蝴蝶、魚等都是苗族人較為崇尚的生物，多次出現在苗族人的蠟板畫中，不僅滿足了人們對圖騰的崇拜之情，還可以用于欣賞，如魚圖騰在苗家藝術作品中也十分常見，它所傳達的是年年有余、多子多福的寓意，由于蠟染藝術可以增強繪畫的靈動性，所以，很多蠟染繪畫者在繪畫中將魚的繪制看做是一種十分常見的作品，再加上合理的點排列，構成鮮明的曲線，不僅讓整個畫面十分活潑，魚的動態性也能凸顯出來，并配上一些靜態的荷花，荷花的靜也可以進一步強化魚的動，這樣也可以鮮明的體現出作品的深層次，加強審美性，整幅畫面也更加鮮明。此外，為突顯繪畫的深度，讓繪畫更具靈性，在繪制圖像的過程中，尤其是線條的繪制，基本都用蠟刀來完成，而寬線則用推刀完成，這樣粗細結合的畫面也能增強層次感，給人帶來不一樣的感受，更可以滿足人們的精神需求，讓人們感受到繪制者的細膩。由此可見，將圖騰紋樣與蠟染藝術結合在一起既能突顯藝術性，又能增強觀賞性。

繪畫具有一定的收藏價值，帶有圖騰紋樣的繪畫可以進一步強化藝術性，有效增強人們的審美意味。將圖騰紋樣與蠟染藝術結合起來能夠讓畫面看起來更具立體感，尤其是彩色蠟板畫，線條也更顯明顯，也會給人帶來一種神秘之感，整個作品更具特色，同時也可以體現出與傳統蠟染作品的不同。由于很多少數民族都有自己崇拜的圖騰，認為圖騰能夠保佑自己，所以，很多人用蠟染繪制圖騰紋樣，然后將圖騰裝裱起來，擺在家中，既能突顯主人生活品味，更能體現自己對圖騰的崇敬，再加上因其具有良好的收藏價值，圖騰紋樣與蠟染相結合的作品也成為藝術愛好者的重要收藏品之一，特別是單色蠟板畫，主要由魚紋與幾何紋構成，正符合藝術愛好者收藏品味，所以，很多作品都被收藏起來。

（三）在室內設計上的結合

良好的室內設計不僅可以滿足人們的精神需求，還能強化功能需求。對于室內環境來說，其價值多由人在其中的活動體現出來，環境好壞將直接影響到人的生活品質。在室內設計中，家具、裝飾物等都是可以對室內環境起到一定的襯托作用。以前由于人們過于追求西式化室內設計，導致多數室內設計都帶有嚴重的西化特征，而隨著人們審美價值觀的改變，帶有民族特色的室內設計逐漸發展起來。

帶有圖騰紋樣的蠟染藝術作品可以有效提高人們的藝術品位，還能滿足人們的精神需求。圖騰紋樣是少數民族最大特點，而蠟染作品后無論是從價格上還是在質量上都要比傳統的油畫、漆畫好很多，如現代最便宜的油畫在1000元左右，而蠟染的價格最多不超過300元，懸掛在室內也不需要打釘，也方便打理。同時圖騰蠟染也似乎作品樣式與圖案也很多，再加上這些圖騰都帶有良好的寓意，蠟染的防水性又很好，所以可以聯系實際使用需求選擇合適的圖案，如在新人結婚時可以在家中擺放帶有石榴與蝙蝠組合的物品，它們的寓意是祝新人新婚陜樂，早生貴子。同樣也可以將帶有圖騰紋樣的蠟染作品應用到紙抽盒設計中，這樣也可以進一步突顯蠟染藝術特點，滿足人們的精神需求

總的來說，將圖騰紋樣與蠟染藝術結合在一起能夠極大滿足現代人需求，同時也能凸顯出人的生活品味。因此，應重視圖騰紋樣與蠟染藝術的結合，尤其要將其融入到服飾、繪畫與室內設計中。

結束語：通過研究得知，圖騰紋樣與蠟染藝術都是少數民族，尤其是苗族應用最多的一種藝術形式，兩者無論是在形式上還是在風格上都很相似，所以將兩者結合在一起也有一定可能。在苗族的服飾、繪畫與室內裝飾中都帶有圖騰，蠟染藝術也同樣存在，若將兩者結合起來并推廣到現代家庭生活中使用勢必會改變人們的審美品位，讓整個家庭充滿濃郁的民族特色，總之，圖騰紋樣與蠟染藝術的結合將帶來一種新型審美，所以，應大力發展圖騰紋樣與蠟染設計，強化審美意味，滿足人們的多樣化需求。