鄉情遺韻入畫來

郝幸田

近來偶然看到一本焦墨山水畫作品集，十分喜愛，因為這種畫作時下并不多見。作者傾情焦墨畫法，善用其表現山水鄉情。這個胸懷淳樸求真之心，探索創作之道者，正是重慶實力派畫家劉俊奇。

劉俊奇，1956年生，祖籍四川瀘州，現居重慶。他自小酷愛丹青并開始習畫，30多歲起專攻焦墨山水，取法宋、元及現代名師，至今已有20余年。畫家經歷坎坷，受時代所限，未曾進過美術學院，僅在一家大型兵工企業從事過宣傳工作。但他矢志不渝，傾情墨海，終于修得正果，自學成才，作品多次發表在國內一些報紙及專業書刊上，其藝術造詣深得領導和同行稱贊。

說起焦墨畫，很多人可能不太熟悉。在中國畫的諸多技法中，焦墨法是既古老又有難度的表現技法。與人們熟知的水墨畫不同，焦墨畫是以飽和的濃墨而不借助于水的滲化作用的一種畫法，來實現畫面的虛實、濃淡、干濕的層次變化，具有很高的欣賞價值。近代書畫大師如黃賓虹、潘天壽、張仃、秦國健等在此領域都有建樹。

畫如其人，俊奇兄為人低調，秉性率真，清寂寡言，不喜喧囂，只醉心繪事，被同行親切地稱為“畫癡”。他的與眾不同之處在于，歷代畫家皆視焦墨畫為畏途，而他敢用焦墨這一繪畫語言來完成作品并成為自己一生最愛，這在重慶畫壇可謂無出其右者。在其間的筆墨情趣中，他確立了自己的審美取向和藝術風格，其作品曾多次參加國內一些畫展，深受人們喜愛，并被海內外愛好者收藏。1999年，在全國興辦的跨世紀之交書畫攝影大賽中，他的畫作《古鎮圖》榮獲大賽銅獎；2005年，部分作品被文化部文化藝術人才中心編輯的《中華當代藝術家作品展覽獲獎作品集》收錄；重慶廣播電臺“精彩人生”節目曾對他進行過專訪；出版有《西部名家系列作品選——劉俊奇鄉情遺韻》畫集和多部合集，現為重慶西南書畫院特聘副秘書長和畫師、中國重慶詩書畫研究院理事。

俊奇認為，焦墨不僅僅是一種繪畫語言，其中的意趣蘊涵中國道家哲理之光；焦墨畫強調黑白的本色美、質樸美，素以為絢，不加粉墨。貌似單純的黑白兩色所產生的魅力，卻是其他色彩所不能替代的，有更強烈的藝術感；焦墨山水畫具有陽剛、凝重、滄桑感，比其他畫法的作品更有震撼力，用好則能達到“干裂秋風、潤含春雨”的效果，用不好，則乾枯墨死，形成火燒秸稈之象，因此需要極深的筆墨功力。焦墨山水畫是由焦墨自身的特點，通過墨色和線條的變化靈活掌握，在反復練習中形成。用純焦墨作畫，則可以放筆直下，不受水多少的干擾限制，對紙張也無過高要求，利用墨色和線條的變化，一心一意在虛實剛柔的盡情表現中發揮用筆，既可痛快肆意地表現情懷，又可使筆形、筆意得以充分張揚。畫得到位，既可清新雅逸、深厚華滋，又顯高雅古樸、新風濃郁。

傳統山水創作多以臨摹古人為主，而俊奇則重在寫生；也不同于大多畫家寄情高山大河的壯麗風景，而他對巴渝的老舊街巷、西南古鎮、少數民族村寨情有獨鐘，并為此投入大量的精力和感情。為收集素材，激發靈感，創作更多完美的作品，他經常外出采風，深入渝湘黔桂等地、古村（鎮）以及少數民族棲息地的傳統民居及吊腳樓寫生，積累了豐富的原生態繪畫素材，鍛煉了對生活的敏感，進而創造藝術的美。他通過十幾年的研習，博采眾長，將自然景象化為藝術形象；同時在繼承中國傳統國畫的基礎上又汲取了西洋素描、透視、寫實的造型手段，創造出了獨特風格的焦墨山水，從而形成了高雅、古樸、潤澤、秀美的繪畫風格，升華了人生藝術的境界。

俊奇創作倚重傳統焦墨的干潤黑拙，濃淡虛實筆法，又汲取民間藝術養分，其作品看似白描，其實不然，而是筆力遒勁，畫面空靈，筆觸蒼健，風格樸拙，內涵豐富，獨樹一幟的焦墨畫。其焦墨山水，縱橫取勢，通過大小、輕重、濃淡、疏密、聚散、收放、剛柔的變化多端的線條寫物描形，構圖往往截取自然景物中最能打動自己的一部分，所現景物，峰巒澗壁，蒼松霧靄，云棧古亭，盡在抑揚往復的筆勢、筆跡中顯現其理其形，但覺郁勃之氣撲面，山川之中爽爽而有風聲、泉鳴，給人一種自由、自然的情態。其畫作具有鮮明的時代氣息，正符合當下社會一種寬松、開放的審美心理趨勢。

他的焦墨山水，既有跌宕起伏、山奔云走、浩瀚蒼茫的高山大壑，又有淳樸自然的古鎮村寨和別致峻美的吊腳樓。他畫的不僅是眼前的風光，更是雄奇而蒼茫的胸中丘壑；不是古人幽寂枯老、蕭條淡泊的情致，而是萬象森羅中的無言大美。他徹底擯棄了色彩，代之以極盡變化的渴筆焦墨，以筆法主導，在筆法中實現墨法，既有小筆皴斫的精到細微，又有大筆勾勒的恣縱暢達，還有焦墨渴染干擦的含蓄。他充分發揮了黑與白，大與小筆觸、筆法線條與凹凸塊面的對比，這一切又都化入一氣呵成的筆勢中。

他的畫作多以構圖飽滿，但滿而不堵，布局于密中求疏，利用泉水、溪流、水面、煙靄等打破密實的山巒巖壁；利用各種樹木、草叢的穿插，使畫面產生節奏的變化。畫法上又用干筆焦墨勾畫山巒、巖石、峭壁及林木雜卉，用筆時順時逆、曲折、頓挫，變化無窮。豐富的苔點應用，使畫面莽蒼、郁茂雄秀，深邃而幽渾。此種的畫法是在觀察自然、感悟自然中形成的個性。

近年來，俊奇的焦墨山水成就斐然，代表作有《山城遺韻》《巴渝人家》《侗鄉春早》《古鎮遺韻》《江安老屋》《老街》等。遠看，山體崢嶸、氣勢宏大，虛實相生、層次分明，布局合理、錯落有序；近看，石橋堅挺、老樹嵯峨，筆墨老練、精致細膩，形神兼備、風格迥然，鄉土風情濃郁，講究人與自然的完美結合，神韻暢達、意境深遠，很有情趣，給人以身臨其境、流連忘返、回歸自然、返璞歸真的心靈震撼，體現出詩情畫意的藝術理念，其風格獨一無二，有渾然天成的意趣美和永不褪色便于長期收藏的特點。

雖然焦墨在中國畫領域曲高和寡，但俊奇至今仍堅持用這種局限性極大的墨法創作山水畫，近年又獨辟蹊徑嘗試淡彩設色焦墨的畫法，即以純焦墨完成基本畫面后，略施淡彩，焦墨與色彩相互融合，會產生很微妙的視覺效果。這種畫法猶開新面，雖然融入色彩元素，但仍然不失焦墨本質，卻豐富了焦墨技法，進一步體現了中國焦墨山水畫的嶄新風格。

以墨立言，用筆抒懷。畫了多年的畫，劉俊奇始終對自己不甚滿意，這也給了他仰望藝術之巔的動力，于是至今不忘初心，躬耕不輟，繼續書寫著一位心懷真性情、胸容大河山，有藝術理想與文化追求的藝術家的精彩人生。

（責任編輯：江 山）