巧藝正窘，其路漫漫

隨著現代社會觀演形式的多樣化，大眾有了更豐富的娛樂形式。無法回避的是，現在，看雜技的人越來越少了，下苦工夫去練雜技的人也越來越少了。演員們用臺下十年功換得臺上一分鐘的精彩表演，相較于其他的行業或藝術門類，這樣的付出和回報也顯得越來越不成正比，這是令人惋惜而又無奈的現實。但即便如此，即便雜技完全不再可能像當年如火如荼的盛行，但它始終都是一種賞心悅目的藝術表演形式，有著豐富而深刻的藝術感染力，而在這樣一種現實面前，仍然有一部分人醉心于這門藝術并勤勉努力地將這一藝術傳承下去，他們依舊在為自己的夢想而刻苦奮斗著。

去時·今日

四川雜技盛行于上世紀50年代，曾經在國內外舞臺上都擁有一席之地，在雜技史上留下光輝璀璨的一頁。雖然四川一直稱得上雜技大省，現在國營和民營院團共有10余個，其數量可位列全國前三，但它遠不是雜技強省，節目水平只能稱得上中流，惟有德陽、遂寧兩個民營雜技團的演出業績相對比較突出。很大一部分團隊急功近利，創作質量跟不上，沒有新的好節目上市，只能勉強維持基本生存和低效益運轉。還有極少的民營雜技團由于經濟實力、節目質量、劇團規模所限，生存狀態不佳，農閑則演，農忙則散，不免有被市場淘汰的危險；個別的國營院團經濟狀況也是每況愈下，如果得不得政府的幫扶，也可能就此一蹶不振，以致最終不得不退出雜技舞臺。

眼下的雜技之所以身處窘境，最大的原因是人才的匱乏。由于雜技的特點所決定，從事雜技的演員要具有超常的吃苦受累的能力，身體還有致殘甚至危及生命的潛在風險。何況雜技的藝術生命又很短，人到30歲基本功就很難維持，上臺自然也就勉為其難了，面臨二次就業的問題。如果不是轉而當訓練老師，大有前功盡棄之憾。加上如今可供選擇的藝體門類又如此之多，誰又愿意讓子女去學雜技呢？就算有寥寥無幾的人愿學雜技，其身體條件不見得適合練雜技，所以，其后繼乏人的現狀令人憂慮。

磨藝·征途

對于雜技演員來說，表演是他們賴以謀生的“活路”。老師會通過他們的身體條件為其挑選適合的項目，從小就得吃下一般人吃不下的苦，花大量的時間和精力去練習，不能叫苦叫累，只能一條路走到黑。而且長年累月、日復一日地超負荷練習，大多數人身上都有一些新傷舊患。

為了能夠真實反應四川雜技的現狀和雜技演員當下的狀態，《優雅GRACE》雜志在一個寒冷的冬天專程前往采訪了四川省雜技協會的會員、青年柔術演員陳舒琴。這位年僅26歲的姑娘，已經可以說是這個行業的“老人”。她雖然嬌小，但卻單純質樸，堅韌執著。

GRACE：什么樣的人才能練好雜技？

“從小就得練，對先天條件也有要求。因為在學雜技的時候，老師會給你分類，比如你先天柔韌性比較好，老師會讓你去學柔術；如果你比較硬，但爆發力比較好，就會讓你去做一些翻跟頭之類的力量性強的表演。”

GRACE：你的身體上會不會也有一些職業病？

“有，我主要是練柔術的，身體的柔韌度非常關鍵。長期練習，我的腰已經有了職業病，腰椎尖盤突出，橫突肥大，都有。我們這種訓練屬于超出人體常規的訓練。”

學習雜技，可能并非出于他們本來的意愿，也許是家人安排，也許就是機緣巧合。他們已經在從小枯燥痛苦的訓練中，培養出了堅韌不拔的品質。在枯燥的訓練與流淌的汗水中，握緊了這根藤蔓，不斷向上攀登。

GRACE：為什么家里人會選擇讓你去學雜技？

“我小時候身體不好，父親就送我去學習一些運動，一開始在少年宮學舞蹈。由于我天生柔韌性好，老師很喜歡我，甚至不收我的錢。老師建議我進體院，但那一年體院沒來招生，藝校卻來了，加上父親本身也喜歡雜技。就這樣讓我陰差陽錯地進了藝校的雜技班。”

GRACE：家里人都支持你學雜技嗎？

“我母親看到我練功，表面上雖然支持，但內心是很不忍。她覺得雜技太苦了，經常在我面前哭。我從12歲進藝校起再到雜技團都是自己一個人，已經學會了獨立和堅強。家里剛把我送去雜技團的時候，有一回媽媽來看我，剛好看到我在練功，我親眼看到她在一旁悄悄地哭。現在看到我出成績了，對她也算是一種安慰吧。”

雜技演員的生活基本上可以用“單純”來形容，但對于普通人來說，這樣的“單純”未免是他們所能承受的。日常的訓練占據了他們絕大多數的時間，汗水成了日常生活的主題。由于要經常保持技藝水平和良好的狀態，他們自己也不敢懈怠。沒有太多的社交，最多的就是成員之間的小聚會，而這些，已經能令他們感到充實和開心。

GRACE：平時的練功場地在哪？多久練一次？

“雖然一場節目我的表演就只有5分鐘，但每天都要活動，長時間不練狀態就差很多了。我在家里練，家里有一個次臥我沒有放床，就作為自己的練功房。”

GRACE：除了雜技還有其他愛好嗎？

“最愛的就是幾個人約上去喝喝咖啡，看看書聊聊天。我們幾個成員一起演出的時候比較多，前段時間經常在寬窄巷子進行表演，中午開始演出，然后會有1-2個小時的休息時間，那時我們幾乎天天聚在寬窄巷子的一間咖啡廳里喝茶聊天。”

雜技，對演員的身體條件有嚴苛的要求，而年齡，將是制約他們發展的最大枷鎖。一旦到了某個年紀，就絕不是能通過硬撐或者逞強就可以繼續表演下去的。他們將面臨著下一步的生計問題，留給他們的選擇余地并不大，要么留在行業里面當老師，傳承技藝指導新人；要么就轉行到一個陌生的領域，因為他們已經將大把大把的時間獻給了平時的練習，對別的行業并不了解。

GRACE：雜技演員的巔峰時期是什么年齡？

“16歲到20歲左右，雜技真的是一碗青春飯。技術技巧在這個年齡段是最飽和的時期，之后便會慢慢退化。”

GRACE：你會轉行還是繼續當老師？

“在柔術方面，我現在26歲，已經屬于年齡比較大的了。我現在天天演著，再演兩三年我也演不動了。想過轉行，或者去藝校當老師。轉行的話，難度很大，因為我們從小幾乎只在學習雜技，只懂這個。要去做一個完全陌生的領域，還真不敢面對，能在藝校當老師也是無奈的選擇吧。”

即便最終要離開雜技事業，他們也從未后悔當初的選擇，更未曾辜負昔日的汗水。在雜技演藝事業上多年的努力，早已積攢下了深厚的情誼，不論是成員之間的友誼，抑或是自己對雜技的情感。它于演員來說，也許并不僅僅只是一個飯碗，更多地承載著了他們不屈不撓、堅韌不拔的品質。

GRACE：在你的演藝生涯里，最難忘的一件事是什么？

“我以前是德陽雜技團的，當我要離開德陽雜技團的時候，看了其他成員的一整場演出。舞臺上面都是曾經共事的兄弟姐妹，覺得自己要離開了，心里無比落寞，一陣陣止不住的心酸。我當時出了一次車禍，以為這輩子要永遠離開舞臺了。那時只感覺非常的酸楚與傷感。”

GRACE：如果有機會讓你重新選擇，你還會選擇這門艱辛的技藝嗎？

“接觸了雜技，慢慢地發自內心地喜歡上了這門藝術。我喜歡在舞臺上的那種感覺。單純地喜歡自己的表演。再走一遍也同樣會選擇這條路，因為通過雜技我找到了我自己。”

革新·未來

任何一門藝術，都曾經歷輝煌燦爛的時刻，也同樣有黯淡甚至隕落湮滅的風險，雜技也不例外，這是藝術的宿命。唐詩宋詞不可能再回歸昔日競相爭讀、創作的巔峰狀態，但千余年來，它們也未曾煙消云散，因為總有人會樂此不疲地傳承文脈，創作不絕，這也算是藝術自身的規律。而雜技藝術從幾千年來的歷史來看，發展到今天，既是遇到了極大的挑戰，同樣也遇到了前所未見的機遇。人才與創新，是雜技未來發展的不二良方。隨著時代的發展，隨著雜技技巧的不斷創新、藝術含量的不斷提高，更具觀賞性和綜藝性的雜技越來越受到當代年輕人的喜歡和青睞，其藝術內涵也愈發豐富，舞臺雜技也逐漸從單一的節目發展到出現主題晚會、情景劇、雜技劇等多種形式。如是，我們有理由相信，雜技的春天終將來臨，雜技本身的藝術創新也將會取得更豐碩的成果，滿足雜技觀眾審美的多元需求。

就如同你看見像陳舒琴這樣的年輕演員壓腿、練功的場景，在這個寒風瑟瑟的冬日的成都，何嘗不是一抹耀眼的亮色？