新媒體藝術—視覺設計的外延

【摘要】：通過運用媒體表現然后傳達給接受者的設計是視覺傳達設計。新媒體設計是視覺傳達設計在科學技術飛速發展的過程中出現的一種新的形式，以一種全新的觀念像接受者呈現作品。

一、視覺傳達設計形成

在瞬息萬變的信息世界中，科技、電波和網絡等作為媒介的各種技術的飛速發展，為人類的視覺帶來了革命性的體驗。隨著物質生活不斷豐富，精神層面所接受的不斷提高，人類對于眼睛所接收到的體驗也發生變化。對于設計想要表現的內容無法把新的信息傳達媒介涵蓋，由此出現了視覺傳達設計。“在視覺傳達設計技術中，“視覺符號”是一個非常重要的概念。視覺符號指的是人類視覺器官可見的一切能夠傳播信息的事物，其中包括電視劇、電影、建筑物以及攝影等。視覺傳達設計的目標是充分利用各類視覺符號，向受眾傳達特定的信息。數字化技術出現后，電視圖像的高保真與攝影資料壓縮的高效化等技術成果改變了視覺傳達設計領域的風貌，促成了大量新式信息傳遞方法的出現。”[1]

“視覺傳達設計（VisualDesign）是指具有視覺傳達功能的設計，報紙、雜志等傳統媒體和互聯網，及其他印刷宣傳物、影視片、廣告牌等大眾媒體（Media）均成為視覺傳達的載體，這是一種通過上述載體把有關信息傳達給眼睛，從而進行造型的表現性設計。”[3]

通過運用媒體表現然后傳達給接受者的設計是視覺傳達設計，視覺傳達設計時刻體現著設計的明顯特點，視覺傳達設計的傳達領域隨著科學技術的進步、開發、運用不斷地擴大，如心理學、建筑學、機械學等學科中也被廣泛使用視覺傳達設計，一個新的設計領域逐漸形成—與不同媒介相關聯并且相互合作。“在視覺傳達設計領域中，比較重要的互動設計形式是網絡設計，它的信息傳播方式是

雙向溝通。受眾坐在電腦前瀏覽大量信息，屏幕上出現自己感興趣的信息后，點擊鼠標就能了解更詳細的信息，通過進一步“體驗”產品與服務形成對信息更深刻的認識。互動性的視覺傳達設計呈現的是一個創造性的設計，而不再是設計師的獨自告白。在整個環節里，設計師是信息的整合者，創造一種新的人際關系，鏈接不同背景下的人.他提供的是一個作品的“部分”，而不是一個真正的完成品，脫離受眾的參與設計作品就不能表達完整、精確的概念。所以，視覺傳達設計的互動性在理念上要求人和作品必須整合為一體，也就是受眾以何種狀態接觸到作品，或是設計師期待受眾如何參與，這些都是設計構想的內容。”[4]

二、新媒體藝術的出現

“新媒體藝術”最早出現在20世紀初，藝術家試圖用霓虹燈管之類的電子介質從事裝置藝術。20世紀60年代開始，由于受到達達主義、立體主義等藝術形式的影響，很多藝術家和科學家相互合作。藝術家們不斷探索，試圖尋找新思維、新經驗、新形勢的可能性。

“進入20世紀以來電子影像技術、計算機和國際互聯網的飛速發展與普及，各式各樣的新媒體藝術越來越多地出現在我們的生活中，也使普通人都可以參與和創作各宗新媒體藝術，比如數碼攝影攝像、數字圖形藝術、手機拍照、彩信、微博等。因此，新媒體藝術獎日益走進大眾的日常生活中，成為我們生活中不可分割的組成部分，這將對人類的認識方式、思維方式乃至意識形態等方面都產生重大影響！”[2]

新媒體藝術的顯著特點是觀念性、互動性。強調和注重創作主體的藝術觀念或理想的表達是新媒體藝術非常突顯的一個主要特征。在新媒體藝術中，“媒介”具有兩種身份，一種是大眾傳媒的載體，另一種是藝術的載體。這就產生了互動性：接受者與作品之間的互動，作品本身的互動，還有接受者與接受者之間的互動。在這幾種互動方式中體現的形式主要是網絡多媒體和互動裝置。虛擬性、技術性、連結性也是新媒體藝術不可或缺的特征。新媒體藝術以新技術為基礎，技術創造的進步和媒介科技化的提高，都體現了時代的特點和各種各樣的思潮與觀念。“通過連接，并且全身融入（沉浸）其中（而非僅僅遠距離的觀看），在人為設置的操作狀態中使系統和他人產生活動（使參與者實現控制權能和參與的可能），這將導致藝術作品以及人的意識產生轉化，最后會出現全新影像、關系、思維與經驗。”（羅伊·阿科斯特語）

三、新媒體藝術與視覺傳達

由二維平面向三維或四維空間發展、由靜態到動態的轉化，新媒體藝術超越了人類的視覺，并且向各個感官傳遞信息。

新媒體藝術對視覺傳達設計藝術有非常重要的影響。新媒體藝術家希望新媒體藝術的創造是在觀念的指引下進行的，所以新媒體藝術是屬于觀念藝術。新媒體藝術家們在傳達一定的觀念、表達自己的想法、或者將專家的著名思想影射進去時試圖運用新媒體的技術。

插畫師鮑里斯·瓦萊約的作品畫面經常采用美麗的少女和恐怖的怪獸為題材，他的作品是帶著永久不變的中心與主題，向觀看者呈現著他的明顯、大膽、勇敢打破極點的作品風格。他的作品從手和筆的工作階段轉化為多種途徑、方式。《秘魯》是他的代表作，采用黃色的基調，視覺影響力強，極易與接受者產生共鳴。這幅作品采用曲線構圖，曲線構圖這種方式在視覺上給人一種動態的感受能夠更好地表現整幅作品的主題。作品中怪獸翅膀張開與美少女的動態相互照應，而且在整幅畫的處理手法上對畫面主角的質感、虛實、空間關系等都運用不同手法進行區別，這些對不同手法駕馭的如此妥當得益于他對于在傳統繪畫中的深厚的認識與基礎，并且動感是《秘魯》這幅作品最大的亮點。“在數字圖形作品中，作用力的矛盾體現出圖像的動感，這其中動感是相對的，這種動感有三種形式：一是物體產生的運動感覺，二是背景產生的運動感覺，三是視覺軌跡形成的動感。動感的形式可以使靜態畫面中的突出體引起注意。通過必要的形式處理，可以加強形象的動感，形成內在的氣勢；也可以通過形象自身的動感增強視覺沖擊力，一種機動變化，富有活力的構成整幅畫面。”[2]

新媒體藝術促進了視覺傳達設計藝術的進步與發展，并且新媒體藝術在視覺傳達中得到了更加有效的運用與應用。隨著媒體媒體技術的不斷發展，新媒體藝術出現了虛擬藝術，人們不但可以通過眼前實際的視覺符號感受、認識世界，還可以運用虛擬的符號了解、感受世界。

IMAX電影是大型的三維電影。這種電影是通過大約1000平方米的弧形屏幕，佩戴電影所需的專門眼睛，接受者的視覺看到的影像實際上是兩個投影放出的，合成一幅的畫面，在視覺上接受者可以感受到更加強烈的立體逼真效果。像接受者展現了很難達到的方位與深度和從沒有過的宏大與寬廣的鏡頭。“虛擬藝術可以使用戶用自然的、人為的方，與虛擬環境和同時參與其中的其他人進行交流溝通。虛擬現實技術的實時三維空間變現能力，人機交互的操作環境，給人帶來的身臨其境的感受，它在軍事和航天領域的模擬訓練中起到了舉足輕重的作用。虛擬技術在各行各業都得到了不同程度的發展，并且越來越顯示出廣闊的應用前景。由于依賴于科學技術的發展和高科技的應用，以及大量的數字化現代設備的投入，是的虛擬藝術有別于繪畫、雕塑等藝術形式，其主要的不同在于使用的材料上。”[2]

視覺傳達設計藝術在新媒體藝術運用的表達方式上得到了啟示，新媒體藝術運用自己獨特的方式像接受者傳遞感情，打破了傳統的視覺傳達方式，將接受者、作品與作者緊緊相連，改變各種事物之間的關聯，然后賦予其全新的含義。

參考文獻：

[1]數字時代視覺傳達設計的新觀念田宜彩大連工業大學藝術與信息工程學院

[2]《新媒體藝術鑒賞》主編江河王大根合肥工業大學出版社

[3]《視覺傳達設計》張福昌著北京理工大學出版社2008年

[4]當新媒體藝術邂逅視覺傳達設計譚旭紅廣東商學院藝術學院

作者簡介：于文婷，性別：女，籍貫：遼寧省大連普蘭店市，單位（學校）：大連工業大學，學歷：2016級碩士，研究方向：新媒體。