【摘要】:表演中的形體動(dòng)作是演員按照劇本或?qū)а萑蝿?wù)的要求,以自己的生活積累為依據(jù),經(jīng)過藝術(shù)加工和肢體的調(diào)配設(shè)計(jì)出來的。生活中的每一個(gè)動(dòng)作或形體都是經(jīng)過感受客觀事物、產(chǎn)生思維進(jìn)而到語言表達(dá)、形體表達(dá)。這樣的步驟是有機(jī)的內(nèi)外部動(dòng)作的統(tǒng)一。表演中的動(dòng)作亦應(yīng)如此,與美學(xué)息息相關(guān)。
表演創(chuàng)作中的行動(dòng)、形體的產(chǎn)生必須符合規(guī)定情境的要求下,應(yīng)是角色在此時(shí)此地對(duì)規(guī)定情境的感受和思維的呼呼邏輯的自然反應(yīng)。因此深入理解劇本縱向以時(shí)間或者事件發(fā)展為軸線的規(guī)定情境是展開表演動(dòng)作或行動(dòng)的前提。
在八年的話劇實(shí)踐生活中,我曾出演過很多不同類型、不同風(fēng)格的話劇。如賴聲川的《暗戀桃花源》,奧尼爾的《難舍難分》,列夫·托爾斯泰的《復(fù)活》,老舍的《駱駝祥子》,曹禺的《家》、《北京人》等。通過不同的中外著名話劇的演藝,感受到表演中形體可塑的重要性與舞臺(tái)上的美學(xué)有著千絲萬縷的聯(lián)系。
【關(guān)鍵詞】:美學(xué)動(dòng)作;線形體;動(dòng)作造型;美形體;動(dòng)作語言;心理動(dòng)作
美學(xué)的對(duì)象就是世界上最廣大的美的領(lǐng)域,說得更精準(zhǔn)些,其范圍就是藝術(shù),或者說,就是美的藝術(shù)。美是人類與生俱來的潛能,每個(gè)人都追求美的事物美的結(jié)果,都有對(duì)美的定義,且都永遠(yuǎn)追求的美好事件。美是什么?“美”離不開人的審美。在中國,傳統(tǒng)美學(xué)認(rèn)為審美活動(dòng)就是要在物理世界之外建構(gòu)一個(gè)意象世界,這個(gè)世界,就是審美對(duì)象,每一個(gè)平凡的我們,也具備這樣的機(jī)能去感受美,對(duì)事物有個(gè)界定,這也就是我們平常所說的廣義的“美”。我們現(xiàn)在身處一個(gè)高度現(xiàn)代化、信息化的時(shí)代,新材料、新技術(shù)、高導(dǎo)材料不斷引入眼簾,使我們目不暇接,隨之而來的新思潮、新觀念、新新社會(huì)以及國外的歐美文化的涌入也對(duì)美學(xué)的概念帶來了前所未有的沖擊。在這種的大時(shí)代背景下,我們面對(duì)的是一個(gè)如何解決傳統(tǒng)美學(xué)與現(xiàn)代美學(xué)關(guān)系的矛盾的統(tǒng)一當(dāng)下的我們面對(duì)現(xiàn)代美學(xué)中對(duì)傳統(tǒng)造型藝術(shù)何去何從的問題。完全背離傳統(tǒng)和中國優(yōu)秀的文化沉淀顯然是不可取的,單純只對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)純粹的模仿、做一名搬運(yùn)工將使我們的藝術(shù)喪失民族個(gè)性。所以說對(duì)傳統(tǒng)繼承是必要的,首當(dāng)其沖的。任何新事物的產(chǎn)生都是建立在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上的,美學(xué)觀點(diǎn)要通過實(shí)踐看問題,通過每一次的探索,讓眾多元素融會(huì)貫通。在欣賞中,由于地區(qū)和民族甚至種族的文化差別,會(huì)出現(xiàn)價(jià)值觀的不同,甚至?xí)型耆煌膬r(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。但這不意味審美價(jià)值的特殊性,因價(jià)值不等于評(píng)價(jià),它們之間仍然存在著對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系。在話劇排演中,話劇中的形體動(dòng)作與一個(gè)國家的文化習(xí)俗和個(gè)人特殊經(jīng)驗(yàn)的因素是分不開的。在對(duì)某一作品實(shí)際工作中,不同主體通過排演展現(xiàn)出來的效果是不同的。表演藝術(shù)是被人類創(chuàng)造出來表達(dá)人類情感世界的藝術(shù)形式,表演藝術(shù)作為人類情感的依托就是——?jiǎng)幼鳌_@里說的動(dòng)過是具體化的戲劇化的,來源于人類生活有對(duì)人類生活進(jìn)行具體的反應(yīng)。表演就是一門形象地反映以動(dòng)作性為依據(jù)的顯示反映的藝術(shù)學(xué)科。齊士龍教授在《電影表演心理研究》中提出“組織行動(dòng)是演員最基本的技巧,也是最高級(jí)的技巧”。演員需要有一組一組的簡單動(dòng)作串聯(lián)起來達(dá)到角色需要的自我行動(dòng),最終組成鮮明的人物行動(dòng)。
如果說舞臺(tái)是一塊色彩絢麗的調(diào)色板,那么話劇則是這塊調(diào)色盤中必不可少的五顏六色的色料。形體動(dòng)作則是栩栩生輝的白板上作畫。歌劇高雅,舞劇靈動(dòng),而話劇則運(yùn)用其必不可少的工具——語言、形體,將一部部耐人尋味的經(jīng)典話劇和電影作品呈現(xiàn)在舞臺(tái)上,讓觀眾歡笑,感動(dòng),流淚,奮起。這種把藝術(shù)與生活緊密結(jié)合的表演形式,自出現(xiàn)在舞臺(tái)表演之日起,便時(shí)刻吸引著眾人的眼球和生活方式,人們開始紛紛閑余時(shí)光走進(jìn)劇場,欣賞話劇,評(píng)論話劇,熱愛話劇。而在話劇表演形成的表演教學(xué)的基礎(chǔ)訓(xùn)練階段上,形體與語言表現(xiàn)力的訓(xùn)練是首位的,它高度的要求同學(xué)們形體的、語言的、內(nèi)心的、器官方面能達(dá)到高度統(tǒng)一。組織舞臺(tái)行動(dòng)是斯坦尼斯拉夫體系中重要的組成部分。組織行動(dòng)的原理就是通過組織行動(dòng)可以為一直操縱的行動(dòng)從而把握不為意志操縱的心理,以行動(dòng)聯(lián)系演員內(nèi)外部,實(shí)現(xiàn)以體驗(yàn)為基礎(chǔ)的有意識(shí)地行為,從而激發(fā)演員下意識(shí)的創(chuàng)造過程。演員在創(chuàng)作中因素主要由他(她)的形體、聲音和語言等等,訓(xùn)練會(huì)通過形體課和聲樂、臺(tái)詞課的訓(xùn)練,這些專業(yè)基礎(chǔ)課的培養(yǎng)與發(fā)展讓演員體現(xiàn)方方面面的創(chuàng)作素質(zhì),而且還給予演員更多的技能功底與技巧的積淀。表演基礎(chǔ)訓(xùn)練中的關(guān)于形體與語言的表現(xiàn)力的訓(xùn)練,往往側(cè)重于體驗(yàn)與體現(xiàn)的認(rèn)識(shí)關(guān)系,培養(yǎng)出一名全面協(xié)調(diào)可持續(xù)發(fā)展的演員,過程道路是漫長的曲折的,唯有堅(jiān)持不懈才能塑造一名合格的性格化演員。把創(chuàng)作過程中內(nèi)心體驗(yàn)與外部體現(xiàn)有機(jī)地結(jié)合起來,則為以后的話劇事業(yè)搭起了通往成功的橋梁。
演員在進(jìn)行心理活動(dòng)時(shí)所依據(jù)兩大支柱:形體動(dòng)作、語言動(dòng)作。形體動(dòng)作又包含了眼神、表情、手勢(shì)、體態(tài)等等。它與形體行動(dòng)的區(qū)別就在于主要是對(duì)心理產(chǎn)生的影響。在表演過程中,演員應(yīng)該注意運(yùn)用形體的動(dòng)作去完成、改變發(fā)現(xiàn)美的事物,要善于從生活中觀察,讓觀眾不光有共鳴,更具有觀賞性,才是美學(xué)與形體動(dòng)作的融會(huì)貫通。演員要組織角色的動(dòng)作,就要必須學(xué)習(xí)掌握舞臺(tái)角色行動(dòng)的以邏輯為核心的審美技巧。把握美的動(dòng)作的統(tǒng)一,是演員重點(diǎn)要把握的。
形體動(dòng)作造型美,形體動(dòng)作符合造型藝術(shù)規(guī)律、充分表達(dá)人物個(gè)性時(shí)所呈現(xiàn)的美。人物形象的外部動(dòng)作造型是演員根據(jù)電影劇本和導(dǎo)演的構(gòu)思,運(yùn)用技巧,對(duì)生活進(jìn)行挖掘、提煉、加工,并依照合理(符合真實(shí)生活和事物的客觀規(guī)律)、傳情、達(dá)意的原則進(jìn)行創(chuàng)造的。人物個(gè)性與內(nèi)心生活的外部體現(xiàn)們都是形體的運(yùn)動(dòng)行為。包括眼神、面部表情在內(nèi),演員全身每一塊肌肉的運(yùn)動(dòng),都隨著人物內(nèi)心情感的起伏而相應(yīng)變化,只有當(dāng)任務(wù)的外部形態(tài)、舉止風(fēng)度和人物內(nèi)心情感的起伏而相應(yīng)變化。只有當(dāng)人物的外部形態(tài)、舉止風(fēng)度和人物內(nèi)心世界達(dá)到有機(jī)統(tǒng)一的時(shí)候,才具有造型美感。那種不顧人物性格,不顧人物形體動(dòng)作的時(shí)代和社會(huì)特征,單純賣弄容貌、姿態(tài),炫耀動(dòng)作技巧的臉譜化的形體動(dòng)作,不僅不美,相反會(huì)破壞形象的真實(shí)感與感染力。
形體動(dòng)作語言,“體態(tài)語”。演員在表演中傳遞人物內(nèi)心信息、進(jìn)行交流的身體姿態(tài)、動(dòng)作手勢(shì)和面部表情。這些傳遞內(nèi)心活動(dòng)的形體語言,不是代替說話的符號(hào),而是表達(dá)那些難以用語言文字表達(dá)的心理動(dòng)向和情緒的手段。演員創(chuàng)作中的形體動(dòng)作語言,應(yīng)以真實(shí)生活為依據(jù)。社會(huì)生活給人的交流創(chuàng)造了無線豐富的形體動(dòng)作語匯,因此,在研究生活、體驗(yàn)生活的過程中,注意發(fā)現(xiàn)和研究人體動(dòng)態(tài)上表現(xiàn)出來的內(nèi)心動(dòng)向,善于積累可供創(chuàng)作時(shí)篩選、運(yùn)用的具有感染力和表現(xiàn)力的形體詞匯,是一項(xiàng)重要的工作。
形體動(dòng)作與言語動(dòng)作都是未完成任務(wù)的心理任務(wù)服務(wù)的。當(dāng)你要責(zé)備一個(gè)人時(shí),你可以用譴責(zé)的目光去注視他,同時(shí)搖搖頭來表示你的不滿,也可以說:“你不該這樣做!”前者就是形體性動(dòng)作(表情性的動(dòng)作),而后者則是言語動(dòng)作。一般來說,人們?cè)谛袆?dòng)中往往是同時(shí)運(yùn)用這些動(dòng)作來完成一個(gè)心理任務(wù)的。所以說,演員在舞臺(tái)上的形體美和調(diào)度在美學(xué)上也是一種美的體驗(yàn),都是為創(chuàng)作舞臺(tái)人物所生長的。形體動(dòng)作達(dá)到美的統(tǒng)一,追求美學(xué)的思潮,變成了當(dāng)下演員最要融會(huì)貫通的追尋目標(biāo)。
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