油畫作品《浮生》創(chuàng)作感想

【摘要】：一幅好的作品需要經(jīng)過不斷的研究和反復(fù)的思考，同時要融入真情實感，只有你描繪的是自己內(nèi)心所渴望的所想要表達的東西，你才會全心投入。我始終堅守這句話，藝術(shù)源于生活，而又高于生活。一千個人，也就有一千部哈姆雷特。個人情感經(jīng)歷的不同，因而繪畫作品也因人而異。超現(xiàn)實主義繪畫手法的應(yīng)用，結(jié)合夢境與現(xiàn)實表現(xiàn)一種奇幻而又充滿神圣詩意的畫面，表達一種個人的情感，就像達利的畫作，充滿著奇異的超現(xiàn)實的夢境氣氛。

【關(guān)鍵詞】：超現(xiàn)實繪畫；唯美夢境；意象情感

這是一幅油畫畢業(yè)創(chuàng)作作品，創(chuàng)作的目的主要是對我大學(xué)四年所學(xué)知識、技能的展現(xiàn)和檢驗。該作品的創(chuàng)作意圖來源于自我的一個認知以及我自身所喜歡的繪畫風(fēng)格的一種展現(xiàn)，夢境與現(xiàn)實的交融，帶有一種超現(xiàn)實的意味，以平行時空的我作為一個出發(fā)點，畫面主要展示的是一種唯美神圣的夢幻形象，給人一種安靜祥和的氣氛，主要是以展現(xiàn)人物情感為主。個人特別喜歡達芬奇的名畫《蒙娜麗莎》 ，她的神秘微笑耐人尋味，只是一幅簡單的肖像畫，卻能打動人心，只是因為畫中人充滿著情感，而這種神情微笑卻被作者展現(xiàn)的淋漓盡致，只有充滿情感的創(chuàng)作才是一幅好的作品。因而我認為每個人都應(yīng)該順應(yīng)自己的內(nèi)心想法，從自己的心底出發(fā)，去表達自身的情感，作品才能夠觸動人，才會是一幅好的作品。而不是別人強加給你的或者只是生硬照搬，毫無美感情感可言。

一、創(chuàng)作背景

搜集了大量的資料題材，親身經(jīng)歷去體驗，其間反反復(fù)復(fù)，在之前的想法上升華，一切都是在循序漸進，加之之前相府素材拱形門洞的構(gòu)圖形式，我覺得還是得從自身出發(fā)，夢境與現(xiàn)實的結(jié)合，繼而進行加工創(chuàng)作，再繪小稿，就出現(xiàn)了這幅圖。然后再次確定小稿，最終定下創(chuàng)作原型。

二、創(chuàng)作素材

參考作家超現(xiàn)實主義繪畫大師達利，德爾沃，克里姆特等人，還有印象畫派，當(dāng)代朦朧派畫家胡峻滌，還有查找資料圖文

三、創(chuàng)作媒材

油畫框（180cm×140cm）、油畫顏料、油畫筆、刮刀、調(diào)色板、鉛筆、素描紙、松節(jié)油、調(diào)色油、廢報紙……

四、創(chuàng)作步驟：

1、在正式的畫框上根據(jù)素描稿及色稿，確定構(gòu)圖，勾出形態(tài)，鋪出大色調(diào)，確立畫面大關(guān)系。

2、在確定畫面大關(guān)系的基礎(chǔ)上進一步思考畫面的局部變化，豐富畫面內(nèi)容。

3、在整個創(chuàng)作過程中不斷思考進行，尋求創(chuàng)新，大的筆觸，畫面肌理的處理上，虛實關(guān)系的處理上進行進一步探索，使畫面豐富而不單調(diào)。

4、從整體上調(diào)節(jié)畫面的關(guān)系，使畫面的整個意境色調(diào)氛圍更加和諧統(tǒng)一，達到想要的最佳效果，最終完成創(chuàng)作。

五、創(chuàng)作感想

在整個的創(chuàng)作過程中，從尋求素材考慮繪畫內(nèi)容題目開始，我的整個心思就全都融入進去，繪畫創(chuàng)作并不是一蹴而就的，也不是有些人說的不就是畢業(yè)創(chuàng)作嘛，通過就好，對于這樣的說法我很是反感，因為我覺得對于我來說它不僅僅是一項任務(wù)，而是自己對自己的一種挑戰(zhàn)和認可，更是我對繪畫的熱愛和對美好希冀的向往，它是由內(nèi)而外發(fā)自內(nèi)心的。一幅好的作品需要經(jīng)過不斷的研究和反復(fù)的思考，同時要融入真情實感，只有你描繪的是自己內(nèi)心所渴望的所想要表達的東西，你才會全心投入。我始終堅守這句話，藝術(shù)源于生活，而又高于生活。確實，藝術(shù)是你對周遭事物以及自身內(nèi)心情感的一種反映和體現(xiàn)，什么樣的環(huán)境造就什么樣的審美觀念，也就造就了不同時期不同的繪畫風(fēng)格，一千個人，也就有一千部哈姆雷特。個人情感經(jīng)歷的不同，因而繪畫作品也因人而異。

創(chuàng)作過程中會遇到很多問題，例如整幅畫的構(gòu)圖內(nèi)容，筆觸手法的運用，細節(jié)的刻畫等都是一個挑戰(zhàn)，對于平時的積累是一個很好的檢驗，在此過程中會發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)勢和不足，并在此過程中讓自己得到一個提升。

在整幅畫的構(gòu)圖上，我采用的是拱形門洞的形式，這與拉斐爾描繪的圣母作品構(gòu)圖上有相似之處，向大師學(xué)習(xí)，拉斐爾的金字塔形構(gòu)圖使他的作品具有強烈的向心力和凝聚感。比如在《西斯廷圣母》中，圣母、教皇和圣女正好構(gòu)成了金字塔形，這樣的構(gòu)圖給人以一種穩(wěn)定感，為了增加畫面的動勢，畫家在畫的下面，加上了兩個天真爛漫的小天使。《西斯廷圣母》的畫面布局和透視的靈活運用，是這幅作品的特色。在布局上，除了運用金字塔形構(gòu)圖外、畫家還把人物并列，這樣可以使人物與人物互不遮掩。

對于畫面形象的把握，我覺得人物的神情是最能反映情感的，也是最能抓住人心的，而我追求的整個畫面效果是朦朧的唯美的夢幻效果，超現(xiàn)實主義繪畫手法的應(yīng)用，結(jié)合夢境與現(xiàn)實表現(xiàn)一種奇幻而又充滿神圣詩意的畫面，表達一種個人的情感，就像達利的畫作，充滿著奇異的超現(xiàn)實的夢境氣氛。西方古典手法描繪下的圣母形象，給人一種慈愛神圣純潔的印象，猶如天使的化身，畫面拱形門洞的設(shè)計，更有種肅穆的宗教氛圍，環(huán)繞的小天使的可愛形象增添祥和感受。

先不說夢想有多豐滿， 現(xiàn)實卻是很骨感的，在正式上稿時，繪畫手法的運用，筆觸的考慮，色調(diào)的確定都是相當(dāng)復(fù)雜的工序。對于如何達到一種朦朧效果，還得從長計議，尋覓到印象派畫家，意象朦朧效果的處理，筆觸的大膽運用，畫面肌理的處理，后又參考當(dāng)代朦朧派畫家胡峻滌的繪畫面處理手法，他的畫風(fēng)正是我喜歡的所需要的。

胡峻滌的作品大都是以女性人物為題材，其造型往往具有較強的東方韻味和古典氣質(zhì)，因此畫中始終被一種東方情節(jié)所籠罩。同時由于胡峻滌不斷的在中國傳統(tǒng)元曲詩詞和音樂中尋找創(chuàng)作靈感，因此他的作品中常常彌漫著一種淡淡的憂傷和無言的神秘，令人回味與探尋......

在這次的創(chuàng)作中，我還采用了刮涂、暈染等油畫技法，部分采用特寫手法，營造整個畫面的虛實朦朧效果。超現(xiàn)實繪畫手法的運用以夢境的效果表達自身的情感同時反映一定的潛意識思想。

完成圖

在拱形門洞的構(gòu)圖上采用透視法，使整個中心放到人物頭部，有種聚焦的感覺，細節(jié)的刻畫則更加考驗寫實功底。五個小天使的不同姿態(tài)使它們之間有一種互動，具有情節(jié)性。在畫面的整個布局上采用層層透視的方法，增強畫面的空間感。在畫的背后是石碑形狀的門洞，上面飛著的兩個天使仿佛在推動那個石門，具有動感。旁邊有彎月相隨，更富有詩意。而中間人物則是戴有花環(huán)的少女形象，擁有一雙巨大的翅膀，裙擺飛舞，猶如騰空而立，裙子一側(cè)則有數(shù)只蝴蝶盤旋而上，中段則繪有石柱，燭臺，增添氣氛。其下，則是帶有光影效果的臺階，就如同水月鏡花。整幅畫中以翅膀為引子，表現(xiàn)一種神圣的向往自由的夢幻景象。一切都漂浮在空中，仿佛夢境一般，浮生若夢。寓意掙脫枷鎖，放飛夢想。至于個中感受，每一個觀看的人或許會有不同的體會。透過胡峻滌的作品，再次回歸到自己的畫面中，借鑒之外，仍有很多需要修改創(chuàng)新的地方。我認為油畫雖是是西方傳入的，但是并不能因此一味學(xué)習(xí)西方，更應(yīng)該融入中國畫的風(fēng)采和神韻，使自己的油畫作品有一種所謂的中國韻味，我國古代繪畫追求的是一種意境美，以神寫形。當(dāng)然，沒有精神支撐的畫作不能讓人為之所動。通過對超現(xiàn)實主義繪畫的研究和創(chuàng)作，潛意識在超現(xiàn)實主義繪畫創(chuàng)作中的運用，提升自身對繪畫藝術(shù)本身的認知和感悟，以超現(xiàn)實主義繪畫的形式彰顯生命的價值和意義。

參考文獻：

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[2] 孫剛.淺談中國寫實油畫中的超現(xiàn)實主義傾向[ J ].藝術(shù)·生活， 2006年06期

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[6] 王東聲《意象油畫研究》 文化藝術(shù)出版社，2010

作者簡介：吉倩倩（1992—），女，籍貫：山西晉城，單位：山西大學(xué)，學(xué)歷：2015級碩士，研究方向：油畫。