淺談莫扎特歌劇的音樂性格

[摘要]

莫扎特是公認的“音樂神童”與“音樂天才”，其歌劇作品題材新穎，旋律優美流暢，具有強烈的音樂感染力。本文以莫扎特創作的《費加羅的婚禮》和《安魂曲》中的選段為例，分析其歌劇的音樂性格：既具有杰出的音樂平衡感和旋律勻稱感，同時敢于創新，音樂旋律前后常有強烈反差，能夠帶給聽眾無窮的想象。

[關鍵詞]莫扎特；音樂性格；歌劇；啟發

[中圖分類號]J601[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）01-0054-03

一、莫扎特的生活背景和主要成就

沃爾夫岡·阿瑪迪烏斯·莫扎特（W.A.Wolfgang Amadeus Mozart）（1756—1791），奧地利作曲家，維也納古典樂派的代表人物。莫扎特所在的時代，在音樂上被劃分為古典主義時期。18世紀中葉，隨著工業革命和科學技術的發展及法國大革命的沖擊，歐洲的社會出現了深刻變革。不再僅僅只有王公貴族才能欣賞藝術，劇場和音樂廳涌入了一大批新崛起的中產階級，因而民間的喜歌劇、平易生動的器樂音樂等備受青睞。在這一時期，音樂領域的風格表現在藝術上崇尚理性，音樂語言樸素精練，以嚴謹和諧的形式表達淳樸真摯的感情。

莫扎特雖然僅活了35歲，但在這短暫一生中卻寫出了大量的音樂作品，體裁形式涉及各個領域，留下了許多不朽的杰作，總數達754件，包括22出歌劇，67支單獨的歌曲、合唱曲與詠嘆調，49支交響樂，29支鋼琴協奏曲，22支鋼琴奏鳴曲及幻想曲，13支小提琴協奏曲，45支小提琴奏鳴曲及變體曲，17支大風琴曲等。如今，莫扎特的歌劇依然經常上演。他是公認的“音樂神童”與“音樂天才”，在他所涉獵的每一種音樂體裁中，都有他登峰造極的作品。他在音樂方面堪稱全能，樂劇與其他器樂的創作都有很高的成就；他的歌劇題材新穎，符合他所處時代的要求與發展。他的歌劇音樂，充分體現了他生活的快樂、憂傷和他的個性。在用音樂刻畫人物和使劇中人物富有活力方面，還沒有人超過莫扎特的能力；他的創作旋律優美，伴奏從不干擾人聲演唱，在表現劇情發展方面起著奇妙的支柱作用。

二、莫扎特創作歌劇的音樂性格

（一）作品中蘊含非常杰出的音樂平衡感和旋律勻稱感

以莫扎特創作的喜歌劇《費加羅的婚禮》為例，無論是重唱曲的創作，還是旋律的清新優美以及在塑造人物、烘托劇情的發展等方面，都是以前任何歌劇作品難以比擬的，其音樂中蘊含著非常杰出的音樂平衡感和旋律勻稱感，既體現了高度的喜劇成分，又表達了深厚的感情。

例如，在該歌劇中的第二幕：伯爵夫人的房里，女仆蘇珊娜讓童仆凱魯比諾把他寫的一首歌唱給夫人聽，即“Voi che sapete”（你們可知道）。這首詠嘆調的風格好似一首小夜曲，旋律優美、委婉、纏綿，但情緒更為復雜，層次更加豐富。它生動細膩地表現了情竇初開的小青年凱魯比諾，他既幻想得到伯爵夫人的垂青，同時又有些害怕的矛盾心理。這段用復三部曲式寫成的樂曲，是2/4拍行板，每四小節一句，逐步升高旋律，慢慢到最高點。以降B大調開始，選用了唱段第一、三句的旋律作為前面的八小節前奏，模仿撥弦樂器的聲音，描寫在一旁的女仆蘇珊娜為童仆凱魯比諾撥動吉他琴弦伴奏，情意甜蜜動人。

當凱魯比諾唱到第二句時，曲調里出現了#4這個音，為下一段離調做了準備。接著，B段轉F大調，十四小節之后，F大調轉成降A大調，十小節之后，又回到F大調。這首詠嘆調的后半部用了一系列斷斷續續、急促而又不穩定的音型，描寫凱魯比諾尋求愛情、憧憬愛情而心緒不寧。

最后一句重復了一次，但第三句結尾在音符上稍有變化，歌詞也多了一句：“甜蜜的愛情在我胸懷”。整首詠嘆調形成平衡、完美的勻稱。綜上，盡管這是一個旋律非常簡單的素材，但經莫扎特的處理，則變得非常美妙和委婉，成為女中音最喜愛演唱的歌劇選段之一。

（二）音樂旋律前后常有強烈反差，帶給聽眾無窮的想象

莫扎特處于古典主義時期，這個時期（如海頓、貝多芬）的音樂作品一般節奏變化都很規矩，尤其注重形式上的勻稱和諧調，著力于追求客觀的美。但莫扎特卻勇于創新，把這種古典音樂形式表現得異常強烈，讓歌劇音樂在大調和小調之間搖擺得非常迅速，在全音階和半音階之間轉換得也一樣快，往往帶給聽眾一種強有力的反差和沖突。

例如，在“Requiem Mass”《安魂曲》的第七樂章“Confutatis”（羞愧無地）中，從驟然的男聲合唱開始，堅決、鏗鏘、有力。

接著，圓號重復同樣的旋律，然后在小節的重音上進入定音鼓，邪惡、震蕩，讓人感到不適和不安。然后旋律略有緩慢，但仍急促、慌張、扶搖直上、輕盈，一直到圣潔的女高音合唱所營造的天國。

讓人冥想、放空，卻又猝不及防地回歸到男聲夾著定音鼓的源頭，中間夾雜女生空靈的聲音，喃喃自語，慢慢消失，讓凡間的聽眾接受完整的精神洗禮。

莫扎特的音樂把通俗性和深刻性完美地結合到一起，音樂語言平易近人，形式結構清晰嚴謹，思想感情深邃寬廣，這與他熟悉、愛好民間音樂與創作上的民主傾向是分不開的。

結語

縱觀整個音樂史，莫扎特必定會在上面留下重重一筆。他之所以成為獨一無二的人物，成為偉大的音樂作曲家，是與其視患難如無物、超臨于一切考驗之上的積極人生觀分不開的。在莫扎特的音樂中，他以不斷的創造征服生活的苦難，以永遠樂觀的心情應對殘酷的現實。莫扎特的作品更多反映的不是他的生活，而是他的靈魂。因此，他的音樂不曾帶給我們苦痛，而是在殘酷的命運不斷摧殘之下保留下來的那種清明高遠、樂天愉快的心情。后世的人單聽莫扎特的音樂，萬萬想象不出他的遭遇——郁不得志、貧病交加、生活困苦，年僅35歲就英年早逝，而只能認識他的心靈——多么明智、多么高貴、多么純潔的心靈！只有這樣的作曲家創作的音樂作品，才能具有時代延續性，從而帶給我們永恒的、美好的藝術體驗。

[參 考 文 獻]

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（責任編輯：郝愛君）