近十年中國古風網絡游戲配樂初探

＼[摘要＼]

隨著社會發展，網絡游戲在21世紀被稱為現世紀的第九藝術，是一個完整獨立的世界，網游配樂作為基礎感官體驗，是網絡游戲不可或缺的存在。中國古風網絡游戲是一種具有鮮明民族色彩的游戲，在國內非常吸引玩家，能引起玩家對傳統文化的認知及探索，古風網游配樂便是傳達文化的一個主要元素，它是古風游戲的“古風”標識。本文試圖通過不同古風網絡游戲配樂的對比，對其提出看法和展望。

[關鍵詞]古風；網絡游戲；配樂

[中圖分類號]J639[文獻標志碼]A[文章編號][HTSS]1007-2233（2017）03-0096-03

一、中國古風網絡游戲的發展歷程

（一）源起

古風網絡游戲是一種具有民族性標志的游戲，它以中華五千年強大的歷史背景和歷史文化為條件而誕生。在嘗試對其進行解釋的過程中，“古風網游”在學術以及各網絡交流平臺上，暫時還沒有出現統一的名詞解釋，只有項曦和駱曉在文中有這樣提到：這類網游多采納中國古代某一重大的歷史朝代為背景，以其中發生的某些歷史事件，或者是杜撰出的事件為主線，再添枝加葉，最終形成一部壯闊的史詩巨篇。[1]2001年，古風網游首次出現便一舉成為了當年最受歡迎的原創國產游戲[2]。

（二）興盛

2003 年是中國網游進入正軌的開端。網絡環境大幅度的整頓、網絡游戲玩家人數的迅速上升，加上電子競技被國家體育總局列為中國正式開展的第 99 個體育項目，使得國內的游戲人才培養學校紛紛成立。在這一年中，歐美游戲的推廣慘遭失敗，而以《劍俠情緣網絡版》《夢幻西游》《天驕》等為代表的國產游戲逐漸走進人們的視野。

（三）現狀

現在的古風網絡游戲已經是百家爭鳴，從以前“沒有什么游戲可玩”變成了“不知道玩什么游戲好”的一個狀態。在這樣的一個時期，網易和騰訊在旗下已經有了《劍靈》《天下3》《夢幻西游》等佳作的同時，依然選擇繼續發行《新倩女幽魂》和《天涯明月刀》。

綜上所述，一、古風網絡游戲市場的需求較大，即使是換湯不換藥的游戲模式，依舊能吸引游戲玩家；二、古風網絡游戲不斷有新的開發理念和技術出現，25D和3D，即使差之毫厘卻謬以千里；三、古風網絡游戲的賣點在“古”，吸引玩家的是中華文化，游戲玩法是錦上添花。

二、古風網絡游戲音樂的類型綜述

古風網絡游戲音樂是讓游戲者感受“古風”的基礎體驗，每個游戲各有千秋，經部分資料記載和筆者親身體驗，以下列舉幾個典型的古風網絡游戲進行分析對比。

（一）《夢幻西游2》

《夢幻西游2》是一款由中國網易公司自行開發并營運的網絡游戲，2013年7月正式公測。游戲以著名的章回小說《西游記》故事為背景，透過Q版的人物，試圖營造出浪漫的網絡游戲風格。

《夢幻西游2》的大部分背景音樂較簡單，有些背景音樂只出現了一種樂器演奏，較為簡單的游戲模式，以及可愛浪漫的游戲風格是主要的原因。游戲背景為東方仙魔世界，人物是Q版的，游戲的基調使音樂在創作和選擇方向上有很多的局限性。《夢幻西游2》的主題曲《為愛追尋》便讓人有些摸不著頭腦，如果沒有特別注明是《夢幻西游2》的主題曲，很難將兩者聯系起來。

（二）《劍俠情緣網絡版叁》

《劍俠情緣網絡版》是金山公司繼劍俠情緣單機系列后2003年發行的一款網游，《劍俠情緣網絡版叁》是第三個版本。以南宋年間宋、金之戰為背景，講述年輕俠客獨孤劍的武林傳奇。

《劍俠情緣網絡版叁》自發行以來，已擁有十余首主題曲和若干個場景音樂，主題曲之一《劍俠情緣》，演唱者是著名歌手韓紅。在并不匱乏音樂的游戲環境下，出現了一個“奇特”音樂文化現象：游戲愛好者自發為游戲寫歌，這種音樂被稱為同人音樂。

同人音樂是一種非商業性，不受商業影響的文化，在以創作為目的前提下，創作自由度較大。創作者位于一個游戲玩家的視角，游戲內外能接收到游戲研發者所接觸不到的信息，作品能從游戲玩家的焦點出發，往往能引起玩家的共鳴。

例如，最早的同人歌曲《皈依》，便源自于五個門派之中，少林派不能創建女性角色，七秀派不能創建男性角色的設定，所編寫的“官配”歌曲，也被稱為couple歌曲。couple歌曲只是同人音樂一種，還有劇情歌曲、陣營歌曲、門派歌曲等。同人音樂能在這樣的環境下風頭一度蓋過官方音樂，不僅是贏取了玩家的追捧，在傳播的途徑上是非常自由的，經常會有人沒玩過游戲，歌卻聽得耳熟能詳了。

（三）《新天龍八部》

《天龍八部》是搜狐在2007年發行的網游，《新天龍八部》為網游產品《天龍八部》的正統續作。游戲是根據武俠小說大師，金庸的同名小說改編的一款大型網絡游戲，經金庸先生正版授權。

《新天龍八部》從整體上給人的第一印象就是大氣磅礴，比如，主頁面在打開時發出一段拔刀的音效；登錄界面播放著鏗鏘有力的主題曲；鼠標在操作時的點擊聲效。

《新天龍八部》的主題曲是游戲奠定基調，逐漸走向成熟的一個標志。從許嵩的《半城煙沙》，到盧曉旭的《所向披靡》，最后到現在鐘漢良的《天下之風》，在歌手的選擇上，無一不是男聲，整個游戲的基調定在了陽剛霸氣之上，歌曲曲風也從宿敵怨仇，逐漸轉型到唯我獨尊，最后完成灑脫的大俠之風。每個版本的主題曲都預示著游戲像人一樣，是在成長，在蛻變。

（四）《新倩女幽魂》

《新倩女幽魂》是網易在2012年發行的一款東方魔幻網絡游戲，根據古典文學著作《聊齋志異》中的《聶小倩》一篇改編而來，網易公司為了讓劇情更加引人入勝，專門邀請到南派三叔及鳳歌加入游戲的劇情設計當中。

《新倩女幽魂》是打著魔幻愛情故事作為賣點的，網易在背景音樂創作上運用了大量輕柔和詭秘的小調，來切合游戲的主題；在主題曲的選擇上，也都是女歌手，與游戲主題的“倩女”切合；在新手動畫中采用了張國榮的經典唱段，熟悉的旋律能使玩家，在游戲開始前，更好地代入游戲之中。

《新倩女幽魂》初期還是不夠完善，在部分背景音樂上，游戲開放商不是很嚴謹，比如登錄曲目《水之魂》中便加入了鋼琴進行合奏，很容易讓游戲玩家產生違和感。

三、音樂在網絡游戲中的作用

（一）游戲中的互動

游戲中需要人與人之間的互動，需要游戲與人之間的互動。一款游戲的互動程度到底有多少，往往成為評判該游戲是否能集中玩家注意力的指標之一。[3]

古風網游屬于角色扮演，在游戲中，玩家負責扮演一個角色在寫實或虛構世界中生活，除了下線，角色都將停留在場景之中。與帶有很明顯動作特點的射擊游戲不同，射擊游戲要控制角色和物體基本處于運動狀態，游戲回合制只要短暫保持精力集中。古風網游要通過音樂的變動，使玩家感受到游戲在進行中的信息反饋。

古風網游在游戲中的場景音樂是固定的，每個場景發生的劇情和事件又是不同且不可預料的，這需要音樂進行交替，使玩家能感受到游戲與玩家的互動。比如在進入戰斗場景時，從平緩的場景音樂切換到快節奏的戰斗背景音樂，音樂的節奏、節拍，產生鮮明的對比，使玩家能迅速進入精神集中的狀態，從欣賞風景的平淡情緒里脫離，投入戰斗中去。當這種游戲背景音樂的切換形成習慣，音樂剛起，游戲玩家會下意識進入狀態，這就是游戲與音樂的互動。

（二）游戲風格的表達

游戲玩家在古風網游中，是想追尋一個生活之外的理想世界，游戲要呈現出身臨其境的感覺，民族音樂和民族調式都是必不可少的。

古風網游的游戲背景是古文化，中國音樂的歷史源遠流長，馳名中外，即使我們的生活中有些人，沒有特地去聽民樂，在生活中肯定耳濡目染不少。古箏、笛子、揚琴等，即使獨奏，音樂亦是悅耳悠長，在游戲音樂的運用中是屢見不鮮的。宮、商、角、徵、羽，幾個音符又能構成《天龍八部》的大氣，亦能傳神《倩女幽魂》的鬼魅。如果說一個人是一款游戲，那么音樂就是這款游戲的靈魂。[4]

（三）推進劇情、渲染氣氛

網游音樂能與畫面藝術完美結合，既給畫面以補充和渲染，又可以直接參與敘事，造成視聽一體、相得益彰的最佳審美境界。[5]

古風網絡游戲中，游戲玩家要按照劇情的發展來進行游戲，游戲音樂在劇情的推動和氣氛的表達上便有著非常大的作用，如《天龍八部》中的劇情“血戰聚賢莊”，蕭峰與阿朱在屏幕的文字是互相關懷的溫馨，背景音樂卻宣告著接下來即將發生的是一場惡戰。

就如羅曉英所說，某些特定場合需要特定的音樂氣氛來表達。[6]在《劍俠情緣網絡版叁》的“江南小鎮”鑼鼓和揚琴輕柔的敲打，配合著歡快的曲調，未見其景，卻心中已有其景，再如《天龍八部》中的復活場景“地府”，嗩吶和镲像極了黑白無常正在招魂，加上一點似有似無河水拍岸的聲音，仿佛就站在彼岸河的邊上。好的游戲音樂往往都是游戲的點睛之筆，能使游戲玩家愿意在一個虛擬的世界多停留片刻。

四、音樂在網絡游戲宣傳中的作用

（一）明星的公眾效應

主題音樂是一個游戲章節序幕拉起的標識之一，游戲能為演唱者帶來人氣推廣的同時，也能從音樂發售平臺上獲得宣傳的效果，游戲宣傳團隊對于主題音樂的演唱者，都是經過一系列考量的，以《誅仙》和《天龍八部》為例。《誅仙》的《誅仙我回來了》《誅仙戀》，演唱者是當時紅遍兩岸的臺灣著名歌手任賢齊，任賢齊曾以一首《心太軟》流行大街小巷，在影視歌三棲都有不俗的成績，許多80后更是聽著他的歌長大；《天龍八部》的《半城煙沙》《天龍八部之宿敵》，演唱者是網絡爆紅的內地原創歌手許嵩，許嵩以一人之力完成了兩張專輯的創作與出版，之后被海蝶音樂重金簽約，并且給予最大權限的自主創作，是90后風靡一時的當代偶像。游戲出品商選擇的都是時下比較熱門的明星，利用他們的人氣和曝光度，來對公眾進行信息傳播、信息導向。

（二）從音樂市場推廣

盧曉旭有提到“對于許多玩家來說，游戲主題歌并不會顯得陌生，其中還有一些詞曲俱佳的作品被廣為傳唱，不僅給人留下深刻的印象，還成為了游戲形象標識的重要一部分”[7]。發光的不一定是金子，但是金子總會發光，一首好的歌曲，即使是在游戲中誕生，也能在音樂市場上取得不俗的成績，一個好的音樂經得起時間的推敲，是不朽的。身為天龍的主題《半城煙沙》就一度在全民K歌和唱吧被多次翻唱，歌曲的名氣也使得游戲名字在音樂市場得以顯彰。

（三）游戲壽命的延長

游戲的壽命是有長短，一個游戲如果沒有人玩了，也就走了盡頭，所以游戲的宣傳是永無止境的，盡可能地留住老玩家，吸引新玩家是一個游戲最終目的。

電視節目的主題曲、片尾曲只有一個，無論是多少集電視劇都是這樣，而網絡游戲一般會隨著故事情節的轉變、以及內容的更新而更換主題音樂，游戲情節發生了變化，主題音樂也要不斷更新。[8]作為一個網絡游戲，它的生命周期要比影視節目長得多，首播是電視劇的最好年華，電視劇所有的宣傳都是為了它的首播，為了首播能賣多少錢，為了首播要在同時段達到多少收看率。一個游戲公司如果要一直運作下去，就得更新，每個版本的主題不一樣，主題曲也要不一樣，比如《天龍八部》——《半城煙沙》、《天龍八部2》——《所向披靡》、《新天龍八部》——《天下之風》等，甚至一些小版本也會出番外歌曲，大版本的資料片就更不用說了。一個游戲如果要在市場上生存下去，要給予玩家一些新的東西，音樂能讓游戲既做到改頭換面，又不大動干戈。

結語

縱往游戲音樂的發展，跟隨著游戲的革新，一直沒有停止腳步，隨著時間的推移，音樂的功能在社會上逐漸得到認可，在游戲中得到認可。音樂脫離了網絡游戲，音樂還是一個整體，而游戲離開了音樂，已經不能說是一個完整的游戲，單調的視覺享受，無法適應游戲產品的優勝劣汰，更無法滿足人們在游戲中所需要的感官體驗。在中國古風網絡游戲中，“古風”的組成，需要的不僅是美輪美奐的畫面，唯有從宮商角徵羽、胡琴瑟簫笙中，我們才能體會古往今來的變遷。古風網游配樂體現的只是中國音樂文化的冰山一角，古風網游在科技水平伯仲不分的情況下，在音樂上另辟蹊徑。

（指導老師：徐晴嵐）

[參 考 文 獻＼]

＼[1＼]項曦，駱曉.看網絡游戲中的中國文學元素——以《劍俠情緣3》為例＼[J＼]. 金田，2013（06）.

＼[2＼] 冉毅嵩.中國網絡游戲文化發展研究＼[D＼]. 四川省社會科學院，2008.

＼[3＼] 黃明元，廖靜.論網絡游戲中不可或缺的元素——聲音＼[C＼].自主創新與持續增長第十一屆中國科協年會論文集（4），2009.

＼[4＼] 趙巍偉.芻議網絡游戲與背景音樂的融合＼[J＼].電子制作， 2015（02）.

＼[5＼] 殷珺.淺析網絡游戲音樂的審美特性與價值＼[J＼].人民論壇， 2012（36）.

＼[6＼] [JP3]羅曉音.《劍俠情緣》的音樂創作＼[J＼].多媒體世界，1997（08）.

＼[7＼] 盧曉旭.游戲主題歌：歌詞創作與賞析之網游＼[J＼].程序員：游戲創造，2008（07）.

＼[8＼] 張蒙.從《誅仙2》看中國網絡游戲原創音樂現狀＼[J＼]. 藝術評論， 2010（10）.

（責任編輯：郝愛君）