詩意的書法與書法的詩意

法國哲學家雅克·馬利坦在《藝術與詩中的創造性直覺》一書中，首篇就明確提出：“詩是所有藝術的神秘生命。”意大利哲學家維柯的《新科學》、美國的蘇珊·朗格《情感與形式》以及德國古典哲學家黑格爾的《美學》等等，都在闡述藝術時不同程度地說到了詩歌。由此看來，在西方哲學家或藝術家的眼里，詩歌是一切藝術的靈魂。藝術缺乏了詩意，就只是一個沒有生命的軀殼。

中國傳統中雖然沒有像西方那樣進行嚴格的學科分類，哲學、數學、物理、化學，也沒有從哲學里面演化出藝術哲學這樣后來被稱為美學的學科，但它有自己的一套分類方法。中國將自己的學術分為經、史、子、集，當然這種四庫全書的分法也是后來的事情。不過，就中國的經學而言，漢代人早就有了概念，通一經即可為博士。五經里面重要的一經便是《詩經》，“溫柔敦厚，詩之教也。”至少《禮記》里面是這么說的。另一部《經》的《傳》即《左氏春秋》，中間也大量地引用了《詩經》的內容，這就說明，無論是西方還是中國，詩都是傳統文化的核心，都是藝術的最高境界。故而，在中國文人的藝術里，到處是詩意盎然。即使在今天這個缺乏詩教的時代，仍然不乏詩意的藝術家，尤其是書法家。

一

石云兄是一位書法家，確切地說，他是位詩人。他的詩大部分是田園詩，只有少量的是感懷。中國歷史上的士大夫情系天下、心懷天下，有達有退，多有感而發。而在野的文人隱士則更偏重于田園的抒情。屈子發而為《離騷》，陶公隱而為《飲酒》。至于王維，更是“詩中有畫，畫中有詩”。詩，抒發的正是中國傳統文人的情懷。黑格爾在《美學》中也說過：“藝術究竟要同時服務兩個主子，一方面要服務較崇高的目的，一方面又要服務于閑散和輕浮的心情，而且在這服務之中，藝術只能作為手段本身不能就是目的?！庇纱丝磥?，藝術的兩重性，或者說詩歌的兩重性，無論在東方還是西方都是相同或者是相似的。

文學就是人學。同理，藝術也是人學，是人的外化?！妒圃姴荨分杏猩骄釉姅凳?，頗能反映作者閑適的心境。《山間農事》：“辟地養桑蠶，圍竹數萬竿。興來吟古句，月滿去耕山?！薄渡街性缧小罚骸捌矫鲗ぞG意，但見葉空空。葉落歸何處，山根雜草中。”《早春山行》：“梅香隔岸裊，曲古遠山幽。飛鳥云霞逗，欣然無所愁。”《山居》：“獨居深山坳，身形似木樁。肩頭著扁擔，履下帶泥香。澄湛無城府，曲彎有耿腸。云山抬眼望，道氣漫蒼茫?！薄渡绞隆罚骸扒宀ǜ∫苞t，白日照高秋。心在紅塵外，禽飛綠樹頭。垂竿弗問獲，耕種只求粥。恣意游山水，三生未肯休。”石云的詩有著質樸的一面，朗朗上口，不落俗套。這大約是北方人的性格。而他詩中的造境卻是南方的，比如“蠶?！薄皣瘛?，比如“梅香”“野鷗”，閑雅而空靈。猶如陶淵明的《田園雜詩》，亦如范成大的《四時田園雜興》。這種空靈和閑雅可能是他的理想和追求。

理想和追求實際上反映的是一個人的情懷。張載“為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學，為萬世開太平”是一種情懷，范仲淹“居廟堂之高則憂其民，處江湖之遠則憂其君”是一種情懷，“竹林七賢”“商山四皓”也都有其各自的一種情懷。而石云的情懷直接體現在他的《心居》一詩中：“身居非所地，心寄在竹林。幽谷觀蝶舞，清泉聽水音。吟詩登嶺脊，采果下溪津。喚取嵇康飲，蟾宮共撫琴?！?/p>

正是由于這般清泉似的心境，石云的書法才有了田園般的閑雅。他有力地避開了書法技巧多樣性的束縛，用簡單質樸的筆觸描繪著空靈的樂章。他一邊像一位耕耘的田夫，挽著褲腳，不緊不慢地揮著鞭子，心無掛礙，一步一步地慢行在廣闊的田野上；同時，他又像一位看客，一位文人隱士遠離塵囂的看客，格調、品質、境界在他質樸的筆下變成了優雅舒暢的樂章。

二

詩歌是一切藝術的靈魂，確切地說，藝術的靈魂充滿了詩意。那么，書法的筆墨技巧、點畫形態、間架結構是否也包含有詩意的因子？回答是肯定的?！靶味险咧^之道，形而下者謂之器。”但道寓于器，離開器，道無所憑依，似若游魂。對于任何藝術來說，藝術本身的每一個元素都具有詩意的因子，都隱含著藝術的光芒。音樂中的單個音符，繪畫中的色彩與筆觸，戲劇中的唱念做打，書法中的點畫形態，等等，都是藝術中的“器”。書法的獨特性在于它僅僅由黑白兩種元素組成，而實際所用其實只是一種元素—那就是黑。這里的黑白也就是虛與實。古人云“計白當黑”說的便是這個道理。

書法中用筆的起承轉合、提按疾遲，筆畫與筆畫中間省減連帶、順逆勢態，結構章法的空間布白，其組合不同，意境則迥異。而這些書法中的基本技巧是經過長期的科學訓練才能夠得到的。書法的創作是藝術，但書法的基礎訓練是技術，技近于道，技法的熟練與否關系到作品意境的表達。

石云是明白這一道理的。

在石云的書法作品中，雖然不能完全反映他將技巧運用到了精熟的地步，但細細推敲還是能夠看到他對基本技巧的重視與把握。在2015年12月他的書法展覽中，有一幅團扇作品：“幽林微雨隱泉聲，謾把清心共物爭。一水一山一片月，琴棋詩酒樂余生。”其起筆、收筆、轉折，用筆精確，干凈利落，和其他用筆淳厚略有不同。反映出他對不同作品風格的造境能力。

石云在書法創作中對文字的要求也是十分重視的。他重視文字的字形與音義的關系，為此，他鉆研古文字學，也寫了大量篆書作品，其重點在商周文字。篆書作品屬于靜態書體，風格偏于簡穆，用筆看似簡單，但穩定性確實很難。石云在作品中也掌握得恰到好處，這與其說得益于他的文字功底，不如說更得益于他的文學功底。

詩意的書法和書法的詩意，雖然是書法的兩個問題，其實核心是一致的。詩意的書法偏重于文人的書法，書法的詩意更多地體現于藝術家的作品中，而載于史冊的書法大家大都是將兩者融會貫通的。

對此，石云兄已然了悟。