

歌劇《江姐》誕生于1964年,第一年便創(chuàng)下了演出286場的紀(jì)錄,至今沒有其他歌劇能打破這一紀(jì)錄。這部紅色經(jīng)典民族歌劇曾風(fēng)靡大江南北,每每上演觀眾仍為“她”落淚。在慶祝中國共產(chǎn)黨成立95周年以及上海歌劇院院慶60周年之際,上海歌劇院于6月29日、30日及7月1日在上海大劇院獻(xiàn)演這部紅色經(jīng)典。此次上海歌劇院重新制作這部經(jīng)典之作,具有重要的紀(jì)念意義——用雷國華導(dǎo)演的話來說,“這是一次致敬,但不是一次簡單的‘重述’,而是要‘重塑’經(jīng)典”。
1961年,作家羅廣斌、楊益言根據(jù)重慶地下黨員的事跡,創(chuàng)作了長篇小說《紅巖》。1964年,中國人民解放軍空軍政治部文工團(tuán)將《紅巖》中有關(guān)江姐的故事搬上了歌劇舞臺。當(dāng)年9月4日,由閻肅編劇,羊鳴、姜春陽、金砂作曲的歌劇《江姐》在北京兒童劇場揭開神秘的面紗。上海歌劇院作為當(dāng)時第一批排演民族歌劇《江姐》的歌劇院之一,一直將《江姐》作為本院的保留劇目。從上世紀(jì)90年代起,每逢建黨紀(jì)念日,歌劇院都會上演《江姐》。在前前后后的幾十年中,《江姐》歷經(jīng)了數(shù)度復(fù)排,先后演出達(dá)500多場,成功地在舞臺上塑造和弘揚了以江雪琴為代表的共產(chǎn)黨人忠貞不渝、視死如歸的革命精神。
“這次的新版,可以說有別于我們以往所有的版本。在這版《江姐》中,我們希望同時呈現(xiàn)‘激情’和‘詩意’兩個概念——激情,即要保留紅色經(jīng)典歌劇的精髓和革命志士的激情;詩意,意在傳承的基礎(chǔ)上突破循規(guī)蹈矩的傳統(tǒng)舞臺樣式,使舞臺呈現(xiàn)穿越時空的效果,力圖將經(jīng)典常演常新。比如序幕視頻的制作以及舞美整體感的呈現(xiàn),希望突出空靈遙遠(yuǎn)、空間透視的視覺效果。”上海歌劇院副院長李瑞祥說。
為了打磨這部紅色經(jīng)典,歌劇院邀請了有軍旅經(jīng)歷的雷國華擔(dān)任這版《江姐》的導(dǎo)演。文藝兵出身的她上過前線,談起《江姐》特別有感觸。“很多人以為紅色經(jīng)典對現(xiàn)在的年輕人而言已經(jīng)陳舊、陌生化,其實并不然”雷國華激情洋溢地說,“《江姐》不斷上演了半個多世紀(jì),它的音樂、故事之美,已經(jīng)流淌在每一個中國人的血脈中。這個版本仍然會原汁原味地呈現(xiàn)《江姐》的音樂和唱腔,因為這些都是這部歌劇的靈魂,是無可取代的!”
在保留音樂與唱腔的前提下,這版《江姐》在舞美設(shè)計制作上追求一種更加史詩化的表達(dá),將寫實與寫意充分結(jié)合——舞臺上既有烘托場景氣氛的實景,如令人毛骨悚然的渣滓洞集中營審訊室等,同時又有象征女革命者堅貞不屈革命品格的紅梅松柏等多媒體影像—運用現(xiàn)代的舞臺藝術(shù)手法,讓該制作充滿了現(xiàn)代感。
《江姐》歷經(jīng)50余年而盛演不衰,是中國民族歌劇經(jīng)典中的經(jīng)典。上海歌劇院歷史上從首位江姐扮演者任桂珍老師起,先后還培養(yǎng)了唐群、陳海燕、江燕燕、黃蕾蕾等幾代優(yōu)秀的女演員,這五代“江姐”在舞臺上不斷再現(xiàn)、演繹這個角色,感動并影響了無數(shù)觀眾。在上海歌劇院今年的新版中,沉甸甸的擔(dān)子傳遞到了第六代“江姐”的扮演者何曉楠和周琛的身上。這兩位青年演員都是“80后”,雖然是第一次主演大舞臺版的《江姐》制作,但她們此前已經(jīng)通過數(shù)次的情景音樂會版及校園版等演出,獲得了觀眾的廣泛贊譽(yù)。
為了更好地塑造“江姐”這個形象,也使新版《江姐》在藝術(shù)上能精進(jìn)地傳承,上海歌劇院此次特別邀請了第一代江姐的扮演者、著名女高音歌唱家任桂珍老師,在新版制作中擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。同時,在《江姐》劇組的建組會上,劇院還特別安排兩位年輕演員,在全劇組的見證下,鄭重地向任桂珍老師行拜師之禮。
將歌劇作為自己一輩子摯愛事業(yè)的任桂珍老師向兩位學(xué)生和《江姐》劇組全體演職人員講述了自己藝術(shù)生涯的體悟:“演歌劇是我的事業(yè),一直以來我在演出《江姐》等歌劇時,都深深被角色感動,也從角色中學(xué)習(xí)到很多。對現(xiàn)在的年輕演員,我想說的是,你們的自身條件和藝術(shù)水平都非常優(yōu)秀,但我更希望你們首先要做一個像江姐那樣的人,要像江姐一樣去對待每一位同志,這樣才能讓臺上的‘江姐’散發(fā)出正能量。”
其實,任桂珍老師之前就經(jīng)常把這兩位年輕演員叫到家中,親自給她們說戲。年輕演員缺乏對革命的體會和經(jīng)驗,任桂珍就一詞一句地解說,說到動情處,師徒三人都熱淚盈眶。周琛深情地回憶到,任老師為她輔導(dǎo)的第一堂課,并沒有講怎么演如何唱《江姐》,而是告訴她,要扮演江姐,首先要做的就是成為一個正直的人。“江姐是英雄,但是不能當(dāng)作‘英雄’來演,要不然很容易陷入角色臉譜化的困境。江姐最能打動我的是作為一個女人的柔情,她是一個有血有肉的人。我們只要還原人物本身,做最真實的江姐,這樣的演繹就能夠走進(jìn)觀眾心里。”
上海歌劇院黨委書記、常務(wù)副院長范建萍非常感謝任桂珍老師為大家上的這珍貴的一課:“任桂珍老師不僅為年輕演員在藝術(shù)上進(jìn)行了指點和幫助,更給大家上了一堂革命傳統(tǒng)的教育課。上海歌劇院在建黨95周年和上海歌劇院院慶60周年之際推出新版《江姐》,從藝術(shù)上說,正是希望在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新。但無論怎么創(chuàng)新,這部劇作所包含的革命精神不能變,這部戲的‘魂’不能丟!通過這次新制作《江姐》,也希望劇組的各位演職人員通過演好劇中人物,不僅在藝術(shù)上完成傳承,更能將革命先烈的精神和老一輩藝術(shù)家的藝德傳承下去!”
除了兩位江姐,整個劇組絕大多數(shù)也是80后。為了讓年輕演員對《江姐》的故事背景有更深刻的體驗,《江姐》劇組還在今年5月前往重慶紅色革命教育基地渣滓洞、白公館,進(jìn)行了實地采風(fēng),讓演員們學(xué)習(xí)戰(zhàn)斗歷史,體驗烈士們的革命精神。大家深感收獲豐碩,對此次的演出以及人物角色有了更加深刻的領(lǐng)會,在演出實踐中加深了對劇情、人物的認(rèn)識。
6月29日至7月1日,上海歌劇院新版《江姐》在上海大劇院隆重上演,連演三場,為黨的95歲生日獻(xiàn)上了一份厚禮。更值得一提的是,在7月1日演出之前,上海歌劇院全體黨員集結(jié)在上海大劇院,由第六代“江姐”周琛領(lǐng)誓,在《江姐》的舞臺上重溫入黨誓言。連續(xù)的三個晚上,劇場里座無虛席,不僅有頭發(fā)花白的爺爺奶奶輩,也有爸爸媽媽領(lǐng)著的系著紅領(lǐng)巾的孩子們。我想,他們的目的是一樣的,那就是在經(jīng)典劇目的優(yōu)美旋律中,感受紅梅精神,將信仰的力量穿越歲月迷障與人間煙火,傳遞給今天的年輕人,并將江姐的堅定理想和革命精神傳承下去。
經(jīng)過雷國華導(dǎo)演和任桂珍老師悉心指導(dǎo)的《江姐》新一代劇組,以完美的狀態(tài)接受了觀眾們的檢驗。臺上,演員們的表演自然不做作,演唱情緒飽滿到位;臺下,時不時有觀眾在觀劇過程中小聲地輕輕跟唱。當(dāng)整部歌劇進(jìn)行到著名的《繡紅旗》段落,觀眾被‘江姐”及難友們的革命情懷感動得潸然淚下。謝幕時,耄耋之年的上海歌劇院第一代“江姐”任桂珍老師走上舞臺,與第六代兩位年輕的“江姐”以及現(xiàn)場的觀眾共同唱響《紅梅贊》,向“江姐”、向先烈們致敬,將全場的氣氛推向高潮。觀眾們久久不愿離去,掌聲經(jīng)久不息。而上海歌劇院年輕的藝術(shù)家們在排練場和舞臺上的快速成長及完美表現(xiàn),也以實力證明了上海歌劇院新版《江姐》圓滿完成了代際傳承。