淺談鄉村初中美術教育的教學思路

劉德昭

在提倡素質教育的今天，國家提倡從德、智、體、美、勞各個方面來衡量一個學生的綜合素質。美術教育是非常重要的組成部分，所以需要學校、老師、學生共同重視學生在這一方面有所修為。因此，針對在具體的環境中遇到的這些困難，結合自己這幾年鄉村美術教育的一點經驗，談談鄉村美術教育的發展思路：

一、鄉村美術教育應該注重學生情感興趣的培養

由于受地理位置的限制，鄉村教師在信息、技術和思想交流方面都受到限制，學生對美術的看法也停留在最簡單的畫畫和原始的涂鴉階段。因此，對于美術的諸多知識，學生們是一無所知。再加上多年來，沒有條理沒有方法地亂涂亂畫，學生對美術課已逐漸產生厭倦的情緒，并失去了繪畫的新鮮感和興趣。

正如奧古斯特·羅丹所述：“最主要的是要感動，愛憎、希望、呻吟、生活。”[1]任何一個人要做每件事，都應該對它有興趣，有情感的傾訴。否則，任何工作都無法開展。因此，我們首先要注重學生的情感培養，去發掘他們內心潛在的興趣和愛好。所以，在實際工作中，我采用讓學生來欣賞許多著名美術作品的方法。選擇能帶給他們極大震撼的作品來品味，從作品的藝術價值、社會價值、經濟價值各個方面來分析，講解。使學生對優秀的美術作品產生興趣和看法見解，從而產生繪畫的愿望。

我們應該在教學過程中對學生進行鼓勵性評價。教育者著眼于發現學生的優點和長處，觀察學生的細微變化，尋找閃光點，創造一個支持性的環境，不斷增強學生成功的愿望，從而最大限度地調動學生的積極性。

通過這樣，我們培養了學生的情感，充分調動了他們的學習積極性，再來開展以后的教學工作，就會順利得多。

二、鄉村美術教育應該注重學生審美能力的培養

新編《九年制義務教育全日制初級中學美術教學大綱》對于中學美術教學的目的，明確提出“在教學中要著重培養學生的審美能力，增強愛國主義感情，陶冶高尚的情操。”并要求“逐步提高學生的觀察力、想象力 、形象思維能力和創造能力。”根據教學大綱提出的教學目的和任務的要求，在處理教材方面，目前全國在“ 一綱多本”思想的指導下，編寫了多種版本的中學美術課本。這些課本保持了各自的地方特色，但又在總體上體現了大綱的精神，注意到了美術的基礎文化教育作用，涉及造型藝術的各個領域，又突出了審美教育的主線 。這些新編教材的特點，是打破了長期以來在繪畫教學上以寫生為基礎的技能訓練傳統，強調了以藝術觀和修養教育為中心線貫穿全教材的指導思想，以美術常識和欣賞為主導，把美術語言系統的知識技能訓練納入美育軌道，并在這種審美教育的基礎上，突出了創造思維能力的培養。

總之，藝術欣賞能有助于提高欣賞者的藝術欣賞水平。[2]經過欣賞課的訓練，學生的審美能力是可以提高的。而通過上欣賞課，我們就使學生具備了欣賞美術作品的能力，并且具有了一定的藝術修養；這樣，他們既可以從美術作品中獲得精神享受，又具備了一定的知識結構；那么，他們便可以更好地欣賞美術作品、學習美學知識和技能以及更有信心地參與到課堂的美術活動中去。

三、鄉村美術教育應該注重學生知識技能的培養

培養學生的美術知識和技能又是一件漫長而艱巨的任務。再加上現在無論是鄉村初中的硬件設施，還是學生個體的材料工具，都達不到美術課的要求。為現在的工作開展帶來了瓶頸。針對不利因素，我們只有利用現有的條件在學生中開展美術教育活動。學校沒有專業的投影儀，美術欣賞課就自己拿大幅面的美術書籍來展示給學生欣賞；沒有專門的畫室，都是在教室里來完成，沒有專業的繪畫設備和較大的學習空間；學生大多來自經濟條件較差的偏遠山區，美術課上，繪畫的鉛筆多是與其他學科共用的一支HB的鉛筆；畫紙便是他們過去尚未用完的暗格練習本；其他的工具如：畫板、顏料、各種紙筆就更不用說了。因此，教師的教學范畫大都作在黑板上，讓他們在課堂上直觀地學習繪畫的步驟和方法。根據現有的情況，也就不要求任何同學去購置那些繪畫的工具。

除了這些根本的原因以外，因為學生大都來自農村，學生的美術基礎較差。所以，在傳授知識、方法的時候，我們會花更多的時間，詳細地從各個基礎知識抓起。首先，我們要耐心細致地給學生講解知識要領。結合我校的實際情況，我主要從素描這一基礎環節來訓練學生。從基本的構圖知識、觀察方法、素描的特點、線條的運用、各種透視原理的應用等方面來給學生示范繪畫，講解知識，教給方法。譬如：在學習繪畫之前，先講解構圖的意義和要求，各種構圖的方法，應該如何構圖，應該避免的哪些不成功的構圖。我們從色彩搭配的常識、卡通畫、漫畫、設計等方面給學生補充一些知識。同樣，結合著學生的生活實際來給他們講解這些知識，他們很快就能接受。例如：我們在講色彩的搭配的時候，告訴他們生活中我們應該怎樣來打扮自己，怎樣搭配衣服的顏色，怎樣穿衣服能穿得得體，大方。其次，我們現在提倡素質教育，老師就要有新的教育理念。對學生進行教育的時候，不能定制許多條條框框。學生繪畫時，要提倡他們多角度的思考，支持他們創新的思想。對于繪畫的題材、內容不要限制得死板，盡可能的給他們更多的空間。尤其是我們鄉村初中的學生，接受的信息本來就很少。不能再把他們限制在一個很狹小的世界里，我們需要給他們提供發揮創新理念的平臺。讓他們結合所學的知識技能來充分的應用到實際的繪畫創作中去。譬如說：我們教學生畫春天的景色，不能只告訴他，春天到處都在開花，所以畫春天應該去畫花。而應該告訴他們，像燕子、河水、勞作的人民這些景物也可以傳達春天的氣息。通過老師的正確引導，讓學生在學習中充實自己，提高自己的藝術修養。再次，老師對學生進行知識技能的教授，還要注意在課堂上學生的信息反饋，由此來輔導學生繪畫。往往學生在聽老師講完知識要領后，會按照老師給的題材去畫畫。但是，學生對每一堂課的知識技能掌握情況如何，就只有通過學生的作業來反映。而我們在課堂上輔導學生畫畫，發現他們存在的問題，便可以及時的給他們提出來。讓他們能較好的掌握每堂課所講的知識。

當然，在知識的傳授過程中，并不只是這些。我們需要結合各個地方的實際情況來制定適合學生學習的知識體系。讓他們在學習知識的同時，還要學會美術方面的各種技能。同時，我們也將在教學過程中不斷總結經驗，努力把我們鄉村初中的美術教育提上一個新的臺階！

參考文獻

[1] 選自《羅丹藝術論》.

[2] 選自《藝術概論》.