淺談東西方繪畫空間研究

【摘要】東西方繪畫的空間觀不同，其表現(xiàn)也不同。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫不把自然對(duì)象的再現(xiàn)與模擬作為創(chuàng)作的目的，不強(qiáng)調(diào)三維空間，而注重二維空間下的變化以及觀者的感受，正所謂“外師造化，中得心源”。西方傳統(tǒng)繪畫是建立在客觀理性的基礎(chǔ)上再現(xiàn)自然事物。具象的藝術(shù)空間是西方傳統(tǒng)繪畫的主要表現(xiàn)形式，追求客觀再現(xiàn)的方式表現(xiàn)出真實(shí)的物象世界。受西方哲學(xué)思想影響下，傳統(tǒng)繪畫不斷追求真實(shí)地再現(xiàn)客觀世界，再現(xiàn)物象的空間形態(tài)。中西兩大繪畫藝術(shù)體系有著不同的特征，最根本的差別在于東西文化思維方式的不同。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)繪畫;西方繪畫;意境空間;立體空間

一、空間與繪畫空間

空間即自然空間，與繪畫空間存在有著明顯的差異，又有著民密切的聯(lián)系。自然空間具有客觀實(shí)在性，是真實(shí)的;繪畫空間則是由畫家創(chuàng)造的，具有虛擬性。自然空間是萬(wàn)物置身其中的場(chǎng)所，它無限延伸，體現(xiàn)出無邊無際、無形無狀的特點(diǎn);繪畫空間是人創(chuàng)造的，它具體有形而不超越人的視域，并完全作用于視覺，是一個(gè)充滿感情符號(hào)的空間世界。

東西方繪畫藝術(shù)是一種空間藝術(shù)，自從有了繪畫，人們對(duì)繪畫空間的關(guān)注和探索就一直沒有停止過。東方繪畫不把自然對(duì)象的再現(xiàn)與模擬作為創(chuàng)作的目的，不強(qiáng)調(diào)三維空間，而注重二維空間下的變化以及觀者的感受，正所謂“外師造化，中得心源”。呈現(xiàn)出用心靈的俯仰的眼睛來看空間萬(wàn)象，而是在“天人合一”、“傳神論”、“意象說”中運(yùn)用流動(dòng)的視點(diǎn)方式表達(dá)了中國(guó)式的繪畫空間理念。西方繪畫空間是以自然空間為基礎(chǔ)的一種虛幻空間，它是在邊界限定的范圍內(nèi).借助畫布、顏料、紙張等客觀媒介，然后經(jīng)藝術(shù)家的細(xì)心構(gòu)思，通過構(gòu)圖、造型、線條、塊面、明暗、色彩、透視等造型語(yǔ)言，在二維的平面上創(chuàng)造出三維或多維的空間效果，它是一種虛擬的空間形式，給人的只是空間錯(cuò)覺而已。

二、中西方繪畫空間歷史演變

公元前幾世紀(jì)，中西方同時(shí)出現(xiàn)了先秦文明和古希臘文明，在世界文明史上，這兩種燦爛的文化都深刻的影響著人類文明。先秦文明奠定了中華傳統(tǒng)文化的源流，而西方古希臘文明奠定了西方傳統(tǒng)文化的源流。中西繪畫在這兩種文明的發(fā)展進(jìn)程中，各自體現(xiàn)著不同的傳統(tǒng)文化對(duì)藝術(shù)的滲透和培育。從根本上講，藝術(shù)空間的表現(xiàn)方式取決于人的存在方式?jīng)Q定了繪畫的歷史。由于地域與生存條件的差異，東西方繪畫逐漸走向兩種不同文明衍生的空間表現(xiàn)方式，進(jìn)而決定了繪畫的功能定位和價(jià)值追求。這也成為中西繪畫空間范式最主要的成因。

人類繪畫的重大變革，發(fā)展進(jìn)步，幾乎都與繪畫空間問題相關(guān)。中西傳統(tǒng)繪畫在歷史發(fā)展中，逐步形成了不同的空間表現(xiàn)特點(diǎn)。11世紀(jì)北宋中期郭熙提出“三遠(yuǎn)法”，以“散點(diǎn)透視”描繪山川河海，形成中國(guó)繪畫獨(dú)特空間表現(xiàn)方法。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫在空間表現(xiàn)中不追求現(xiàn)實(shí)空間形態(tài)的逼真顯現(xiàn)，使繪畫空間成為表現(xiàn)性因素占主導(dǎo)的意象化空間。14-16世紀(jì)的歐洲文藝復(fù)興美術(shù)以意大利達(dá)·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾為代表，而達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家又是科學(xué)家，他的繪畫杰作《最后的晚餐》運(yùn)用了焦點(diǎn)透視構(gòu)圖。透視學(xué)就是“在平面上再現(xiàn)空間感、立體感的方法及相關(guān)的科學(xué)。”它推動(dòng)了寫實(shí)繪畫達(dá)到新的高度。西方傳統(tǒng)繪畫在空間表現(xiàn)中力求對(duì)現(xiàn)實(shí)空間的真實(shí)再現(xiàn)，使繪畫空間成為現(xiàn)實(shí)空間的逼真幻想。

三、中西繪畫空間表現(xiàn)的特點(diǎn)及形成原因

魏晉南北朝時(shí)期，儒釋道三家觀念互相補(bǔ)充、融合，形成了以“天人合一”為核心思想的中國(guó)傳統(tǒng)文化。“天人合一”的思想對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，在它的影響下，中國(guó)文化形成了整體的、宏觀的思維模式和獨(dú)特的審美趣味，以及特有的“民族心理結(jié)構(gòu)”，進(jìn)而使繪畫形成了別具一格的空間表現(xiàn)特點(diǎn)。

在“天人合一”思想的影響下，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫在空間表現(xiàn)中超越了對(duì)現(xiàn)實(shí)空間的描摹，追求人與自然和諧統(tǒng)一和主客相融的審美境界，注重表現(xiàn)萬(wàn)物的生機(jī)和主體的內(nèi)在精神，追求氣韻生動(dòng)和意境，并形成了獨(dú)特的透視方式。“傳神”一直是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)的核心問題。顧愷之的“傳神論”一經(jīng)提出，就成為知道繪畫表現(xiàn)的重要理論。他主張“傳神寫照”和“遷想妙得”繪畫理念。謝赫在《畫品》中提出“六法論”，其中“氣韻生動(dòng)”列為第一，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)了“神韻”的重要性。受“傳神論”影響下，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫在空間表現(xiàn)時(shí)不過分追求物象的真實(shí)空間形態(tài)的肖似，而是把物象外在表象特征加以內(nèi)化，進(jìn)行再創(chuàng)造，做到“外師造化，中得心源”。畫面中體現(xiàn)藝術(shù)家的主體思想情感和對(duì)生命精神的審美表現(xiàn)，畫面空間也遠(yuǎn)離客觀實(shí)際空間，成為自足的空形態(tài)。

西方傳統(tǒng)繪畫的具象性再現(xiàn)空間表現(xiàn)形式和審美追求的思想根源可以追溯到西方文化源頭——古希臘文文明。后期所謂的文藝復(fù)興，復(fù)興的就是古希臘時(shí)代的人文精神和理性思想，將人們從中世紀(jì)的宗教束縛中解放出來。古希臘的哲學(xué)思想，自然成為西方文藝復(fù)興以來的傳統(tǒng)藝術(shù)復(fù)興的價(jià)值遵循和思想資源。

“主客相分”，是指作為主體的人對(duì)于客觀自然采取一種分離和對(duì)立的態(tài)度，即具有主體意識(shí)的人，站在自然客體之外，把自然當(dāng)作一個(gè)純粹的客觀的認(rèn)識(shí)研究和改造的對(duì)象。西方繪畫受主客相分的思維模式影下，使繪畫成為研究、認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)客觀世界的手段。畫家在作畫的過程中注重造型、色彩和透視，在空間表現(xiàn)上則以客觀現(xiàn)實(shí)空間為描摹對(duì)象，力圖做到對(duì)現(xiàn)實(shí)空間的真實(shí)再現(xiàn)。

在“理性探究”和“主客相分”思維模式影響下，西方傳統(tǒng)繪畫的空間形態(tài)分為具象空間和抽象空間。但西方繪畫的空間表現(xiàn)方式及其根本特點(diǎn)是在文藝復(fù)興時(shí)期形成和發(fā)展起來的，并模式化地影響了以后的繪畫發(fā)展進(jìn)程。這種追求客觀再現(xiàn)的具象空間表現(xiàn)范式到新古典主義時(shí)期達(dá)到了頂峰。

四、總結(jié)

在全球化的語(yǔ)境下，比較研究東西方繪畫空間這個(gè)論點(diǎn)，有利于消解、中國(guó)繪畫與西方繪畫的沖突能夠從各自的優(yōu)點(diǎn)中汲取養(yǎng)分。中西方繪畫在表現(xiàn)空間上存在明顯的差異，也有一定相同之處。我們要客觀的去看待這個(gè)問題。

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【作者簡(jiǎn)介】

田曜誠(chéng)（1989—），男，漢族，河北人，廣西藝術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院2014級(jí)中國(guó)美術(shù)史專業(yè)碩士研究生，主要研究方向：中國(guó)美術(shù)史。