時光里的慢搖

李衛國

摘 要：在奔跑的時代，李尚朝的詩歌展現了一種緩慢的特質，以其恬淡自然的詩風敘寫著細碎時光里的平凡物事，并不斷提煉出詩意，在其中也包孕著詩人的理想與追求，通過對李尚朝詩歌藝術特質的評介，以期對當下詩壇提供借鑒。

關鍵詞：李尚朝 詩歌 時光 慢搖

一、時代的回望與理想的追求

在奔跑的時代，個人被裹挾著一同向前，根本來不及停駐和思考。此外還有商業化的沖擊，對此詩人們也在不斷地進行調整，一些詩人借助現代傳播技術，包裝和炒作，以期奪人眼球；另一些則仍然堅守并高舉著詩歌的理想，并不斷地把這種理想之美向受眾傳達，李尚朝明顯屬于后者。

對于當下時代的人類境況，李尚朝是有著自己清醒的認知的，在詩中他曾把這個時代比作是叢林，而處在其中的人則像老虎、獅子、蟲蟲、螞蟻樣的存在，到處充滿著激烈的叢林式的競爭和法則，更有著消抹不去的等級印記，并點到即止。顯示了詩人對于世事的獨特洞察，也留下了更多的想象余地供讀者進一步的豐富和探討。除卻這種含蓄的表達外，詩人有時也抑制不住內心的激憤，大聲疾呼道：“現實多么喧嘩……/一個奔跑的時代/需要坐下來，看看我們曾經的來路”（《云中花海》），我們的靈魂在一路狂奔中已經疲憊不堪，因此需要慢下來，停下來，坐下來，歇一歇，看一看，甚至連發發呆都是好的。詩人呼吁我們靜下來，聽從內心，是時候停下來理一理自己來時的路了。在另一首《路過涂鴉街》中，詩人感嘆城市生活的機械與重復，難以找到可供自己思考與想象的凈地，“城市日漸冷漠，更多的空白/反復在我們心里蔓延/蒼白的指數像煙塵/讓我們的內心日漸消瘦……”被動，只是被動，掙扎，還是掙扎，身在其中，心靈漸趨枯槁，最后詩人呼吁我們切勿忘記了“生活的原型”，我們“應該俯下身來/重新認識磚頭，泥土與樹樁/在城市僵硬之前，找到存在的理由”，除了認識自己，更要認識自己的內心，自己的存在，并在這種不斷地思考之中選擇自己的生存之道，修養自己的赤子之心，培育自己的理想之花。

在奔跑的時代，詩人呼吁我們慢下來，往回望，看看來時的路，并說“美好的事物都是慢慢開始，慢慢結束的”（《耍花燈》），如果一味的快則會“真的找不到方向”（《云霧三清山》），隨后便把一種理想的生活狀態指向了鄉村。《桃花林》一詩說：“更多的人回到鄉村/尋找人生的來路”，鄉村生活是詩人揮之不去的美好記憶，它雖然物質匱乏，但它古樸生態，自然寧靜，是我們安放靈魂的好地方。而《輕輕流水》表現對透亮純真時光的追憶，《古老的水車》一詩更是通過破舊的水車牽引著自己的思緒，“即將破朽的/是農耕時代的沉沒……/如果它繼續轉動，我們可以反向前進/走在回憶的甜蜜里，我耕田，你織布”，表達了對農耕時代那種理想的慢生活的一種向往和對它已消逝的惆悵，在詩人看來，反向也是一種前進，甚至是對于當下的一種糾正，而那種農耕時代的慢也是詩人對個人，乃至是對現實開出的一味良藥。詩人對于自己的理想和追求并不只是說說而已，他還以自己的親身體驗現身說法，因此在云南，在麗江，甚至是在街邊，在江畔，在湖旁，在山頂，在古鎮……都留下了自己的足跡，在這些地方詩人或濯足滌心，或沉醉夕陽，或談笑風生，間或透一把風情等，徹底地把自己的心靈放空，把自己的內里滌凈。

慢慢走，欣賞啊。這其中既蘊含著詩人的生活理想和對美的不懈追求，也體現了詩人對當下現實的反觀和映襯，在奔跑的時代，做一個安靜的人，依照自己的內心吩咐，去把握平凡里的詩意和快樂，這樣一來，對于詩人來說詩就是生活，生活也就是詩了。

二、山水之美與傾心之愛

李尚朝是個安靜的人，但他內心的情感是豐富的，這些情感被他安置在山水之間，傾心之愛里。在他的詩里，我們總能感受到一種生命的生機與蓬勃之音。

在當下的情境里，正如他自己所述：“總體上，我堅持了一種理想主義寫作，這包括對理想的向往與呼喚，也包括對理想失落的疼痛與對理想責任的承擔。”他遵循內心的呼喚，通過山水間的流連，發現生活之美而忘情于生活之美，透過他的這些詩，我們聽到詩人的那顆幻美之心的親切鳴響。《在阿蓬江》一詩寫自己的孤獨，渴望找到那個可共通心曲的人，因此在阿蓬江，偶遇舞蹈的土家女，便“有些莫名其妙的情感，是天上來的”，有美人，有美景，足以忘魂。與此相類，《靜靜地望著天仙湖》則寫詩人忘情于天仙湖，那一刻“天仙湖是我一個人的”，這一瞬，時間變緩，在美的國度，詩人是那唯一的觀者，是自己的主人。其他如《白鷺逸飛》中的白鷺，《云霧三清山》中的云霧，《云中花海》中的繁花等，也都讓詩人沉迷不能自已，這是對美的一種耽求，是幻美之心的多次探險，同樣也是對自然之趣的深情呼喚。

除在山水中寄托自己的情思，詩人也寫了不少愛之體驗的詩歌，這些詩歌大都充滿著一種獨特的風情。世界不能沒有愛，只要人在，愛就存在。詩人在《有愛就有夕陽》一詩中表達了同樣的意思：“不管什么季節，愛都在不斷聚攏/它不會停下來。明白了這個道理/都去戀愛吧”，而《普者黑》中，美麗的湖泊仿佛是圣境，把人強烈地代入，“現在，把槳停下來/把心停下來，把云停下來/找個小阿妹/一起飛翔吧”，情思飽滿溢出，而《我是你的月》則比較唯美，把愛喻托在月中，“如果你知，我本是/相思里的隱喻，或者圈套/我將想象升高，將預料升高/你抬頭仰望/一地月光，就將成為你失魂的源”，在這里，本是自己相思卻反說自己化成的月投下的相思之光，令對方失魂，很像古詩中的代擬，是詩人現代情感真切的體驗。詩末直抒胸懷道：“哦，為了愛，我不會跌落……我理好衣冠，準備/為愛情而捐軀”，滾燙的言語中含著濃濃的情思，真摯而令人動容。而《我們也私奔》則表達了一種理愿和行動，去打造屬于自己的愛之小城

在山水之美和傾心之愛中，詩人細細品悟著那細碎時光里的山光物態，人事變化，展現了平凡生命的平凡之美、平凡生活的常態之美，以及日常情感點滴之美，細膩動人，真實可信。

三、簡短的詩形與輕質的語言

有論者指出：“李尚朝本質上是一個唯美的抒情詩人……當他在歌唱自然，歌唱理想境界以及對人生自然力量的呼喚時，表現的是那樣的浪漫抒情。”這評價是符合事實的，作為浪漫的抒情詩人，除卻在內容上保持理想化與對美的孜孜以求外，形式上也與之相應，這表現在詩章的短小凝練和語言的輕質上。

相對于敘事詩來說，寫作抒情詩更難，一方面是因創作中保持情感的一貫和連續是不易的，另一方面還要對情感進行淘煉，既不能過泛也不能過于干癟，想要達到圓潤的境界則更難。因此抒情詩大多不會太長，以短章為主，李尚朝的詩歌也是如此，對于那些引發自己情思的物事，詩人以點染的筆墨輕輕截取其中的一瞬，書寫自己在一剎那間的感受與體悟，其中有些是很成功的，如《清明》一詩：“還好，母親站在院子里/喂雞，而我/從偏石板巷走出來/陽光還照在我身上”。雖只有短短的四行，但卻給人一種強烈的沖擊和情感共鳴，今后的時光還有母親陪伴，多幸福啊。另一首《華清池》則不到五十字，寫詩人面對眼前的華清池，并不急欲進去參觀，他想給人生“留點余地”來供自己展開想象，《萬州城》一詩寫這座城巷道多，穿行其中像“頭屑，穿行在頭發之間”，比喻貼切新意，令人眼前一亮。當然在這些短章中也有不足之處，一些短詩并未顯示出自己感悟的特質來，如《拉拉渡》一詩表達了一種很簡單的物是人非，常變與不變之理，最后寫道：“拉拉渡，等我們遠去之后/它還是拉拉渡”，這就顯得非常普通，詩味寡淡，與之相類的還有《送別》《古鎮》《一束黃花》等，平淡并不是錯，重要的是提煉與升華，不能顯得太透，失卻蘊藉。

配合著抒情與理想追求，李尚朝詩歌的語言是輕質的，在其中我們能看到一種飛升的氣息，另外他還從中國古典詩歌中吸取了養分，顯示了一種融通的努力與嘗試。在詩集中，所選的一些意象本身就是輕的，如云、霧、煙、雨、陽光、桃花、黃花、荷葉、月等，這些意象都蘊含著一種飄升的愿望，情感在這些物象的承托之下，也超越了塵世的瑣碎，同時也使得詩歌本身更為輕靈飄逸，免于下墜的尷尬，當然這種清逸并不是完全脫離現實的，而是立足現實之上的一種飛升。此外在李尚朝詩歌中我們還能看到一些古典的詞，其中虛詞如“于”“之”；實詞“猶自”“仍無”等常常出現，有些詩中還能看出古典詩詞的對仗味道，如“品巫山云雨，憶萬世纏綿”“輕歌不詠志，有情不明言”等，這些都體現著詩人的探索與嘗試。

從李尚朝的詩歌中，我們看到了理想的高昂與美的追求，也讓我們在奔跑的時代，跟詩人一起慢下來，停下來，傾聽自己心靈吧。

參考文獻：

[1] 蔣登科.重慶詩歌訪談[M].重慶：重慶大學出版社，2013.

[2] 丁家棣.峽谷深處吹來的風——李尚朝詩集《風原色》部分詩作評析[J].重慶三峽學院學報，2001（5）.