中國人物畫在動畫角色設計中的應用探究

摘要：近年來，國外動畫對我國的文化沖擊非常嚴重，中國動畫漸漸失去了原有的特色，如何使中國動畫在這種局勢下茁壯成長，使“中國學派”再現輝煌，是中國廣大動畫工作者需要思考的課題。本文介紹了中國人物畫與動畫角色設計兩者的概念及其對應特點，通過對國內優秀水墨動畫及國外“中國風”動畫成功原因的分析，探討中國人物畫在動畫角色設計中的應用及展望。

關鍵詞：中國人物畫； 動畫角色設計； 寫意； 白描；

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）11-0232-01

一、中國人物畫與動畫角色設計的概念及形式特點

中國人物畫是中國繪畫藝術之中的一門畫科，早于山水畫、花鳥畫出現。它是以人物形象作為繪畫主體，并結合傳統藝術的來表現物象。其主張以形寫神，對所繪人物形象的刻畫表達其人物神韻的繪畫風格。強調所畫人物刻畫傳神，氣韻生動以及形神兼備。其中傳神是指通過外在環境、繪畫氛圍、人物身段和動態的渲染，表達人物性格。所以在中國畫論上人物畫又被稱為“傳神”。歷史上有很多著名人物畫，如李唐的《采薇圖》，顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，顧愷之的《洛神賦圖》，吳道子的《天王送子圖》，閻立本的《步輦圖》等都堪稱中國人物畫中的佳作。

中國人物畫從表現形式上來講，大致分為工筆人物和寫意人物兩類。工筆與寫意是相對而言的，在外在形式上體現為工筆人物較為細膩，寫意人物較為豪放。而從實際的內涵上來看，工筆畫不等于細膩、刻板，寫意畫不等于粗俗，散亂。工筆人物強調裝飾性，造型手法上嚴謹，主張體現所畫人物的神韻。以純線條勾畫為造型方式，借助線條的粗細短長、方圓曲直，用筆的輕重緩急和中國水墨畫的筆墨的干與濕、濃與淡的用筆技法，加之上色方法（分染、罩染、烘染）來體現并表達所繪人物的神似。明代畫家徐渭曾有“不求形似求生韻，根據皆吾五指裁”的說法。寫意人物畫重要的方法就是筆法和意境。所謂筆法就是運用書法當中的用筆方法，通過頓挫及用墨的干濕濃淡，使其在宣紙上達到一個良好的效果。而意境則是，講究一個神韻，意在筆先，以形寫神，寥寥數筆就能達到一個生動的藝術效果。如南宋梁楷《太白行吟圖》《潑墨仙人圖》等。

二、中國人物畫在動畫角色設計中的實踐應用

（一）寫意人物畫在動畫角色設計中實踐應用。

中國水墨動畫發展至今已有近50多年，1960年，中國動畫人將中國傳統的水墨畫技法融入到動畫片制作之中，其中具有代表性的優秀作品有《牧笛》和《山水情》等。《牧笛》畫中簡單的線條來刻畫牧童的五官，造型上概括、自由，通過牧童的形象簡單刻畫，表達了一個可愛牧童的神韻。在水牛的造型上，以大筆落墨概括水牛的特征，大膽提煉，使整部影片更充滿濃濃的鄉村味道，同時也使觀眾體驗到了一種意境美。動畫中的不管是牧童和水牛的設計上還是場景設計上所運用到的筆墨技法和造型方法都是畫家對意象造型的獨到見解。

而《山水情》這部動畫最大的特點就是帶有隱喻性，琴聲，風聲，鷹，風雪等，這些都具有中國式的優美韻味。在畫面里，作者加重了寫意的筆墨效果，其山水、人物和構圖等無不體現了中國傳統繪畫的藝術特點，加之深邃，悠遠的古琴曲作為背景音效，把中國味道表現的淋漓盡致，稱得上是劃時代的見證。

水墨動畫《牧笛》、《山水情》的角色設計中給人們展現了飄逸與空靈，也給觀眾留下了難忘的印象，這正是中國寫意人物畫最重要的特點。動畫設計者在中國傳統水墨人物畫的基礎上提煉和升華，并進行二次創作，它們有濃厚的中國味道，水墨動畫的出現在國際動畫范圍內引起了極大反響。

（二） 白描人物在動畫角色設計中實踐應用。

中國畫白描人物在用線上以中鋒為主，線條沉著厚實，注重筆墨濃淡干濕，筆畫粗細曲直，它符合中國古代文化：講究內斂，中庸，絕去浮華，脫盡鋒芒。在這些思想理論下，歷代的繪畫大師們經過不斷地總結，提煉了不同的繪畫技法，后人稱之為“十八描”。繪畫者通過對不同線條的運用，根據自己對人物的不同感受靈活運用，傳達自己的情感。

動畫影片《花木蘭》是美國迪士尼動畫依照中國民間故事《木蘭從軍》改編的一部優秀作品，它之所以說是能夠優秀，足夠成功，最重要的因素除掉制作水平之外，另一個就是具有強烈的民族風和人文精神。從影片中的人物造型就能看出，它結合中國線面人物畫，從線的形態，服飾的勾畫，顯得精致而意境深遠，具有很強的中國風。影片的劇本設計，包括人物的交流和價值觀都符合美國的社會風氣，在加上獨特的東方故事作為主線，新穎而又接地氣。

三、中國人物畫在動畫角色設計中的啟示

在水墨動畫片中，中國的水墨動畫所取得的成績是有目共睹的，它結合中國人物畫以中國獨有的筆墨技法融合傳統的人文精神是其吸引大眾的主要看點。中國民族文化結和繪畫方法造就了中國動畫的造型風格。

事實證明了中國人物畫可以在動畫角色設計中發揮優勢，創立中國特色的動畫影片。但是從水墨動畫中我們也能看出一些不足，隨著時代的發展與多種文化的沖擊，我們想要創建屬于中國的原創動畫風格，就必須在設計上注重人文精神。迪士尼動畫《花木蘭》的成功雖然是根據中國民間故事改編拍攝，片中的中國元素設計也是只是個噱頭，在造型設計和劇情設計上仍然是典型的美國文化。整部影片并沒有因為是他國題材而改編自己的風格。在這一點上值得我們去學習。中國歷史文化源遠流長，只要我們把自己特有的人文精神融匯繪畫技法嵌入到動畫藝術里，在動畫角色設計中大膽的應用中國人物畫的中國傳統造型元素，才能讓我們的動畫藝術一看就獨具中國特色，重現“中國學派”的輝煌。

總之，創建具備中國特色的動畫片，在動畫角色設計過程當中不只是對傳統水墨人物畫的調用，也要發掘如何使傳統文化與現代文化巧妙交融在一起的方法，運用中國獨特的人物繪畫造型技法，充分借鑒優秀的本民族人文內涵，只有創作出具有中國民族特色的現代動畫形象，才能使中國動畫展現新的輝煌。

參考文獻：

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[3]田忠利.寫意人物畫[M].重慶. 西南師范大學出版社. 2004年

作者簡介：鄧歡（1992.7-），女，漢族，籍貫湖南，碩士，武漢紡織大學，研究方向：裝飾藝術設計。