“詩性·介域”抽象藝術問題的心聲

由中國世界民族文化交流促進會、《雕塑》雜志共同主辦的“詩性·介域——中國當代抽象雕塑展”，于4月30日在北京舉行。此次學術展由范偉民策展，朱尚熹、宋偉光擔任學術主持，秦璞擔任藝術總監。這次學術展，再次向世人表達了我們追問抽象藝術問題的心聲。

一、對抽象藝術的追問

中國傳統藝術具有豐富的抽象形態，但如何把中國的文化問題導入到當代的視覺審美之中，這是一個問題。從國際視野審視，抽象藝術已不再作為一種藝術問題，說明這一藝術形態已成為一種成熟的藝術門類。但在中國當下，抽象藝術尚有許多值得重新認識的理由，因為，我們的當代藝術發展過程沒有與世界同步，在認識方式，思維方法以及藝術呈現方面，需要更廣泛的交流。西方的現當代藝術的發展，是與西方哲學思想和科技的發展軌跡相吻合的，是與抽象思維相聯系的，這一點可以在眾多的西方現當代藝術流派中清楚地看到，其藝術方式是建立在形而上的抽象邏輯中的。也就是說西方的思想史與藝術呈現是相互交叉或彼此影響的。這一點使得西方的藝術家們，在藝術語言的探索方面得以極大的空間。而我們卻沒有經歷過這樣一個過程，沒有行進在國際現當代藝術的進程中。因為中國的美術教育是不太重視這一點的，這與教學方向有關。所以，當改革開放大開國門時，我們面對西方文化時，只能是被動地經歷了排斥、接受、模仿、跟風這樣一種被動、沒有根基的過程。當然，經過藝術家長期的努力探索，當下的中國呈現出了一些具有中國語素、文化指向與語言創新的藝術佳作，但從整體審視，出現了后勁不足的狀況。我國的藝術教育很少將抽象藝術作為一門課程，也較少地對抽象問題進行系統的研究分析，較為缺乏對這一問題的理性認識和客觀態度，還存在著對抽象藝術一定程度的模糊認識。這些狀況，是促成《雕塑》雜志為什么要再次追問“抽象”這一問題的原因。鑒于此，《雕塑》雜志從2011年就開始舉辦“全國抽象雕塑高級研修班”，至今已連續舉辦了5屆，相應的抽象雕塑展也已經舉辦了3次。這是一個全國范圍的，連續性的學術活動，是一個具有學術使命的堅持、堅守。從中可以體會到當下藝術家，對于抽象藝術思維方法如何把握的迫切性和必要性。其實，舉辦研修班的目的，不僅僅是對于抽象藝術有一個系統的把握，更重要的一點是從形而上對抽象思維和方法做一種認識。因為抽象是一個認識論問題，而不僅僅是方法論問題。

對于抽象藝術，長期以來始終被認為是外國的藝術方式，這是一種誤讀，因為無論是中國的哲學還是文學藝術，均充溢著高妙的抽象思維。抽象思維，自古有之，我們應以客觀的態度來認識這一問題，用科學的方法論來重新建構中國的抽象藝術。《雕塑》雜志的所為，是對于抽象藝術，更深一層的道理是對于認識論問題，方法論問題，所進行的具有反思意義的探索！

二、對“詩性·介域”的闡釋

抽象的思維過程，是主觀意識活動的過程，這種藝術是一種脫離于自然對象外觀的藝術表現形式。為什么將此次當代抽象雕塑展命名為“詩性·介域”呢？因為抽象藝術所呈現出的形態具有引發受眾自由想象的審美空間，這種想象是富有詩性語素的。而詩性是藝術創作的源泉，抽象思維的訓練正是為了更好地培養藝術思維。這一點也便是將此次抽象展冠以“詩性”的緣由。

交叉是我們當代藝術和當代科學的一個特別重要的靈感源泉，一種學科一旦踏入另外一個領域必然會產生交叉，產生新的邏輯關系，出現新的學科。抽象是舍棄事物非本質特征、抽離事物本質特征的一個綜合過程，所以，它具備了跨領域、跨學科的可能性。因此，與“詩性”相聯結的“介域”便是引導我們的思想介入到一種新的認識領域，去進行新的創造。所以，本次抽象雕塑展覽以“詩性·介域”為主題。這個命題是對抽象藝術特質和藝術創新問題的追問。

三、對中國文化軟實力的一次文化實踐

中國當代抽象藝術立足于國際文化視野，在交流與發展的過程中，逐漸形成了自己的表現方式，顯現出獨特的精神氣質。抽象藝術是詩性的藝術，抽象藝術具有詩性語言的意象和超象因素，這種詩性語言是一種超越地域的，超越國界的人類共通語言，是一種能夠介于不同文化領域的藝術語言。

“詩性·介域”旨在以抽象藝術的共通語言，表現對文化精神的當代認知，再次喚起當代中國社會與文化的大背景下，抽象雕塑藝術發展的可能性和藝術的超越性。中國的文化藝術發展到了今天，需要進一步在全球化的背景下展示自己的面貌，從藝術作品的自身來闡明中國當代藝術的精神訴求和價值觀，用中國當代藝術的身份加深國內外的文化交流。這次展覽是彰顯中國文化軟實力的一次文化實踐，是一次叩響心靈之門的介域性審美體驗。